Yanina Julia Yanina karjäär: Moedisainer
Sünd: Venemaa "Saratovi piirkond" Saratov
Harmoonia töös põhineb suuresti isiklikul õnnel. Julia peab oma abikaasat Eugenet oma töös kõige usaldusväärsemaks sõbraks ja asendamatuks abiliseks, inimeseks, kes pakub talle vaimset ja majapidamist.

Kuidas teie modellid ja kollektsioonid välja näevad?

Tavaliselt teen päris palju visandeid, joonistan lõputult ühte ja sama asja ja siis valin välja parima. Kuid esialgne versioon on sageli parim! Siis tuleb kangastega töötamine (kuni kõrgeima kvaliteediga), palju luuakse ka mannekeenil. Inspiratsiooni tuleb igalt poolt: reisidest, raamatutest, muusikast, aga minu jaoks on põhiline see härrasmees, see individuaalsus, kellele asi mõeldud on.

Mis oli teie esimene asi?

Muidugi õmblesin ise! Keskkoolis oli see selline lihtne tikandiga rahvalik pluus. Kandsin seda teksadega ja see oli väga julge. Siis mõistsin esimest korda, et ebastandardne tõmbab kaastunnet, tasub vaid veidi pingutada; sest see pisiasi oli täiesti elementaarne, praktiliselt kahest kangaruudust õmmeldud.

Kas sulle on alati õmblemine meeldinud?

Ei, just vastupidi. Ausalt öeldes ei meeldinud mulle õmmelda. Kujutasin ette sellist laitmatut moelooja kuvandit, mis tegeleb ainult visanditega. See on mu ema teene – ta "maandas" mind sõbralikult, sisendas mulle vajaliku õmblemisharjumuse. Ta oli tohutu fashionista ja riietus kogu tee õmblejate juurde. Juba 15-16-aastaselt ei meeldinud mulle nõukogude poodide tüüpriided ja ema lubas õmbleja juures oma visandite järgi õmmelda. Ja lõpuks, mu kauges lapsepõlves, tabas mind tõeline maania: üksik nukkude ja tupsupeade salk, mida ma lõputult riidesse panin (õmblesin muidugi ise).

Kas moekunstnikuks saada on raske?

Ma armastasin maalida kogu tee, kuid ma poleks mingil juhul ette kujutanud, et minust saab moelooja. Pärast kunstikooli ma erinevate asjaolude tõttu Moskva Tehnikainstituuti ei astunud. Alguses tundus see mulle kõige tugevam lein, mitte raske löök; üks parimaid tudengeid, kes lähevad mitte ülikooli, vaid kooli! Alles aastate jooksul hindasin nende ainulaadsete oskuste väärtust, lõikamis- ja õmblemispraktikat, mille ma sealt sain. Hiljuti küsiti minult, kuidas mul õnnestus see kõik üles ehitada - hoone, maine, klientide ring, tellimus? Üldiselt ei midagi erilist, lihtsalt ... kulus 10 aastat. Midagi ei anta nii kergelt, kõik tuleb vastu võtta ja see on lahti, aga taevamannat ja kuldset vihma pole!

Mood ja 80ndad, stagnatsioon, perifeeria ... Kuidas seda kombineerida?

Siis oli muidugi väga raske – ei infot, ei mingeid võimalusi. Meie, üksikud disainikunstnikud, ühinesime ja püüdsime üksinda midagi muuta, edendada seda oma "ühises moeäris". Uskusime, et oleme kohustatud viima kultuuri massidesse, "lülitama enda peal leeki", st olema iseendale eeskujuks. Nad riietusid oma äranägemise järgi ja tekitasid tänaval oma välimusega alati šoki. Ja see ei tähenda sugugi, et me nägime välja pretensioonikad, liiga ekstravagantsed, mitte natuke. Kõiki lahkelt riietatud inimesi peeti lihtsalt heidikuteks. See oli tõeline võitlus ja ma tundsin, et pean tegutsema. Rohkem kui korra naasin pisaratega koju: miks, miks on maailm nii täis agressiooni?

Kuidas otsustasite Moskvasse kolida?

Kui juba 1989. aastal õnnestus mul avada oma osaühing "Julia", oli enamik kliente täpselt Moskvast. Algklassidest ellujäämiseks oli vaja kõvasti tööd teha, kuid see oli suurepärane õppeasutus. Ja kui alati reisimine läks mõttetult keeruliseks ja see langes kokku perestroikaga, kui siin hakkas eksistents kihama, voolas infovoog, huvitavad sündmused, võimalused, otsustasime perega kolida pealinna. Meie üürikorterist sai esimene salong; kogunemised köögis, jutuajamised furnituuride vahel - tegelikult selline hea "kodu", meie oma komme jääb meile tänaseni.

Miks peaks sina, maineka salongi omanik, kes vaevalt tellimustega toime tule, annad aastas veel kaks hooajakollektsiooni?

Esimest kollektsiooni näitasin 90ndate alguses tollases populaarses klubis "Arlekino". Iseenesest ei olnud, aga Aleksey Danilov soovitas mul ainukese päeva lõpuks klientidega oma asju kuidagi ajada ja saadet teha. Kõik said poolel teel kokku ja minu üllatuseks võeti saade ülimalt hästi vastu.

Hooajalised kollektsioonid on meie maja jaoks stiimuliks. Oleme ju kohustatud olema oma klientidest loomingulisuses üle, kunstnik on autoriteet läbivalt. Kedagi ei huvita, miks sa kollektsiooni ei teinud, kui töötad, siis peaks see sul olema, kui arendad – esita selle kohta tõestus. Sa võid täielikult ja täielikult pühenduda tellimustele, klientidele, hankida endale päts leiba ja võid, aga nii püsid paigal. Ilma evolutsioonita pole loovust. Minu visiitkaardiks on püksiriietus. Igal daamil, kes minu juurde tuleb, olenemata proportsioonidest, on see olemas. See on väga keeruline konstruktsioon ja oleme uhked, et see on esimene asi, mida uuele inimesele teeme.

Mis teeb sind oma tööga õnnelikuks?

Olen täiesti kindel, et teen naise efektiivsemaks, kui ta on. See on minu võimuses ja mul on hea meel, et ka mu kliendid usaldavad mind. Varem, nooruses, muretsesin, pabistasin, leiutasin kliendile erinevaid versioone, võrdlesin. Nüüd vaatan inimest tundlikult ja tean täpselt, mida vaja on. Nooruses kinnitad ennast rohkem, unistad hiilgusest, mida pole olemas. Aga siin see on – ja te ei vaja seda enam, olete leidnud teise, tõelise naudingu. Alles aastate pärast toimub vastupidine reaktsioon: hakkate nautima varasemate ohvrite, töö, õnnestumiste ja vigade vilju. Ja kui sa tõesti annad endast kõik, kui oled oma töös aus, annab see kindlasti tulu. Need muutused, muutused, mis juhtuvad naistega pärast meie majaga kohtumist, on minu jaoks tõeline impulss! Pealegi on mõnikord minu jaoks ebamugav tunne, mida ma saan. Näib, et nii palju aastaid on möödas, kuid aistingute "värskus" ei kao kuhugi.

Kas kahetsete kasutamata jäänud võimalusi, ahvatlevaid pakkumisi?

Ma ei kahetse ühtegi pakkumist, millest keeldusin, igaüks neist on minu jaoks nagu tasu, tunnustus. Ma ei pidanud kiusatusega võitlema, ennast hävitama. Ma mõtlen alati nagu lõikamata koerad ja püüan oma põhimõtteid mitte eirata. Tõenäoliselt võlgnen ma selle tõsisele kriisile, mis minuga nooruses juhtus. Minu peale langes palju katseid, siis tüdruk "roosates prillides". Toimunud on tõeline väärtuste ümberhindamine. Hakkasin sügavamalt vaatama olemist, inimesi, neid on parem mõista. Igal neist on oma tee, oma prioriteedid: teil on lubatud loobuda oma vabadusest - / ja mingil hetkel dikteerivad teie partnerid kõik võrdselt oma tingimusi, kuna sõltute neist. Loon enda seatud raamides. Me laieneme, avame butiigi, kuid mitte sellepärast, et meil on "õnnelik", vaid sellepärast, et oleme selle välja teeninud. Nüüd on minu kord.

Kust sa oma jõudu ammutad?

Minu peamine abi ja tugi on mu abikaasa Eugene. Ta pole mitte ainult Julia Yanina salongi kommertsjuht, ilma temata oleks minu töö olnud võimatu. Panin tööle tohutult palju jõudu, nii füüsilist kui vaimset. Täisväärtuslikuks eneseandmiseks on mul vaja energiaallikat ja see allikas alates 16. eluaastast on minu jaoks Eugene.

Christian Dior ja Chanel. Olen selline onu, kes peab õnneliku lõpuga filme üle vaatama; vaatad, ja tundub, et mägedel lastakse pöörata, pöörata. Gabrielle Chanel on kõndinud hämmastava tee, ta tegi ennast. Vaatamata kõigele, mida ta pidi läbima, eimillestki - päris tippu. Teine armas pilt on Dior. Selline haavatav, lüüriline, selge härrasmees, kes pritsis maailmale silmipimestavat ilu. Üldiselt on 40ndate, 50ndate finaal minu jaoks ilu etalon.

Kes teile sõbralikus ja professionaalses mõttes kõige rohkem oma vene kolleege meeldib?

Võib-olla tooksin ma välja Igor Tšapurini ja Andrei Šarovi.

Kuidas riietud – kas õmbled või käid poes?

See on põhimõtteline küsitav motiiv – olen lõpuni oma mudelites. Ise demorakk (naerab).

Millest sa unistad?

Minu unistus on minu kingitus. Pikka aega unistasin ideaalsest Moemajast, vabast loovusest. Ja unistada polnud kerge, vaid uskus – ja nüüd on minu unistus kehastunud olemisse.

Loe ka kuulsate inimeste elulugusid:

Julia Rutberg

Julia Rutberg - Nõukogude ja Venemaa teatri- ja filminäitleja, Venemaa austatud kunstnik. Sündis 8. juulil 1965. Julia Rutbergi filmidebüüt.

Julia Svezhakova

Mõnikord kõnnin pärast õnnestunud proovi mööda tänavat ja mõtlen: kui õnnelik ma olen! Vaatan nägudesse, et leida midagi sarnast, aga ma ei leia...

Julia Martisova

Julia Martisova on Venemaa sportlane, rattaspordi meister. Ta sündis 15. juunil 1976 Velikije Luki linnas. Kooliaastatel Julia ..

Julia Merkulova

Laupäeval algab Murcias naiste võrkpalli meistriliiga Final Four, milles astub üles ka meie ringkond-Odintsovo. Paralleelselt Moskva piirkonnaga ..

Moemaja Yanina Couture asutati 1993. aastal. Veidi enam kui 20 aasta jooksul on disainer Julia Yanina kleidid olnud Cannes’i festivalidel ja heategevusballidel. Gwen Stephanie(47) ja Eva Longoria(41) on juba hinnanud Vene kaubamärgi tööd ja Yanina Couture ja ei mõtle sellega peatuda. Brändi asutaja rääkis meile, kuidas saab rikkuda ka parima kuvandi ja miks ei võiks kanda Kate Blanchett(47) eest austraallane filmifestival.

Millal saite aru, et soovite saada disaineriks?
Kunagi unistasin baleriiniks saamisest: mulle ilmselt meeldisid väga balletiriided ja kõik, mis selle imelise kunstivormiga seostub, aga baleriiniks saamiseks polnud andmeid, nii et tegin rütmilise võimlemise. Isa reisis palju ja tõi mulle ärireisidelt nukke, millest tol ajal puudus. Ja ma õmblesin neile riideid: lihtsalt ei olnud võimalik osta nukukleite, aja jooksul tekkis lihtsalt soov riietada mitte ainult nukke, vaid ka päris inimesi.

Räägi meile oma brändi lugu?
Meie pere on paarkümmend aastat juhtinud moemaja, mis selle ajaga on väikesest Saratovi ateljeest kasvanud edukaks ettevõtteks. Mingil hetkel tundsin, et oleme muutusteks valmis ja kätte on jõudnud hetk liikuda edasi ja seada uued standardid ning väikelinnas pole ruumi nende eesmärkide saavutamiseks, mille poole tahtsime liikuda, ja sellest hoolimata võtsime selle ette. samm. Muidugi ei olnud see lihtne, Moskvas kasvad sa väga kiiresti suureks, kaotad mingi illusiooni, justkui murdud oma juurtest lahti, aga väga olulist rolli mängis pere toetus ja usk sellesse, mida me teeme. Meil õnnestus välja valida meeskond parimatest disaineritest ja käsitöönaistest, leidsime ruumi ning tegime lihtsalt kõvasti tööd, et kõik meie unistused ja ideed teoks teha.

Mida ma peaksin sinult ostma?
Kollektsiooni jaoks peate loomulikult ostma põhiesemed, mis kestavad rohkem kui ühe hooaja. Meie Moemajas leidub alati erilisi asju, mida nimetame “ikoonideks” ja millest saavad hooajast hooajast meie klientide peamised hitid ja lemmikud. Need on õhtu- ja kokteilikleidid ning elegantsed mantlid nende "kallitest" materjalidest, nagu samet ja taft, ning loomulikult laitmatud poolhooaja klassikalised "võitlusmantlid".

Kelle seljas tahaksid oma riideid näha?
Valmistame inimesi sündmusteks alati hoolikalt ette: olulised on soeng, meik, käekott, jalanõud. Mõnikord võid nende komponentidega kleidi nii palju ära rikkuda, et muutub lihtsalt piinlikuks, et see inimene on sinu brändis. Me riietame staare, aga proovime teha valiku. Näiteks meie "saadik" on Olga Thompson. Ja lääne staaridelt - Gwen Stefani, Juliette Binoche, Jamie Chang, Eva Longoria, Jesse J ... Oscar, Grammy, Kuldgloobuse auhinnad, Cannes'i festival, ballid, vastuvõttud ja peod - see on Vene majakleidi jaoks suurepärane saavutus. üles Hollywoodi staarid. Sel juhul on moemaja ilumaailma dirigent ja hägustab piire. Mulle meeldib Cate Blanchett – andekas näitleja ja naine, kes positsioneerib end väga hästi. Meil oli isegi üks liibumine, kuid kahjuks see ei õnnestunud: pidime Kate'i Austraalia filmifestivali jaoks riidesse panema ja kleit ei sobinud. Ei olnud aega seda parandada.

Mida pead oma peamiseks saavutuseks?

Kümme aastat tagasi ütlesin meeskonnale: "Ma arvan, et tüdrukud tunnevad meid varsti Euroopas ära ja meie näitustel aplodeerivad nad maailma pealinnades!" Ja ta mõtles: "Issand, kas see on tõesti võimalik?" See osutus võimalikuks. Kunagi ei osanud ma isegi ette kujutada, et me printsesse riietame, aga nüüd ilmuvad meie kleitidesse Monaco Carolina, Camilla De Bourbon, Nicoletta Romanoff. Kõik on võimalik. Seetõttu ei peatu me kunagi ühegi konkreetse saavutuse juures, vaid unistame alati millestki suuremast ja globaalsemast.

Milline on teie hinnapoliitika?
Meie maja hinnapoliitika määratakse iga kliendiga individuaalselt ja see sõltub konkreetse toote keerukusastmest, käsitsi tikandite hulgast ja paljudest muudest teguritest.
Samuti otsustasime mitte nii kaua aega tagasi teha Ready to wear liini. Leidsime Itaaliast suurepärased koostööpartnerid, käivitasime tootmise ja areneme aktiivselt. Teine rida vastab täielikult Moemaja filosoofiale, kuid kuna puudusid keerukad käsitsi tikandid ja couture kollektsioonides olevad dekoratiivsed elemendid, saime luua toote, mis on saadaval laiemale klientide ringile, kuid samas ei jää see kuidagi alla House’i traditsioonidele, kuna tegemist on väga kvaliteetsete ja kaunite kollektsioonidega, mis on kooskõlas meie Haute Couture kollektsioonide meeleoluga.

Kui kaua võtab kollektsiooni ettevalmistamine aega?
Moemaja pika traditsiooni kohaselt alustame kohe pärast kollektsiooni esitlust Pariisi kõrgmoenädalal tööd järgmise moekollektsiooni kallal. Nüüd valmistame ette uut kollektsiooni 2017. aasta kevad-suveks. Kollektsiooni ettevalmistamine on peaaegu pidev protsess.

Kes teid ettevalmistusel aitab?
Täna töötab ettevõttes 30 õmblejat ja 20 tikkijat ning administratiivmeeskond, kõik koos moodustame Julia Yanina Moemaja suure ja sõbraliku pere ning iga meie pereliige annab tohutu panuse iga kollektsiooni valmimisse.

-Kuidas on teie modellide, kollektsioonide sünd?

Tavaliselt teen palju visandeid, joonistan lõputult ühte ja sama asja ja siis valin välja parima. Kuid esimene variant on väga sageli parim! Siis tuleb töö kangastega (alati kõrgeima kvaliteediga), palju luuakse ka dummy meetodil. Inspiratsiooni tuleb igalt poolt: reisimisest, raamatutest, muusikast, aga minu jaoks on peamine ikkagi see inimene, see individuaalsus, kellele asi mõeldud on.

- Mis oli teie esimene asi?

Muidugi õmblesin ise! Keskkoolis oli see selline lihtne tikandiga rahvalik pluus. Kandsin seda teksadega ja see oli väga julge. Siis sain esimest korda aru, et ebastandardne tõmbab tähelepanu, tasub vaid veidi pingutada; oli ju see väike asi üsna lihtne, õmmeldud sõna otseses mõttes kahest kangaruudust.

- Kas teile on alati õmblemine meeldinud?

Ei, pigem vastupidi. Ausalt öeldes ei meeldinud mulle õmblemine üldse. Kujutasin ette nii ideaalset kuvandit moeloojast, kes tegeleb ainult visanditega. See on mu ema teene – ta "maandas" mind sõbralikult, sisendas mulle vajaliku õmblemisharjumuse. Ta oli suurepärane moetegija ja riietus alati õmblejate juures. Juba 15-16-aastaselt ei meeldinud mulle nõukogude poodide tüüpriided ja ema lubas õmbleja juures oma visandite järgi õmmelda. Ja vägagi mu kauges lapsepõlves oli mul tõeline maania: terve salk nukke ja tupsupeasid, mida ma lõputult riidesse panin (õmblesin muidugi ise).

-Kas moekunstnikuks saada on raske?

Mulle on alati meeldinud joonistada, kuid ma ei kujutanud ette, et minust saab moelooja. Pärast kunstikooli ma erinevate asjaolude tõttu Moskva Tehnikainstituuti ei astunud. Alguses tundus see mulle kõige tugevam lein, lihtsalt löök; üks parimaid tudengeid, kes lähevad mitte ülikooli, vaid kooli! Alles aastaid hiljem hindasin nende ainulaadsete oskuste väärtust, seal saadud lõikamis- ja õmblemispraktikat. Hiljuti küsiti minult, et kuidas ma selle kõige ehitamisega hakkama sain - maja, maine, klientide ring, tase? Üldiselt ei midagi erilist, lihtsalt ... kulus 10 aastat. Mitte midagi ei anta niisama, kõik tuleb välja teenida ja ausalt, aga pole mannat ja kuldset vihma!

-Mood ja 80ndad, stagnatsioon, provintsid ... Kuidas saaks seda kombineerida?

Siis oli muidugi väga raske – ei infot, ei mingeid võimalusi. Meie, mitmed disainikunstnikud, ühinesime ja püüdsime üksinda midagi muuta, edendada seda oma "ühises moeäris". Uskusime, et oleme kohustatud viima kultuuri massidesse, tooma enda peale tuld, see tähendab näitama oma eeskujuga. Nad riietusid oma äranägemise järgi ja tekitasid tänaval oma välimusega alati šoki. Ja see ei tähenda sugugi, et me nägime välja pretensioonikad, liiga ekstravagantsed, mitte mingil juhul. Lihtsalt kõiki hästi riietatud inimesi peeti heidikuteks. See oli tõeline võitlus ja ma tundsin, et pean seda tegema. Rohkem kui korra naasin pisaratega koju: miks, miks on maailmas nii palju agressiooni?

-Kuidas otsustasite Moskvasse kolida?

Kui juba 1989. aastal õnnestus mul avada oma osaühing "Julia", oli enamik kliente Moskvast. Ma pidin põhikooli ellujäämiseks kõvasti tööd tegema, kuid see oli suurepärane kool. Ja kui pidev reisimine läks liiga keeruliseks ja see langes kokku ka perestroikaga, kui siin hakkas elu pulbitsema, voolas infovoog, huvitavad sündmused, võimalused, otsustasime perega kolida pealinna. Meie üürikorterist sai esimene salong; koosviibimised köögis, vestlused furnituuride vahel - tegelikult selline hea "kodu", isikupärane stiil püsib meiega tänaseni.

- Miks sina, prestiižse salongi omanik, mis vaevalt tellimustega toime tuleb, annad aastas välja veel kaks hooajakollektsiooni?

Esimest kollektsiooni näitasin 90ndate alguses tollases populaarses klubis "Arlekino". Sellisena teda seal polnud, kuid Aleksei Danilov soovitas mul kuidagi oma asjad üheks õhtuks klientidelt kokku korjata ja etendus korraldada. Kõik said poolel teel kokku ja minu üllatuseks võeti saade ülimalt hästi vastu.

Hooajalised kollektsioonid on meie maja jaoks stiimuliks. Oleme ju kohustatud olema oma klientidest loomingulisuses üle, kunstnik on alati autoriteet. Kedagi ei huvita, miks sa kollektsiooni ei teinud, kui töötad, siis peaks see sul olema, kui arendad – esita selle kohta tõestus. Saate täielikult ja täielikult pühenduda tellimustele, klientidele, teenida oma leiba ja võid, kuid nii jääte paigale. Ilma evolutsioonita pole loovust. Minu visiitkaart on pükskostüüm. Igal naisel, kes minu juurde tuleb, olenemata proportsioonidest, on see olemas. See on väga keeruline konstruktsioon ja oleme uhked, et see on esimene asi, mida uuele inimesele teeme.

-Mis sind oma töös õnnelikuks teeb?

Olen täiesti kindel, et teen naise efektiivsemaks, kui ta on. See on minu võimuses ja mul on hea meel, et ka mu kliendid mind usaldavad. Varem, nooruses, muretsesin, pabistasin, leiutasin kliendile erinevaid versioone, võrdlesin. Nüüd vaatan inimest hoolega ja tean täpselt, mida vaja on. Nooruses kinnitad ennast rohkem, unistad hiilgusest, mida pole olemas. Aga siin see on – ja te ei vaja seda enam, olete leidnud teise, tõelise naudingu. Alles aastaid hiljem toimub vastupidine reaktsioon: hakkate nautima varasemate ohvrite, töö, õnnestumiste ja vigade vilju. Ja kui sa tõesti annad endast parima, kui oled oma töös aus, annab see kindlasti tulu. Need muutused, muutused, mis juhtuvad naistega pärast meie majaga kohtumist, on minu jaoks tõeline impulss! Mõnikord tunnen end kogetud aistingute pärast isegi ebamugavalt. Näib, et nii palju aastaid on möödas, kuid aistingute "värskus" ei kao kuhugi.

-Kas kahetsete kasutamata jäänud võimalusi, ahvatlevaid pakkumisi?

Ma ei kahetse ühtegi pakkumist, millest keeldusin, igaüks neist on minu jaoks nagu tasu, tunnustus. Ma ei pidanud kiusatusele vastu võitlema, ennast murdma. Ma mõtlen alati palju ja püüan oma põhimõtteid mitte eirata. Tõenäoliselt võlgnen ma selle tõsisele kriisile, mis minuga nooruses juhtus. Minu peale langes palju katsumusi, siis üks tüdruk "roosates prillides". Toimunud on tõeline väärtuste ümberhindamine. Hakkasin sügavamalt vaatama elu, inimesi, et neid paremini mõista. Igaühel on oma tee, oma prioriteedid: sa võid oma vabaduse maha müüa - / ja ühel hetkel dikteerivad partnerid ikkagi oma tingimusi, sest sa sõltud neist. Loon enda seatud raamides. Me laieneme, avame butiigi, kuid mitte sellepärast, et meil on "õnnelik", vaid sellepärast, et oleme selle välja teeninud. Nüüd on minu kord.

- Kust sa oma jõudu ammutad?

Minu peamine tugi ja tugi on mu abikaasa Eugene. Ta pole mitte ainult Julia Yanina salongi kommertsdirektor, ilma temata oleks minu töö olnud võimatu. Panen oma töösse palju energiat, nii füüsilist kui vaimset. Täisväärtuslikuks eneseandmiseks on mul vaja energiaallikat ja see allikas alates 16. eluaastast on minu jaoks Eugene.

Christian Dior ja Chanel. Olen selline inimene, kes peab vaatama õnneliku lõpuga filme; vaatad ja tundub, et suudad mägesid liigutada. Gabrielle Chanel on tulnud suurepäraselt, ta tegi ennast ise. Vaatamata kõigele, mida ta pidi läbi elama, eimillestki - päris tippu. Täiesti erinev lemmikpilt on Dior. Selline haavatav, lüüriline, särav inimene, kes pritsis maailmale silmipimestavat ilu. Üldiselt on 40ndate lõpp, 50ndad minu jaoks ilu etalon.

-Kes teile oma vene kolleegidest sõbralikult ja professionaalselt meeldib?

Võib-olla tooksin ma välja Igor Tšapurini ja Andrei Šarovi.

-Kuidas te riietute – kas õmblete või käite poes?

See on põhimõtteline küsimus – olen alati enda mudelites. Näitleb ennast (naerab).

- Millest sa unistad?

Minu unistus on minu kingitus. Pikka aega unistasin ideaalsest Moemajast, vabast loovusest. Ja mitte ainult unistanud, vaid ka uskunud – ja täna on mu unistus täitunud.

20 aastat on nad käinud Julia Yanina juures selle pärast, mida viiekümnendate pariislased suurele Diorile – ilusa kleidi pärast luksuse ja jumaldamise paketis.
Julia Yanina moemaja on üks Venemaa juhtivaid moemaju. Maja “visiitkaardiks” on aastaid olnud erilisteks puhkudeks outfit’ide loomine: haute couture’i parimate traditsioonide järgi, käsitsi tehnikat ja virtuoosset tikandit kasutades valminud õhtu- ja pulmakleidid, luksuslikud karusnahad ja aksessuaarid.

kevad-suvi 2005 haute couture

Ioannina ise jõudis sur mesure kunsti juurde üsna noores eas. Algus oli klassikaline - Saraatovi intelligentsest perekonnast pärit tüdruk, kunstikooli õpilane unistas disaineriks saamisest, kuid kuni mõne ajani olid tema ideed selle elukutse kohta äärmiselt romantilised: ta nägi, kuidas ta visandas visandeid ja leiutas maagilisi rõivaid. terve päeva.

Ema viis Julia maa peale tagasi, ajendades õigel ajal, et unistuse elluviimiseks on tegelikult vaja omandada erialane haridus. Pärast Moskva Tehnoloogiainstituudi eksamite läbikukkumist naasis pettunud Yanina Saratovisse ja astus kohalikku tehnoloogiakooli - ja alles paar aastat hiljem mõistis ta, kui väärtuslikud olid seal saadud põhilised lõike- ja õmblusoskused.

Kevad-suvi 2009 haute couture

Kuid ta hakkas neid kiiresti praktikas omandama - 1987. aastal, kui ta oli vaevalt kahekümneaastane, avas Yanina väikese ettevõtte või lihtsalt väikeses keldris väikese Julia stuudio ja hakkas looma eritellimusel valmistatud esemeid. Ja peagi pani ta ümbrisesse kohalike ametnike ja äsja loodud koostööpartnerite naised.

1993. aastal kolis ta juba koos pere, mehe ja tütrega pealinna. Paar üüris korteri, millest sai Yanina esimene Moskva “salong”. Just siin tulid esimesed kliendid suust suhu ja siin tegi ta oma esimesed furnituurid. Tõsi, Yanina käis siiski mudeleid juurutamas kodumaal Saratovis, kus ta isegi ei mõelnud oma ateljeed sulgeda. Fotol Julia Yanina koos abikaasa Eugene'i, tütarde Daria ja Marusyaga

Kui tema kolm õmblejat ei tulnud enam tellimuste tulviga toime ja Julia oli lõpuks väsinud pidevast kahe linna vahet sõitmisest, otsustas perenõukogu kolida “tootmise” pealinna ja tema abikaasa Jevgeni õppis ümber kommertsdirektoriks. bränd, kes otsustab kõik äriküsimused ja jääb selliseks vaikseks. "Kõik need aastad on ta olnud usaldusväärne tagala, mitte ainult minu, vaid ka kodus," rõhutab Julia.

Praegune austusväärne ja edukas Yanina meenutab neid aegu kerge piinlikkusega. "Olen ehitanud nii ilusa ideaalse maailma, et mul on raske sellesse minevikku ise uskuda," tunnistab Julia. "Ma reklaamin harva ja mäletan seda perioodi, selles oli nii palju katsumusi, mis näitasid mulle elu nii valet külge ..."

"Kõige väärtuslikum asi minu ettevõttes on praegu meeskond. Aare, mida oleme kõik need aastad tasapisi koja telje külge nöörinud. Hoolime iga oma meistri eest väga, püüame koos nendega läbi elada. Lõppude lõpuks on paljud minu heaks töötanud alates 1993. aastast.

Kevad-suvi 2011 haute couture

Maja muutumatuks reegliks on Julia isiklik kohalolek kõigi riiete juures, sest naised usaldavad tema arvamust ja maitset ning mitte ainult riietuses.

“Jah, ma võin anda igapäevast nõu, kui seda vaja läheb, kuid siiski käitun sobitamisel nagu professionaal. Vahel isegi küsimata, kas kliendile meeldib või mitte. Minul kui sapööril pole õigust eksida ja skulptorina voolin tulevase asja kuju täpselt maketile. Loomulikult me ​​arvestame naise arvamusega, kuid me ei loo talle kunagi seda, mis talle absoluutselt ei sobi. Selgitame talle seda delikaatselt ja pakume välja teise ideaalse lahenduse. Oleme ilukaanonite suhtes väga ranged.

Kevad-suvi 2012 haute couture

Üks Julia püsikliente oli tollase Itaalia suursaadiku Venemaal Roy Surdo abikaasa. Kord nägi teda Yanina kleidis sõber ja osalise tööajaga Rooma aselinnapea ning 2007. aastal kutsus ta disaineri osalema moenädalal Roma Alta Moda. "See oli meie esimene tuleristimine läänes. Saime seal uskumatu emotsionaalse tunnustuse ja tegime siis neli aastat järjest Roomas etendusi, ”räägib Julia. Kevad-suvi 2010 haute couture

Kuid vaatamata kahtlemata edule Roomas asendati see kaks aastat tagasi Pariisiga. Pariisi kõrgmoenädalal osalemine ei andnud mitte ainult positiivseid ajakirjandusarvustusi, vaid ka Printempsi kaubamaja ostjate surematut huvi – Yanina moekujundust nähes tegid nad talle prêt-a-porter de luxi tellimuse. kollektsiooni ja siis sai selgeks, kuidas tal oli õigus, andes kaks korda aastas oma butiigi jaoks välja kandmisvalmis tooted. Läbirääkimiste käigus ilmus ka teisi tellimusi - New York Bergdorf Goodmanilt ja Londoni Harrodilt ...

sügis-talv 2012 haute couture

“Kõik need aastad oleme püüdnud muuta oma kollektsioonid venepäraseks, kuid mitte mingil juhul populaarseks, vaid õrnaks, elegantseks, aristokraatlikuks. Vaatasime tagasi oma minevikku, uurisime arhiive, taaselustasime ja säilitasime ainulaadsete dekoratiivtehnikate traditsioone, kasutasime omapäraselt pitsi ja karusnahku, kujundasime romantilise õilsa silueti. Nad lõid kõik ehtsa ja käsitsi valmistatud. Tundub, et just seda venelust on lääs orgaaniliselt tajunud, ”ütleb Yanina.

Tegelikult on Lääs seda venelikkust juba korra näinud – meie esimese väljarände laine aristokraatlike naiste peal, kelle peen stiil on rõõmustanud isegi staažikaid moekaid pariislasi. Tema jaoks on Yanina maja autori stiil kõige lähedasem - mitte ilmaasjata kandis üks Pariisi kõrgmoenädalal näidatud kollektsioonidest nime "Uus Vene aristokraat".

Kuid Julia suudab seda stiili esitada nii peenelt ja osavalt modernses võtmes, et ühtki tema kujundit ei saa nimetada vanamoodsaks, pigem kerge vintage-hõngu ja luksusliku elustiili ahvatleva auraga. Pärast teda, otsides uues reaalsuses identifitseerimist, tulevad ühel päeval Yanina majja mõistvad inimesed.

"Aga pidage meeles," hoiatab Julia, "meie rõivad ei ole kunagi samad. Loome need erinevatele naistele ja pakume igaühele sellist, mida ta mujalt ei leia. ”

Tänapäeval on Moskva südames, Punase väljaku lähedal asuva Julia Yanina moemaja püsikliendid ärieliidi esindajad, kuulsad ajakirjanikud ja poliitikud ning seltskonnategelased.

Eva Longoria Yanina Couture'i kleitides

Ashley Tisdale

Tatjana Mihhalkova

Snezhana Georgieva

Liza Boyarskaja

Evelina Khromchenko

Svetlana Hodtšenkova

Ksenia Solovjova

Margarita Lieva

Yana Valencia

Maria Dunaevskaja

Inna Zobova

Jekaterina Mukhina

Svetlana Metkina

Olga Thompson

Anna Netrebko

Julia sõnul on tema Maja klientideks naised, kes on rahvusvaheliste kaubamärkide pakkumistest väsinud või ei leia nende seast midagi erilist või tahavad lihtsalt olla kõiges individuaalsed: kanda riideid, milles nad ei arvestanud mitte ainult. figuuri iseärasusi, aga ka iseloomu, harjumusi, maitseid, isegi elurütmi.

Ühesõnaga kogumik "a la rus" tekitas minus vastakaid emotsioone. Ühest küljest on see väga edukas katse populariseerida vene kunsti moemaailmas. Teisalt ... no ei saa nii hooletult suhtuda kunsti, millel on nii iidne ja sügavalt sümboolne ajalugu. Eriti mitte moekunstnik, kes peab end vene inimeseks.

Eile toimus Savoy hotellis privaatshow, mille korraldas disainer Julia Yanina oma püsiklientidele ja sõpradele. Yanina Couture kruiisikollektsiooni esitlus toimus kerge peo formaadis, mis sõidutas publiku vihmasest Moskvast korraks Prantsuse Riviera Cote d'Azurile.

Riided on üsna Euroopa mainekate kuurortide vaimus. Kerged sundressid mööda kaldaid jalutamiseks, värvilised käsitsi tikandiga tuunikad kuumadeks rannapidudeks, lilleprintidega kaunistatud kleidid, mis on täiuslikuks puhkuseks nii vajalikud.

Disainer pakub mitmekesist värvipaletti – see sisaldab nii valget kui kahvaturoosa ning rikkalikke sinise, lilla ja smaragdi toone.

eelmine postitus sellel teemal: