Домой / Для серых глаз / Виды детской изобразительной деятельности. Консультация на тему: организация изобразительной деятельности в доу по фгос

Виды детской изобразительной деятельности. Консультация на тему: организация изобразительной деятельности в доу по фгос

Размер: px

Начинать показ со страницы:

Транскрипт

1 МБДОУ- ДЕТСКИЙ САД 5 «ГУСИ-ЛЕБЕДИ» Г. Стародуба Технологии использования нетрадиционных приемов рисования на занятиях по изобразительной деятельности Воспитатель высшей квалификационной категории Решетникова Елена Юрьевна Стародуб 2015 г.

2 Введение Формирование творческой личности - одна из важных задач воспитания детей на современном этапе. Решение ее начинается уже в дошкольном возрасте. Наиболее эффективное средство для этого - занятия по изобразительной деятельности в детском саду. Воспитателю необходимо заботиться о том, чтобы все дети смогли овладеть рисованием и испытать радость творчества. Приобретая знания, навыки, дети чувствуют себя комфортно, их радуют собственные умения. Освоение нужных умений очень важно для ребёнка, обучение должно вызывать интерес, не быть сухим и формальным. Одним из приёмов, направленных на создание условий для творческого самовыражения ребёнка, является организация работы с детьми по изобразительной деятельности с применением способов нетрадиционного рисования. Этот вид рисования привлекает своей простотой, доступностью, раскрывает возможность использования хорошо знакомых предметов в качестве художественных материалов. Применение нетрадиционных техник способствует обогащению знаний и представлений детей о материалах, их свойствах, способах действия с ними. У детей развивается способность переносить усвоенные знания в новые условия. Они узнают, что рисовать можно как красками, карандашами, фломастерами, так и подкрашенной мыльной пеной, свечой. Дети пробуют рисовать предметы руками, получать изображение с помощью подручных средств (ниток, верёвок, полых трубочек). Как известно, дошкольники часто копируют образец, предъявленный им. Нетрадиционные приёмы рисования не позволяют им этого сделать, так как педагог вместо образца показывает только способ действия с материалами. Это даёт толчок к развитию воображения, творчества, самостоятельности, инициативы, проявлению индивидуальности. 2

3 Использование нетрадиционных приёмов рисования вызывает радостное настроение у детей, снимает страх перед краской, боязнь не справится с процессом рисования. Такие занятия не утомляют дошкольников, у них сохраняется высокая активность, работоспособность на протяжении всего времени, отведённого на выполнение задания. Нетрадиционные техники позволяют педагогу осуществлять индивидуальный подход к детям, учитывать их желания, интерес. Использование нетрадиционных приёмов рисования способствует развитию мелкой моторики рук и тактильного восприятия; пространственной ориентировки на листе бумаги, глазомера и зрительного восприятия; внимания и усидчивости; изобразительных навыков и умений, наблюдательности, эстетического восприятия, эмоциональной отзывчивости. Кроме того, в процессе этой деятельности у дошкольника формируются навыки контроля и самоконтроля. По моему мнению, одним из существенных недостатков организации занятий по изобразительной деятельности следует считать ограниченное количество материалов, предлагаемых детям для рисования. Дошкольники любят новизну, им интересны разные приёмы рисования, и далеко не все могут самостоятельно выделить и воспроизвести отдельные способы изображения. Поэтому необходимо разнообразить занятия по изобразительной деятельности использованием различных материалов, способов и техник рисования. Все дети любят рисовать, когда это у них хорошо получается. Рисование карандашами, кистью требует высокого уровня владения техникой рисования, сформированных навыков и знаний, приёмов работы. Очень часто отсутствие этих знаний и навыков быстро отвращает ребенка от рисования, поскольку в результате его усилий рисунок получается неправильным, он не соответствует желанию ребенка получить изображение, близкое к его замыслу или реальному объекту, который он пытался изобразить. 3

4 Наблюдения за эффективностью применения различных техник рисования в процессе образовательной деятельности привели к выводу о необходимости использования таких техник, которые создадут ситуацию успеха у воспитанников, сформируют устойчивую мотивацию к рисованию. Актуальность моей работы обусловлена тем, что использование нетрадиционных приёмов рисования не только развивает творческую активность ребёнка, но и способствует развитию его чувственного аппарата. Весь дошкольный возраст наиболее благоприятен для совершенствования работы органов чувств, накопления информации о качественном многообразии окружающего мира. Целью работы является определение специфики содержания и методов использования нетрадиционных приёмов рисования на занятиях по изобразительной деятельности. Я считаю, что эффективность технологий использования нетрадиционных приемов рисования на занятиях по изобразительной деятельности обеспечивается организацией систематической работы, включающей: - активность детей на занятиях по изобразительной деятельности, - ознакомление детей с нетрадиционными приёмами рисования, - использование нетрадиционных приёмов рисования в свободной деятельности детей. Исходя из выше изложенного я поставила перед собой следующие задачи: 1. Определение содержания занятий по изобразительной деятельности для детей старшего дошкольного возраста с использованием нетрадиционных приёмов рисования и технологии их проведения. 2. Развитие творческого воображения дошкольников. 4

5 3. Разработка перспективного плана занятий по изобразительной деятельности с использованием нетрадиционных приёмов рисования. Опыт работы На протяжении нескольких лет свою работу в детском саду я проводила, основываясь на «Программе воспитания и обучения в детском саду» под редакцией М.А. Васильевой, В.В. Гербовой, Т.С. Комаровой. Однако данная программа не позволяла мне в полном объёме решать те задачи, которые я поставила перед собой. Поэтому, я изучила и использовала современные технологии и программы по изобразительной деятельности и мною была выбрана авторская программа И.А. Лыковой «Цветные ладошки», которая отличается системностью - в ней представлена система развивающих занятий по рисованию, лепке, аппликации и художественному труду - и полным обеспечением педагогической технологии современными пособиями (учебнометодическими, дидактическими, практическими). Главной задачей этой программы является реализация задач художественно творческого развития детей, развитие способности передавать одну и ту же форму или образ в разных техниках. Главной задачей ещё одной авторской программы С.К. Кожохиной по изобразительному творчеству является умение заинтересовать детей, зажечь их сердца, развивать в них творческую активность, не навязывая собственных мнений и вкусов, пробуждение в каждом ребёнке веры в его творческие способности, индивидуальности и неповторимости. По мнению Т.С. Комаровой, чем разнообразнее будут условия, в которых протекает изобразительная деятельность, содержание, формы, методы и приёмы работы с детьми, а также материалы и техники, с которыми они действуют, тем интенсивнее станут развиваться детские художественные способности. 5

6 Приоритетное внимание должно быть уделено игре. Это позволяет создавать атмосферу максимального эмоционального благополучия, наполнять жизнь детей интересным содержанием. Игровые приёмы и ситуации способствуют формированию значимой для каждого ребёнка мотивации обучения. Содержательная сторона занятия должна строиться на основе разнообразных методов и приёмов работы с детьми. В детском саду необходимо создавать художественную эстетическую среду, при этом активное участие в оформлении принимают дети. Во всём должна присутствовать вариативность. Необходимо разнообразить формы, средства и методы обучения, материалы для работы, предоставляемые детям. Воспитателю следует исключить из занятий формализм, шаблоны, сухость, излишний дидактизм, навязывание своих представлений о решении образа, сюжета. Каждый ребёнок заслуживает внимательного, тактичного отношения, уважения к его творчеству и к результатам деятельности. Поэтому следует создать доброжелательную атмосферу на каждом занятии и формировать такой же подход к детскому творчеству и его результатам у родителей. Воспитатель должен демонстрировать доверие к ребёнку, исключить излишнюю опеку. Всё это будет способствовать максимальной активизации опыта, навыков и умений детей. Изучив методическую литературу, я определила эффективные технологии использования в образовательной деятельности по художественному творчеству нетрадиционных приёмов рисования. 6

7 Существует много техник нетрадиционного рисования, их необычность состоит в том, что они позволяют детям быстро достичь желаемого результата. Например, какому ребёнку будет неинтересно рисовать пальчиками, делать рисунок собственной ладошкой, ставить на бумаге кляксы и получать забавный рисунок. Ребёнок любит быстро достигать результата в своей работе, а применение нетрадиционных техник способствует этому. Изобразительная деятельность с применением нетрадиционных материалов и техник способствует развитию у ребёнка: Мелкой моторики рук и тактильного восприятия; Пространственной ориентировки на листе бумаги, глазомера и зрительного восприятия; Внимания и усидчивости; Изобразительных навыков и умений, наблюдательности, эстетического восприятия, эмоциональной отзывчивости; Творческого воображения; Формированию навыков контроля и самоконтроля. Рисование достаточно сложная деятельность для ребёнка. В связи с этим на занятиях важно активизировать внимание дошкольника, побудить его к деятельности при помощи дополнительных стимулов. Такими стимулами считаются: Игра, которая является основным видом деятельности детей; Сюрпризный момент любимый герой сказки или мультфильма приходит в гости и приглашает ребенка отправиться в путешествие; Просьба о помощи, ведь дети никогда не откажутся помочь слабому, им важно почувствовать себя значимыми; Музыкальное сопровождение; 7

8 Эмоциональное объяснение способов действий и показ приёмов изображения. При проведении занятий по изобразительной деятельности я учитываю возрастные и индивидуальные возможности дошкольников, а также требования программы. Темы занятий по рисованию нетрадиционными техниками рационально связываю с такими разделами программы воспитания и обучения детей, как ознакомление с окружающим миром, развитие речи, с музыкальным, трудовым, физическим воспитанием. Чтобы заинтересовать детей, настроить их на предстоящую деятельность, я использую стихи, загадки, прослушивание музыкальных произведений, различные сюрпризные и игровые моменты, в конце занятия обыгрываю полученные рисунки. Учитывая возрастные особенности дошкольников, для рисования я использовала особенные техники и приёмы. Так, для детей младшего дошкольного возраста при рисовании предметов я использовала рисование пальчиками и ладошками, оттиск печатями из картофеля. Детей среднего дошкольного возраста знакомила с более сложными техниками: тычок жёсткой полусухой кистью, печать поролоном; печать пробками; восковые мелки и акварель; свеча и акварель; отпечатки листьев; рисунки из ладошки; рисование ватными палочками; волшебные верёвочки. А в старшем дошкольном возрасте дети могут освоить еще более трудные методы и техники: рисование песком; рисование мыльными пузырями; рисование мятой бумагой; кляксография с трубочкой; трафарет; монотипия; кляксография обычная; граттаж; пластилинография. Каждая из этих техник - это маленькая игра. Их использование позволяет детям чувствовать себя раскованнее, смелее, непосредственнее, развивает воображение, дает полную свободу для самовыражения. 8

9 В ходе рисования пальчиками учила детей воспроизводить разнообразные движения ладонью (пришлёпывание, прихлопывание, размазывание), пальцами (размазывание, примакивание). Знакомство с техникой «пальцеграфия» начинала после освоения азов рисования ладошками: она сложнее и требует более целенаправленных движений. Дети с любопытством, радостью и удовольствием размазывали следы от краски на ладошках и по листу бумаги. После нескольких игртренировок на бумаге возникает двигательный ритм, так как дети повторяют движения ладонью и пальцами много раз. Этот ритм привлекает детей, становясь дополнительным стимулом для действий с краской и усиливая интерес к ним. В процессе обучения предлагала детям дорисовывать изображения животных (обмакнув пальчик в краску, нарисовать глазки, носик, ротик, хвостик, при этом используя отрывистые линии, горизонтальные, дугообразные линии). При рисовании ладошкой дети сначала оставляли отпечаток руки на листе бумаги, а затем дорисовывали по указаниям воспитателя образ какого-либо животного. Так, из ладошки может получиться хвост петушка, птица, рыбка. Рисование картофелем привлекало детей своей необычностью. Обычный в использовании материал применяется для изображения предметов. Для этого ребёнок прижимает печатку к штемпельной подушке с краской и наносит оттиск на бумагу. Для получения другого цвета меняются и коробочки, и печатка. Печатка является одним из интереснейших, доступных ребёнку способов исполнения рисунка. Эта техника позволяет многократно изображать один и тот же предмет, составляя из его отпечатков разные композиции. Прежде чем печатать, необходимо изготовить печатки. Для этого беру картофель, разрезаю пополам и на гладкий срез наношу шариковой ручкой рисунок печатки, затем аккуратно вырезаю форму по контуру, чтобы она возвышалась над рукояткой на высоту 1-1,5 см. Рукоятка должна быть удобна для руки. 9

10 Одной из разновидностей печаток является тампонирование или оттиск. Для этого увлекательного занятия сделала тампон из марли или поролона, пенопласта, смятой бумаги (Приложение 1, рис. 4, 9). Штемпельная подушка служит палитрой. Дети набирают краску, и мягким прикосновением к бумаге рисуют что-нибудь пушистое, легкое, воздушное, прозрачное или колючее. Эта техника лучше всего подходит для рисования животных, так как передает фактурность пушистой поверхности объекта. В средней группе использовала метод тычка жёсткой кистью. Этот метод рисования не требует от детей умелого изображения тонких линий. Достаточно знать и уметь рисовать геометрические фигуры в разных сочетаниях, причём не обязательно правильной формы и тонкими прямыми линиями. В процессе закрашивания тычками эти неточности не влияют на восприятие рисунка, а нарисованные предметы получаются более приближёнными к реальным. Для раскрашивания использовала густую гуашь и жёсткую кисть. Дети старшего возраста самостоятельно рисуют контуры предметов простым карандашом или сразу кисточкой, используя геометрические фигуры в разных сочетаниях. Методика закрашивания такая же. Изображённые предметы выполняются как в технике тычка, так и в технике тампонирования или оттиска. Достаточно сложной техникой является набрызг. Вместо кисти использовали зубную щётку и стеку. Зубной щёткой в левой руке дети набирают немного краски, а стекой проводят по поверхности щётки быстрыми движениями, по направлению к себе. Брызги летят на бумагу. При этом можно менять направление движения руки (по вертикали, горизонтали, наклонно, волнообразно, кругами), изменять величину крапинок, приближая или отдаляя брызги от плоскости заготовки. Используем одновременно несколько красок, что помогает создать 10

11 многоцветный рисунок. Используя трафареты, можно выполнить самые разнообразные изображения. Одним из современных нетрадиционных приёмов рисования является рисование мыльными пузырями. Для этого берем шампунь, гуашь, воду, лист бумаги и трубочку для коктейля. В гуашь добавляем шампунь, немного воды, размешиваем и дуем в трубочку до тех пор, пока не образуется пена. Затем к пене прикладываем лист бумаги, дорисовываем детали. Данный приём развивался от одной интересной изобразительной техники кляксографии, для которой требуется бумага, тушь или жидкая гуашь. В центр листа нужно капнуть кляксу, наклонить бумагу в одну сторону, затем в другую или подуть на кляксу. Таким образом можно получить оригинальное изображение, фантазия ребенка подскажет на кого оно похоже (Приложение 1, рис. 5). Нетрадиционное изображение получается при рисовании солью. Предварительно на бумаге вместе с детьми сделали наброски, смочили его водой с помощью кисти, посыпали солью, подождали, пока она в себя вберёт воду, лишнюю соль ссыпали. Когда всё подсохло, дорисовали недостающие элементы и раскрасили. Солью хорошо рисовать птиц, насекомых (бабочек, жучков), морских животных (медузы, осьминоги). Также может использоваться монотипия предметная и пейзажная, свеча + акварель, восковые мелки + акварель, черно-белый граттаж и т.д. Многие вышеперечисленные техники мы использовали в одной коллаже. Хорошо, когда ребята не только знакомы с различными приёмами изображения, но и к месту используют их, выполняя заданную цель. Например, ребёнок решил нарисовать лето в деревне, и для этого он использует точечный рисунок (трава), а солнышко нарисует пальцем, пушистых животных - поролоном, других животных он вырежет из открыток, тканями изобразит небо и облака и т.д. Предела совершенствованию и творчеству в изобразительной деятельности нет. 11

12 Однако, сочетание разных материалов и техник в одном рисунке не должно быть случайным. Поэтому я, прежде чем что-то предложить детям, тщательно продумывала, пробовала, какие из них позволяют добиться большей выразительности. При проведении занятий сначала я знакомлю детей с наиболее простыми видами нетрадиционных техник рисования. Это могут быть монотипия, рисование нитками, под музыку, печатание листьями. В начале детям показываю работы, выполненные каким-то одним из видов техники, рассказываю о нем, показываю способ выполнения изображений, прошу рассказать о последовательности производимых действий. Детям предоставляю возможность самостоятельно повторить данный способ на практике. На этом этапе использую традиционные инструменты (кисти) и материалы (гуашь). Данными техниками дети могут создавать как предметные, так и сюжетные рисунки: «Бабочки на поляне», «Дерево осенью», «Осенний лес». На следующем этапе я знакомлю детей с такими видами техники рисования, при использовании которых необходимо изготовлять инструменты (рисование методом наката), смешивать краску с другими материалами (рисование мыльной пеной), наносить один изобразительный материал на другой (рисование в технике «мятый рисунок»). Дети учатся ориентировочно-исследовательским действиям, экспериментированию, познают свойства материалов, правила применения оборудования, осваивают способы работы с нетрадиционными инструментами и т.д. Дошкольники учатся сравнивать различные техники рисования, сопоставлять изображения одного и того же предмета, выполненные разными нетрадиционными техниками, выявлять выразительные возможности каждой техники. Далее на занятиях по изобразительной деятельности я использую смешанные техники, а также коллективное рисование нетрадиционными техниками. При выполнении таких заданий учу ребят анализировать, 12

13 комбинировать образы, работать вместе со сверстниками. Эти задания достаточно сложны. Для коллективных работ использую такие нетрадиционные техники рисования, как рисование руками (ладонями, ребром ладони, кулаком, подушечками пальцев), рисование по кругу. При использовании смешанной техники дошкольники учатся сочетать в одном рисунке различные техники (рисование нитками, ладонями, кляксами), а также комбинировать виды изобразительной деятельности (рисование, лепку, аппликацию). Этот этап может завершиться созданием творческой композиции, в которой принимают участие несколько детей. Таким образом, педагогическая работа направлена на постепенное увеличение самостоятельности дошкольников, на повышение их умственной активности. Конечной целью является снижение роли наглядности, обучение самостоятельному созданию замысла. Происходит обучение и таким элементам творчества, как определение темы рисунка, композиции, осуществление отбора предметов, персонажей будущего рисунка. Обязательно необходимо поощрять стремление дошкольников дополнять замысел новыми деталями, образами. Занятия по рисованию с использованием нетрадиционных техник изображения не утомляют детей, у них сохраняется высокая активность, работоспособность на протяжении всего времени, отведённого на выполнение задания. Усложнение обучения нетрадиционным техникам рисования детей дошкольного возраста происходит в следующих направлениях: - от рисования отдельных предметов к рисованию сюжетных эпизодов; - от применения наиболее простых видов нетрадиционной техники изображения к более сложным; - от использования готового (традиционного) оборудования, материала к применению таких, которые необходимо самим изготовить; 13

14 - от использования метода подражания к самостоятельному выполнению замысла; - от применения в рисунке одного вида техники к использованию смешанных техник изображения; - от индивидуальной работы с детьми к коллективному изображению предметов, сюжетов нетрадиционными техниками. Следует подчеркнуть, что работа по обучению детей нетрадиционным приёмам рисования необходима для того, чтобы подвести ребёнка к свободному осознанному рисованию, приносящему радость. По-настоящему творческий характер изобразительная деятельность приобретёт лишь тогда, когда дети смогут легко и свободно разумеется, на своём уровне изобразить любой предмет, который привлёк их внимание. Полученные таким образом умения становятся для детей личностно значимой мотивацией деятельности, определяют положительное отношение к ней. Занятия с использованием нетрадиционных приёмов рисования доставляют ребятам радость и способствуют дальнейшему формированию и развитию творческих способностей. Руки юного творца становятся умелыми, только когда в детском саду проводятся систематические, интересно организованные занятия. Для того, чтобы работа с детьми была постепенной и последовательной, я разработала перспективный план занятий по рисованию, основанный на том, что сначала дети должны хорошо усвоить технику изображения. Техника не сковывает возможности выразительной передачи образа, не навязывает детям одинаковую манеру исполнения, не принуждает к однообразному решению образа. Овладев техникой работы разными материалами, дети используют их по-своему, выразительно раскрывая образы в рисунке. Последовательность обучающих занятий определяется тем, что дети, изображая однородные предметы на нескольких занятиях, 14

15 следующих одно за другим, прочно усваивают способы изображения. Кроме того, каждое новое занятие требует от ребёнка умения несколько по-другому изобразить персонаж (в другой позе, разной техникой, другим цветом, ввести в сюжет и т.п.), поэтому определённый шаблон в изображении не закрепляется. При организации занятий также я уделяю внимание созданию развивающей среды и соответствующей материальной базы, проведению различных мероприятий (экскурсий, наблюдений, чтении художественной литературы), организации работы с родителями. Использование самых разных методических приёмов в работе с детьми позволило учитывать взаимосвязь между видами деятельности, развивать творческие способности детей, что положительно повлияло на результат продуктивной изобразительной деятельности. Организуя занятия по изобразительной деятельности с детьми старшего дошкольного возраста, я столкнулась с тем, что дети не умеют фантазировать, придумывать, речь и рисунки детей достаточно просты и незамысловаты. Чтобы исправить ситуацию, я решила построить свою работу таким образом, чтобы у ребят появилось желание не только рисовать, но и делать это необыкновенно. В данной ситуации огромное влияние имела игровая мотивация. На каждом занятии появлялся сказочный персонаж и предлагал детям вместе с ним нарисовать необыкновенные рисунки, помочь краскам найти свое место в рисунке. Например, при проведении занятий по замыслу (цикл занятий «Волшебная красота русской зимы», «Улетает наше лето!», «Лес, точно терем расписной», «Иллюстрируем русские сказки», «Полет в космос») я предлагала детям закрыть глаза, представить то, что им предстоит нарисовать (звучат мелодии из различных произведений), и воплотить фантазию в рисунок (Приложение 4). При этом я широко использовала иллюстрации, репродукции картин, художественное слово. Итогом работы по каждому циклу занятий были выставки детских рисунков. Начатая 15

16 работа по изобразительной деятельности продолжалась на занятиях по развитию речи, ознакомлению с окружающим, при составлении творческих рассказов. Обучение нетрадиционным приёмам рисования я начала только после того, когда у детей были сформированы основные изобразительные умения и навыки. Свою работу с детьми на занятиях с нетрадиционным содержанием я начинала со знакомства с наиболее распространёнными приёмами нетрадиционного рисования. Со старшими дошкольниками были проведены занятий по обучению технике выполнения нетрадиционных приёмов рисования: - кляксография стряхивание; - кляксография стряхивание с раздуванием краски трубочкой; - штампование мятой бумагой; - монотипия; - рисование окрашенными нитками; - рисование пластилином; - рисование мыльными пузырями. Занятия по изобразительной деятельности с использованием нетрадиционных приёмов рисования проводились с опорой на методические разработки И.А. Лыковой, Г.Н. Давыдовой, Е.Н. Лебедевой, Т.С. Комаровой. Методика проведения занятий: введение каждого нового приёма рисования проводилось постепенно, от простого к более сложному. На занятиях по изобразительной деятельности создавалась проблемная ситуация, вызывающая необходимость использования необычного приёма рисования. Для того, чтобы дети представляли, какой приём они должны освоить, я показывала им свои рисунки, созданные тем или иным приёмом. Затем проводился показ и объяснение приёмов рисования в доступной детям форме. Показ выполнялся на мольберте, чтобы всем ребятам были хорошо видны действия взрослого. После показа и закрепления 16

17 последовательности работы я предлагала детям самостоятельно выполнить изображение. Следует отметить, что дети с увлечением осваивали нетрадиционные приёмы рисования, радовались каждому такому занятию. Организуя первые занятия, я увидела, что дети довольно легко и успешно выполняли сами нетрадиционные приёмы рисования, но испытывали затруднения при дорисовке получившихся изображений, долго рассматривали рисунки, раздумывая, что можно дорисовать. Но я старалась не давать прямой подсказки, а на своём примере показывать, во что можно превратить цветные капли, кляксы, следы от ниток. С целью активизации воображения детей я использовала наблюдения за явлениями природы, рассматривание иллюстраций, обращала внимание детей на необычную форму и окраску окружающих предметов. На последующих занятиях, когда приём рисования был знаком детям, они активнее проявляли своё воображение при дорисовке полученных изображений. При этом я видела, что не следует торопить детей, необходимо предоставить им достаточно времени для проявления воображения. Следующим важным и обязательным моментом было то, что я всегда предлагала детям самостоятельно дорисовывать свои рисунки, ни в коем случае не навязывая своего мнения. Анализ проведённой работы и рисунков детей показал, что детям одинаково были интересны все предлагаемые им приёмы рисования, но всё же наибольший эффект имели занятия по рисованию с использованием монотипии, окрашенных ниток, пластилинографии. При освоении приёмов кляксографии дошкольники легко наносили цветные кляксы на лист бумаги, но, как уже отмечалось выше, испытывали затруднения в дорисовывании получившегося изображения. В основном это были отдельные предметы, силуэты животных, не связанные между собой. 17

18 Более сложный нетрадиционный приём рисования монотипия. Задачей этой техники является знакомство с новым приёмом рисования двойных (зеркально-симметричных) изображений. Перед занятием мы с детьми рассматривали иллюстрации, репродукции картин, на которых изображены предметы, отражающиеся в воде. Экспериментировали с отражением в зеркале. На занятии детям предлагалось нарисовать пейзажи, на которых деревья «смотрят в воду», необычным способом. Дети сгибали лист бумаги пополам, очень быстро, но аккуратно, смачивали бумагу водой. На верхней половине листа рисовали пейзаж: деревья, небо. Затем быстро складывали лист пополам, чтобы небо с деревом «окунулось в воду». Раскрывали лист с полученным отражением рисунка и прорисовывали его верхнюю часть (Приложение 1, рис. 7). Осваивая приём монотипии, дети восторженно воспринимали получившиеся изображения, не испытывали затруднений в дорисовывании. Данный приём даёт детям возможность сразу увидеть тот или иной образ в цветных пятнах. Техника дорисовывания у каждого ребёнка была разная: одни дети обводили контур, другие выделяли части внутри изображения и рисовали мелкие детали (Приложение 1, рис.3). Не меньшее восхищение вызвала техника рисования окрашенными нитками. Ребята очень внимательно наблюдали за процессом вытаскивания ниток, когда мы выполняли показ. Уверенно осуществляли дорисовывание изображения, проявляя радость, когда изображение напоминало какой-либо предмет, животное или птицу. Пластилинография не требовала от детей проявления воображения, но данная техника также вызвала большой интерес. Я предложила детям создать необычный пластилиновый натюрморт. С этой целью была проведена серия занятий по изображению отдельных фруктов. Дошкольники успешно справились с заданием, старались аккуратно и точно по контуру размазывать пластилин. Использование данной техники 18

19 особенно способствовало развитию мелкой мускулатуры, точности и силы движений руки. Большой интерес вызвала техника рисования мыльными пузырями. Дети использовали для дорисовки сюжеты с изображением сказочных персонажей и сказочной планеты. Изображение Нюши выполнено с небольшим количеством деталей, а вот изображения Бабы-Яги и принцессы изобилуют разнообразными деталями: метла, карманы, цветные предметы одежды (у Бабы-Яги), четко прорисованное лицо, корона, длинные волосы, бусы, цветы на платье, сумочка, туфли на каблуках (у принцессы). Не менее интересными получились сказочные планеты: в виде подводной лодки с иллюминаторами, пропеллером и перископом, машины с колесами, кареты с лесенкой. Дополнительно, чтобы выяснить, как дети применяют полученные на занятиях знания и умения, я проводила занятия по замыслу, на которых ребятам предлагалось изобразить сказочные предметы, используя нетрадиционные приёмы рисования. Анализ рисунков показал, что старшие дошкольники активно использовали полюбившиеся им приёмы при создании сказочных изображений: сказочные деревья были оформлены приёмами раздувания краски трубочкой и оттиска мятой бумагой; из отпечатка ладошки получились очень яркие волшебные птицы, сказочные избушки украшены картофельным штампом. Одним из наиболее любимых детьми приёмов нетрадиционного рисования стал метод придумывания сказок и небылиц («Баба Яга летит в космос», «С неба сыплется клубника» и др.). Для уточнения представлений о внешнем виде наиболее известных сказочных героев мы проводили беседы, чтение отрывков сказок, рассматривание иллюстраций. Дети с большим удовольствием выбирают сами, с помощью чего они будут изображать придуманные ими сказки и небылицы о сказочных персонажах и их действиях. 19

20 Одним из эффективных приёмов нетрадиционного рисования я считаю метод проектирования. Он заключается в том, что дети дорисовывают шаблон, обведённый по контуру. Детям давала шаблоны в форме капли, предлагала обвести их карандашом. Предлагалось нарисовать лесных жителей, похожих на капельку, но чтобы они были необыкновенными, забавными, сказочными. Можно добавить точки, пятнышки, волнистые линии. И дети с удовольствием придумывали и воплощали в рисунке свой замысел (Приложение 2). Работа с этими нетрадиционными приёмами рисования доставляла детям множество положительных эмоций, дарила неожиданные открытия, раскрывала новые возможности использования оригинальных художественных материалов. Кружковая работа (кружок «Озорные ладошки» - с использованием техник нетрадиционного рисования). Начатая мною работа продолжалась в процессе проведения занятий кружка «Озорные ладошки» с использованием таких техник, как рисование пальчиками, ладошкой, печатками, методом обрывания бумаги. Любимый у детей приём нетрадиционного рисования - рисование ладошками. Я предлагала ребёнку нанести на ладонь кисточкой гуашь и сделать отпечаток на листе бумаги. Полученный отпечаток можно дорисовать придумать какой-либо сюжет, подключив свою фантазию и воображение. Я применяла этот метод и в коллективной работе детей. Это способствует развитию творческого замысла и эмоционального восприятия процесса работы у всей группы детей. Основная задача кружков - развитие художественных способностей детей в процессе обучения нетрадиционным приёмам рисования. В кружке одновременно занималось 6-10 человек. Меньшее количество детей давало нам возможность больше времени уделить индивидуальной работе с 20

21 одаренными детьми, у которых ярко выражен устойчивый интерес к изобразительной деятельности. Игры и упражнения. С целью улучшения развития эмоциональной и личностной сферы детей, проводила работу, включающую в себя элементы коррекции эмоциональной сферы; игры, упражнения, направленные на развитие творческого воображения, эмоционального восприятия: «Возьми и передай», «Клякса», «Групповая картина», «Отыщи сходство», «Хорошие и плохие поступки», «Перевирание сказки», «Отгадай, что мы задумали», «Волшебные слова», «Весёлые перевёртыши». «Мы можем изобразить и нарисовать вкус»; «Потрогай, вообрази и нарисуй»; «Путешествие». Также с детьми проводила дополнительную работу по развитию мелкой моторики. Обычно ребенок, имеющий высокий уровень развития мелкой моторики, умеет логически рассуждать, у него развиты память, внимание, воображение, связная речь. Поэтому я проводила различные игры и упражнения, способствующие развитию мелкой моторики. При проведении этих упражнений я старалась учитывать индивидуальные особенности каждого. Игры, упражнения, пальчиковые разминки проводились систематически. Например, предлагала детям застёгивать и расстёгивать пуговицы, зашнуровывать и расшнуровывать обувь, завязывать шарф, 21

22 завязывать и развязывать узелки, нанизывать колечки на леску по цвету, по величине, выкладывать изображения из пуговиц, счетных палочек (5-8 шт.), из семян на пластилиновой основе. Регулярно проводила с детьми пальчиковую гимнастику (Приложение 3).Развитию сообразительности, наблюдательности, умению применять дидактические игры, при проведении которых использовался детский фольклор (стихи, потешки, считалки, загадки). В группе я пополнила предметно - пространственную развивающую среду, собрала природный материал: камешки, ракушки, шишки, каштаны, желуди, скорлупу грецких орехов, семечки, различные крупы, пуговицы, замочки и прищепки, клубки ниток разного цвета, мячи разной фактуры и поверхности (теннисный мохнатый, резиновый, вязанный из шерсти, пластмассовый и др.) и многое другое. В результате работы с природным и бросовым материалом, у детей появился устойчивый интерес к приобретению знаний и умений. Я считаю, что данная работа это не только удовольствие и радость для ребёнка, что само по себе очень важно, но и средство для развития внимания, памяти, мышления, воображения ребёнка, т.е. тех качеств, которые необходимы для дальнейшей жизни. Проведенная мною работа по использованию нетрадиционных приёмов рисования на занятиях по изобразительной деятельности, включающая в себя различные средства и методы образовательной работы, позволила добиться положительного эффекта. 22

23 Вывод: 1. В результате проведённой работы мною было установлено, что уровень знаний детей о нетрадиционных приёмах рисования детей старшего дошкольного возраста значительно вырос. 2. Осуществленный выбор методики использования нетрадиционных приёмов рисования на занятиях по изобразительной деятельности способствовал обогащению творческого потенциала детей, их эмоциональному развитию, появлению устойчивого интереса к нетрадиционным приёмам рисования. 3. Проведённая работа дала положительные результаты развития изобразительных умений и навыков, творческого воображения, повышения интереса к изобразительной деятельности, эмоционального восприятия. 4. В.А. Сухомлинский писал: «Общение с искусством одна из больших радостей жизни. Чем богаче опыт человека, тем больше материал, которым располагает его воображение». Педагогический вывод из этого заключается в необходимости расширять опыт ребенка Чем больше ребенок видел, слышал и пережил, чем больше он знает и усвоил тем значительнее и продуктивнее при других равных условиях будет деятельность его воображения. Для развития воображения важно «приобщение ребенка к эстетическому опыту человечества включить психику ребенка в ту общую мировую работу, которую предлагало человечество в течение тысячелетий». Дошкольный возраст это тот период, когда изобразительная деятельность может стать и чаще всего является устойчивым влечением всех детей. 23

24 Литература 1. Ашлапова А.Н. Палитра мастерства [Электронный ресурс]: hnikoj/ Баранова Е.В. От навыков к творчеству. Обучение детей 2-7 лет технике рисования. М.: Мозаика-Синтез, с. 3. Горяева Н.А. Маленький художник 5-6 лет. М.: Просвещение, с. 4. Давыдова Г.Н. Нетрадиционные техники рисования в детском саду. Часть 2. М.: Издательство Скрипторий 2003, с. 5. Давыдова Г.Н. Пластилинография. М.: Скрипторий, с. 6. Доронова Т.Н. Я учусь рисовать. Для детей 5-6 лет. М.: Просвещение, с. 7. Зеленова О.Н. Развитие выразительности детского рисунка при обучении детей изображению животных с использованием различных техник рисования [Электронный ресурс]: 8. Казакова Т.Г. Развивайте у дошкольников творчество. М.: Просвещение, с. 9. Казакова Р.Г., Сайганова Т.И., Седова Е.М. Рисование с детьми дошкольного возраста. Нетрадиционные техники, планирование, конспекты занятий. М.: ТЦ Сфера, с. 10. Кожохина С.К. Путешествие в мир искусства. М.: ТЦ Сфера, с. 11. Крылова О.Н., Самсонова, Л.Ю. Развитие творческих способностей. М.: Экзамен, с. 12. Кузнецова С.А. Уроки сказок. Программы занятий по творческому развитию детей. Ростов н/д, Феникс, с. 24

25 13. Лыкова И.А. Изобразительная деятельность в детском саду М.: Сфера, с. 14. Лыкова И.А. Программа художественного воспитания, обучения и развития детей 2-7 лет «Цветные ладошки». М.: Карапуз-Дидактика, с. 15. Лыкова И.А. Развитие ребенка в изобразительной деятельности. Обзор программ дошкольного образования. М.: ТЦ Сфера, с. 16. Лыкова И.А., Васюкова Н.Е. Интеграция искусств в детском саду. Изодеятельность и детская литература. Мир сказки. М.: Сфера, Карапуз, с. 17. Нетрадиционные техники рисования [Электронный ресурс]: Программа воспитания и обучения в детском саду под редакцией М.А. Васильевой, В.В. Гербовой, Т.С. Комаровой. М: Просвещение, с. 19. Рузанова Ю.В. Развитие моторики рук в нетрадиционной изобразительной деятельности. М.: Сфера, с. 20. Смирнова М.Г. Изобразительная деятельность старших дошкольников: рекомендации, занятия, дидактические игры. Волгоград: Учитель, с. 25


Нетрадиционные техники рисования для малышей Способности к рисованию появляются у детей в раннем возрасте, когда они рисуют пальчиком на запотевшем стекле или маминой помадой на обоях. Как известно многим

Использование нетрадиционных техник в изобразительной деятельности для развития творческих способностей детей МДОУ 16 г. Черемхово Воспитатель Хоботова С.А. Нетрадиционные изобразительные техники - это

«Влияние нетрадиционных методов рисования на развитие художественно-творческих способностей детей дошкольного возраста». Формирование творческой личности - одна из важных задач педагогического процесса.

Использование нетрадиционных приёмов продуктивной деятельности в развитии творческих способностей дошкольника Подготовила воспитатель Кустова О. В. Задача воспитателя детского сада воспитать всесторонне

«НЕТРАДИЦИОННЫЕ ТЕХНИКИ РИСОВАНИЯ» Художественное творчество - один из любимых видов детской деятельности. Чтобы не ограничивать возможности малышей в выражении впечатлений от окружающего мира, недостаточно

«Нетрадиционные техники рисования» Подготовили: Фархутдинова Р.Р. Курнакина А.Е. Множество и необычность техник нетрадиционного рисования позволяют детям: Быстро достичь желаемого результата. Любому ребенку

Творческий процесс это настоящее чудо. Возраст: от двух лет. Средства выразительности: пятно, цвет, фантастический силуэт. Материалы: широкие блюдечки с гуашью, кисть, плотная бумага любого цвета, листы

Мастер-класс для педагогов и родителей «Нетрадиционные техники рисования как средство развития творческих способностей детей» «Нетрадиционные техники рисования как средство развития творческих способностей

«Формирование творческой личности средствами изобразительного искусства в соответствии с требованиями ФГОС ДО» Методист ГБОУ СОШ 1240/ДО3 Бердникова Т.А. Понятие творчество Творчество создание новых по

«НЕТРАДИЦИОННЫЕ ТЕХНИКИ РИСОВАНИЯ» 1 Нетрадиционные изобразительные техники - это эффективное средство изображения, включающее новые художественно-выразительные приемы создания художественного образа,

НЕТРАДИЦИОНЫЕ ТЕХНИКИ ИЗО В РАЗВИТИИ ТВОРЧЕСКИХ СПОСОБНОСТЕЙ ДЕТЕЙ. М. А. Мукова Для младшего дошкольника характерен повышенный интерес ко всему, что происходит вокруг. С психологической точки зрения дошкольное

Тема родительского собрания «Нетрадиционные техники рисования для детей 4-5 лет» Цель собрания: Привлечь внимание родителей к ценности изобразительного творчества детей. Задачи собрания: 1. Способствовать

1. Тычок жесткой полусухой кистью. Возраст: любой Средства выразительности: фактурность окраски Материалы: жесткая кисть, гуашь, бумага любого цвета и формата, либо врезанный силуэт пушистого или колючего

Администрация муниципального образования городского округа «Воркута» муниципальное бюджетное дошкольное образовательное учреждение «Детский сад 26 «Маячок» г. Воркуты (МБДОУ «Детский сад 26» г. Воркуты)

Пояснительная записка. Художественное творчество является одним из важнейших средств познания мира и развитие знаний эстетического восприятия, так как оно связано с самостоятельной, практической и творческой

Муниципальное бюджетное дошкольное образовательное учреждение Детский сад 17 (МБДОУ) городского округа Кинешма Ивановской области. Методические рекомендации «Особенности организации изобразительной деятельности

Муниципальное бюджетное дошкольное образовательное учреждение «Детский сад 34» общеразвивающего вида г. Славгород Алтайского края Образование: Среднее профессиональное Славгороский педагогический колледж

Консультация для родителей «Нетрадиционные техники рисования в детском саду и их роль в развитии детей дошкольного возраста» Подготовила воспитатель старшей группы Громазина О.Н Консультация для родителей

МБДОУ «Детский сад «Колобок» с. Засосна» Выполнила: воспитатель Капустина Наталья Сергеевна 2016 г Каждый ребенок художник. Трудность в том, чтобы остаться художником, выйдя из детского возраста. Пабло

Творческая работа «Использование нетрадиционной техники рисования как фактор развития художественно творческих способностей дошкольников». из опыта работы Шкуриной Ларисы Николаевны воспитателя средней

Воспитатель Афанасьева Оксана Вячеславовна Рисование нетрадиционными способами, увлекательная, завораживающая деятельность, которая удивляет и восхищает детей. Важную роль в развитии ребёнка играет развивающая

ИЗОстудия «Волшебные краски» (нетрадиционная техника рисования) Руководитель: Захарова Светлана Валерьевна МБДОУ «Детский сад общеразвивающего вида 45» Рисование нетрадиционными способами, увлекательная,

«МАЛЕНЬКИЕ ФОКУСНИКИ. НЕТРАДИЦИОННЫЕ ТЕХНИКИ РИСОВАНИЯ» Группа 4 Prezentacii.com Кляксография Кляксография с трубочкой одно из направлений нетрадиционной художественной техники рисования Есть виды рисования,

Кравченко Людмила Николаевна воспитатель по изодеятельности высшей квалификационной категории детский сад 48 «Радуга» «Использование нетрадиционных техник изобразительной деятельности в совместной деятельности

Муниципальное казенное дошкольное образовательное учреждение Ханты-Мансийского района Детский сад «Березка» п. Горноправдинск Методические рекомендации по нетрадиционным техникам рисования с детьми дошкольного

Подшивалова Н.В. воспитатель МАДОУ УМР Упоровский д/с «Солнышко» НЕТРАДИЦИОННЫЕ ТЕХНИКИ РИСОВАНИЯ Дошкольное детство является важным этапом в развитии ребёнка. Федерального государственного образовательного

НЕТРАДИЦИОННОЕ РИСОВАНИЕ МДОУ «Детский сад 10 комбинированного вида» ХУДОЖЕСТВЕННОЕ И ПРИКЛАДНОЕ ТВОРЧЕСТВО Симкина Валентина Николаевна Воспитатель г. Ухта 2015 год Это правда! Ну чего же скрывать? Дети

Консультация для родителей «Знакомство с нетрадиционными техниками рисования и их роль в развитии детей дошкольного возраста» Цитаты. «Чем больше мастерства в детской руке, тем умнее ребенок». «Детство

Муниципальное бюджетное дошкольное образовательное учреждение «Центр развития ребенка - детский сад «Солнышко» г.бирюча» Красногвардейского района Белгородской области Образовательная программа дополнительного

II межрегиональная научно-практическая конференция, V региональная научно-практическая конференция «Теория и практика реализации ФГОС в системе общего образования» Направление: Организация образовательного

1. Картотека нетрадиционных способов рисования Монотипия Лист белой бумаги нужно согнуть и разогнуть пополам. Поставить на линии сгиба 2-3 разноцветных пятна гуаши. Сложить лист пополам и провести пальцем

План работы по самообразованию на тему «ИСПОЛЬЗОВАНИЕ НЕТРАДИЦИОННЫХ ТЕХНОЛОГИЙ В ХУДОЖЕСТВЕННОЙ ДЕЯТЕЛЬНОСТИ ДЕТЕЙ» ГОРБУНОВА Ю.А., воспитатель разновозрастной группы от 4 до 7 лет 2015 2017 год План

ТЕОРИЯ И МЕТОДИКА ДОШКОЛЬНОГО ОБРАЗОВАНИЯ Купцова Елена Александровна Воспитатель МАДОУ «Д/С 20 ОВ «Мозаика» г. Чистополь, Республика Татарстан ИСПОЛЬЗОВАНИЕ НЕТРАДИЦИОННЫХ МЕТОДОВ РИСОВАНИЯ В ДЕТСКОМ

Муниципальное бюджетное дошкольное образовательное учреждение «Детский сад 43» г. Кострома Консультация для воспитателей «Нетрадиционные техники рисования в детском саду» Подготовила: Чернышева Лариса

МКДОУ «Детский сад «Колосок» поселка Сухоногово» Мастер-класс по теме «Методы и приёмы нетрадиционной техники рисования» Подготовила и провела: Воспитатель Чикункова Надежда Ивановна 2016год Цель: Расширить

ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА Возраст детей: 4-7 лет. Срок реализации: 3 года. Направление. Художественно-эстетическое. Актуальность и новизна. Художественно-эстетическое воспитание занимает одно из ведущих мест

Муниципальная научно-практическая конференция «Педагогическая техника учителя как средство повышения эффективности процесса обучения». Развитие мелкой моторики и подготовка руки к письму посредством использования

Пояснительная записка Настоящая программа дополнительного образования разработана в соответствии с Порядком организации и осуществления образовательной деятельности по дополнительным образовательным программам,

Муниципальное дошкольное образовательное учреждение «Детский сад «Ромашка» Рабочая программа дополнительного образования художественно-эстетической направленности: «Волшебная кисточка!» Составила: воспитатель

Краткая презентация программы по ИЗО кружку «Цветные карандаши» Детское творчество - это своеобразная самобытная сфера духовной жизни. Дети не просто переносят на бумагу предметы и явления окружающего

ДОКЛАД ДЛЯ ВОСПИТАТЕЛЕЙ «Использование разнообразных техник нетрадиционного рисования в работе с детьми 2 3 лет» Введение Известно, немало важную роль в развитии психических процессов играет ранний возраст.

Консультация для родителей «Значение изобразительной деятельности в развитии детей дошкольного возраста» Подготовила воспитатель Богатикова О.В. 09.10.2016 Изобразительная деятельность для маленького ребенка

Муниципальное бюджетное дошкольное образовательное учреждение детский сад 11 «Машенька» Творческий проект по нетрадиционным техникам рисования «Волшебные краски» Для детей среднего дошкольного возраста

Государственное бюджетное дошкольное образовательное учреждение Детский сад 41общеразвивающего вида Калининского района Санкт-Петербурга «Нетрадиционные техники рисования как средство развития основных

МБДОУ Д/С 6 Учимся нетрадиционной технике рисования с детьми подготовительного дошкольного возраста в процессе кружковой работы Программа кружка «Радуга» «Согласовано» на педагогическом совете Протокол

Муниципальное бюджетное дошкольное образовательное учреждение «Центр развития ребенка детский сад «Солнышко» г. Бирюча» МАСТЕР КЛАСС для воспитателей Тема: «Нетрадиционные техники рисования». Подготовила:

Муниципальное бюджетное дошкольное образовательное учреждение центр развития ребёнка детский сад 10 «Берёзка» Конспект родительского собрания «Нетрадиционная техника рисования». Выполнила: воспитатель

Муниципальное казѐнное дошкольное образовательное учреждение Аннинский детский сад 3 общеразвивающего вида. Авторская концепция. Тема: «Нетрадиционные техники рисования в детском саду». Воспитатель: Колмакова

Кудаева Виктория Ивановна Романова Оксана Борисовна Белоусова Евгения Васильевна МБДОУ «Д/С 57 «Радуга» г. Старый Оскол, Белгородская область РАЗВИТИЕ ТВОРЧЕСКОГО ПОТЕНЦИАЛА МЛАДШИХ ДОШКОЛЬНИКОВ ПОСРЕДСТВОМ

Развитие творческих способностей через использование нетрадиционных приемов рисования Воспитатель: Коськевич А.С Рисование является одним из важнейших средств познания мира и развития эстетического восприятия,

Государственное бюджетное дошкольное образовательное учреждение детский сад 28 Пушкинского района Санкт-Петербурга Нетрадиционные техники рисования с детьми 1,5 3 лет. Воспитатель Алеся Александровна Полякова

Отчет о работе кружка «Цветик - семицветик» в средней группе по программе «Нетрадиционные техники рисования» воспитателя изодеятельности МКДОУ д/с 12 «Аленушка» г. Минеральные Воды Ладановой И.Г. 2016-2017

МУНИЦИПАЛЬНОЕ БЮДЖЕТНОЕ ДОШКОЛЬНОЕ ОБРАЗОВАТЕЛЬНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ «ДЕТСКИЙ САД «АЧАИРСКИЙ» ТЕМА САМООБРАЗОВАНИЯ «РАЗВИТИЕ ТВОРЧЕСКИХ СПОСОБНОСТЕЙ У ДОШКОЛЬНИКОВ ЧЕРЕЗ НЕТРАДИЦИОННЫЕ ТЕХНИКИ РИСОВАНИЯ» Воспитатель:

Методы нетрадиционных техник рисования п/п Название техники Технология исполнения 1. «Монотипия» 2. «Печатание листьями» 3. «Ниткография». 4. «Печатание бумагой» Лист бумаги для рисования разделить на

Государственное бюджетное общеобразовательное учреждение города Москвы «Школа 283» структурное подразделение 6 МАСТЕР-КЛАСС тема: «Развитие творческих художественных способностей детей средствами нетрадиционных

Муниципальное дошкольное образовательное учреждение детский сад 51 «Центр детства» Педсовет 2 Сообщение из опыта работы с презентацией на тему: «Экспериментирование дошкольников в продуктивной деятельности»

Формирование изобразительных знаний, умений и навыков дошкольников в соответствии с требованиями ФГОС ДО ГБОУ СОШ ДО 2 Актуальным направлением модернизации системы образования является художественно-эстетическое

Картотека «Нетрадиционные техники рисования» подготовила Игнатьева Н.Г., воспитатель МДОУ 27 Искусство заключается в том, чтобы найти в необыкновенном - обыкновенное и обыкновенное - в необыкновенном Дени

Подготовила воспитатель первой квалификационной категории Медведева Надежда Владимировна. Мастер-класс для педагогов детского сада «Творчество без границ» Ход мастер-класса: Мне хотелось бы начать мастер-класса

НЕТРАДИЦИОННЫЕ ТЕХНИКИ РИСОВАНИЯ Это правда! Ну что же тут скрывать? Дети любят, очень любят рисовать. На бумаге, на асфальте, на стене И в трамвае на окне! Э. Успенский. Цель: развитие художественно-творческих

Муниципальное бюджетное дошкольное образовательное учреждение Детский сад «Колосок» Мастер класс Для родителей и детей подготовительной группы. «Создание родителями галереи творчества». Развитие мелкой

Ребенок старшего дошкольного возраста более осознанно вы-деляет эстетические качества предметов. В его ответах на вопрос: «Почему это красиво?» — преобладают мотивировки, указываю-щие на эстетические особенности объектов: соразмерность, про-порциональность объемных форм, богатство цветовых оттенков. Изобразительная деятельность играет большую роль в воспи-тании эстетических чувств дошкольника. Специфика занятий рисованием дает широкие возможности для познания прекрасного, для развития у детей эмоционально-эстетического отношения к действительности. Изо-бразительное искусство показывает человеку мир реально сущест-вующей красоты, формирует его убеждения, влияет на поведение.

Очень важно во время объяснения задания конкретно рас-крыть эстетическое содержание объекта изображения. Причем об элементах прекрасного в объекте или явлении педагог должен рассказать в эмоциональной, выразительной форме. Если воспи-татель, поставив в качестве натуры для рисунка "ярко окрашен-ные предметы, проведет их анализ обычным, ровным голосом и не найдет слов, выражающих яркость, красочность, необычность натуры, то эмоции детей по будут затронуты, очи спокойно ста-нут «красить» свои рисунки, не проявляя особого интереса к изображаемому и своей работе.

Для закрепления моральных чувств, углубления эстетических
переживаний необходимо в процессе занятия создать определен-ный эмоциональный настрой.

Orpoмнoe влияние на развитие художественных способностей ребенка оказывает личный пример, помощь, показ, объяснение педагога.

В изобразительной деятельности детей развиваются их твор-ческие способности, что является одной из важных задач эстети-ческого воспитания.

Организация и оборудование занятий также должны способ-ствовать эстетическому воспитанию детей. Прежде всего, должны быть соблюдены чистота, порядок, аккуратное расположение ма-териалов: карандаши аккуратно отточены, бумага нарезана ровными листами, глина скатана в определенную форму (шар или валик) и т. д. Принадлежности должны быть разложены на столах так, чтобы было удобно и легко ими пользоваться. Подно-сы для красок или обрезков бумаги, стаканы с карандашами или кистями необходимо красиво оформить. Такая обстановка вызо-вет у дошкольников желание заниматься, они будут стараться сохранить и поддержать красоту и порядок.

Наглядные пособия должны быть выполнены на высоком ху-дожественном уровне.

Изодеятельность в ДОУ

Искусство играет важную роль в духовном обогащении дошкольников, способствует закладке этических и эстетических чувств. В то же время искусство - это среда для развития эмоционально-нравственного опыта ребенка, помогающая не только представлять последствия своих поступков, но и переживать их смысл для себя и окружающих.

Цель обучения изобразительной деятельности - развитие эмоционального мира ребенка. Изодеятельность выступает как эмоционально насыщенная, активизирующая все психические процессы (внимание, представление, воображение и пр.) деятельность, способствующая развитию мира чувств ребенка. Самое главное - не обучать рисованию, а познакомить детей с искусством через художественную деятельность.

Предлагаемая концепция опирается на возрастные особенности детей, особенности их восприятия цвета, формы, объема. Обучение осуществляется в следующей последовательности: цветовое пятно, линия, предмет, композиция. При этом особенно важно в каждом возрасте идти от интересов и возможностей каждого ребенка к реализации его себя как творческой личности.

Младшая группа (3-4 года)

"Ребенок может все, пока он не знает, что чего-то не может" - заметил в свое время известный русский педагог. Малыш чутко воспринимает цвет, цветовые отношения и их воздействие на настроение. Важно не упустить эту возрастную особенность и не загубить в ребенке способность к цветовому восприятию. Необходимо развивать у него чувство цвета, помогать искать свое понимание, учить через цвет выражать свои эмоции, а не повторять за взрослыми их представления о цвете, во многом ограниченное стереотипами.

Для этого нужно создать определенные условия. В этом возрасте отмечается стремление к свободному рисованию, манипулированию с красками, т.е. малыша интересует не столько сюжет рисунка, сколько сам процесс изменения окружающего с помощью цвета. Дети данного возраста радуются смешению и размытости, удивляются, восхищаются возникновению новых цветовых пятен.

Реальный мир полон цветового богатства. Три основных цвета (красный, синий, желтый) и три составных (зеленый, оранжевый, фиолетовый) - лишь маленький кусочек многоцветной палитры реального мира. Дети узнают, что, добавляя черную и белую краски к трем основным, можно значительно расширить мир красок от просветленно-нежных до сумрачно-тревожных тонов. На занятиях дети вместе со взрослым смешивают цвета в разных сочетаниях, наблюдают, обсуждают, как меняется их "характер", "настроение". Все это способствует развитию в душе ребенка "особых переживаний, наполненных фантазией". Для такой работы требуются краски (гуашь, акварель), большие листы бумаги (обои), широкие кисти.

При этом важно спрашивать ребенка, как он выбирает цвета для работы, и поддерживать, одобрять, если он руководствуется чувствами, которые тот или иной цвет вызывает, соотносит его с общим настроением, которое хотел выразить в рисунке.

Способы рисования - нетрадиционные, что способствует не только развитию воображения, но и приобщению к миру искусства. В этом возрасте тактильные ощущения играют в развитии ребенка большую роль. Малыши рисуют пальчиком, ладошкой, носиком, бумажкой, ваткой, кистями, соломками, пробками, не только на обоях, но и на стекле, плитке.

Исходя из этого темы для рисования даются необычные, сказочные:

  • "Зонтик Оле-Лукойе",
  • "Живые облака", "
  • Волшебное яблоко",
  • "Салют из ниток",
  • "Композиторы",
  • "Чудесные картинки",
  • "Дворец из пены" и т.д.

Процесс рисования несет в себе и психотерапевтические элементы. Присутствие рядом педагога или родителя делает процесс рисования успокаивающим; на лист выплескиваются переживания, и малыши освобождаются от них.

Средняя группа (4-5 лет)

В этом возрасте, как замечает А.Н. Леонтьев, эмоции становятся более устойчивыми. Адекватное эмоциональное регулирование в различных ситуациях формируется на основе умения различать эмоциональное состояние по их внешним проявлениям - через мимику, жесты, пантомимику и т.д.

Это проявляется и в рисовании: у ребенка появляется интерес к линии, ее пластичности и выразительности. Важно уловить момент появления этого интереса и развить его, чтобы способствовать выражению чувств и фантазий на языке художественно-графических образов.

Линия, черта, штрих могут быть короткими и длинными, наклонными и ровными, чуть заметными и яркими, волнообразными и движущимися по кругу, пересекающимися и с наплывом на другую. Через легкость, воздушность или мягкость и плавность, остроту и агрессивность можно рассказать о характере героя, его отношении к окружающему миру.

Карандаш, сангина, уголь, пастель, тушь - превосходные средства для выражения своего видения красоты окружающего мира.

Рисование помогает ребенку снимать напряжение. Внимательные педагоги замечают, что происходит так называемое "графическое отреагирование", особенно важное для тех детей, которые не могут выразить свои конфликты и осознать их из-за бедности своего словаря. Рисунок - это средство зрительной связи между педагогом и замкнутым, закрытым ребенком.

Занятия организуются как игра-перевоплощение, где ребенок и взрослый становятся то актерами, то зрителями. Для того чтобы игра приобрела эффект изотерапии, используются движения, музыка, звуки, прикосновение. Все это приводит к установлению эмоциональных контактов между детьми, между взрослым и ребенком.

Игры, используемые в средней группе:

  • "Мимика в рисунках",
  • "Озорной котенок",
  • "Волшебные зверюшки",
  • "Всякая всячина".
Старшая группа (5-6 лет)

В этом возрасте у детей возникает тяга к предметному рисованию. Ребенок стремится создать свой образ, выражая свое отношение к тому, что он изображает.

В жизни ребенок выражает себя через настроение, слово, поступок. А в рисовании - с помощью цвета, линии и других выразительных средств. На одних рисунках можно увидеть добрые, воздушные образы, согретые любовью ребенка. На других - образы совершенно иные: резкие, жесткие, угловатые. Именно так ребенок выражает свою неприязнь, отвращение, испуг. И это не должно огорчать преподавателя, так как в рисовании происходит "очищение души".

Старший дошкольник обладает большой способностью к перевоплощению. И эта способность позволяет ему раздвигать рамки своего "Я". Перевоплощаясь, ребенок изнутри видит жизнь сказочного героя, животного, растения или даже предмета. Поэтому и тематика рисунков сказочная, фантастическая:

  • "Царство красок",
  • "Стеклянная история",
  • "Акварельная радуга",
  • "Волшебный транспорт",
  • "Сказочная птица",
  • "Театр теней" и т.п.
Подготовительная к школе группа (6-7 лет)

Этот возраст - ключевой в развитии воображения. Целенаправленное развитие механизмов творческого воображения существенно влияет на способность детей к адекватному эмоциональному реагированию, на умение различать эмоциональные состояния по внешним проявлениям. Именно поэтому одним из направлений работы с детьми старшего дошкольного возраста является обучение приемам саморегуляции эмоционального состояния средствами целенаправленного творческого воображения. Это развитие понимания "души" образа, развитие приемов выразительности.

У старших дошкольников уже формируется критическое отношение к результатам своей деятельности. Как важно закрепить у ребенка сознание уверенности в том, что он сумеет все! Не надо стремиться к точному воспроизведению героя, предмета на бумаге. Главное - передать его индивидуальность, подчеркнуть в нем важные для юного художника качества через цвет, свет, форму, ритм, художественные средства. Тем самым юный художник воплощает свой замысел, выражает свое собственное эмоциональное отношение к миру. Поэтому и рисунки получаются очень разными.

Дошкольник начинает ощущать роль и значение искусства, его доброту и силу, органическое единство искусства и жизни. Конечно, он не думает этими категориями, но начинает чувствовать это сообразно своим возрастным возможностям.

Приемы и методы, используемые на занятиях по изодеятельности

1. Эмоциональный настрой

Этот метод предполагает использование на занятиях музыкальных произведений. Необходимо помнить, что музыкальные образы и музыкальный язык должны соответствовать возрасту детей.

На занятиях музыка настраивает детей на единый лад: умеривает возбужденных, мобилизует заторможенных, активизирует внимание детей. Музыка также может сопровождать процесс изобразительного творчества на занятии.

2. Художественное слово

Сколько точек соприкосновения можно найти между словами и изобразительным искусством! Они дополняют друг друга, активизируя художественное восприятие образа. Особенно эмоционально дети откликаются на красоту поэтических строк, они помогают осмыслить дошкольникам свои чувства, прежде чем взять кисть и краски.

3. Педагогическая драматургия

На занятиях дети часто путешествуют. Путешествия могут быть реальными, сказочными или воображаемыми. Для младших дошкольников это путешествие в Страну Рисования. Занимательный сюжет сказки, нетрадиционные способы рисования - все это помогает развивать у детей эмоции и воображение.

Для старших дошкольников используется метод творческой визуализации. Дети удобно располагаются на ковре, расслабляются, закрывают глаза, слушают звуки леса, речки, шум моря. Спокойный, теплый голос преподавателя помогает представить картину природы, которую потом дети воплотят в своих рисунках.

Также дети могут путешествовать в реальные места - в мастерскую художника, в выставочный зал, совершать экскурсии по городу, в лес или поле. Во время этих путешествий дети напрямую соприкасаются с миром искусства, встречаются с подлинными мастерами. Все - будь то природа, зал или улица - становится для ребенка учителем Красоты: художник-человек и художник-природа помогают преподавателю, будят чувства детей.

4. Пластика

Дошкольники обладают естественной грацией и свободой тела. Иногда кажется, что все свои мысли и переживания они проявляют через движение. Изначально почти всю информацию об окружающем ребенок получает через телесные ощущения, поэтому на разных участках тела имеются зоны, "запоминающие" положительные и отрицательные отпечатки его общения с миром. И очень важно при развитии ребенка постараться избежать психологических зажимов в теле, образующихся в результате негативных переживаний.

Именно поэтому в изобразительной деятельности активно используются движение, танец. Такие упражнения, как "Танец цветов", "Воздушный бал", "Веселый зоопарк", "Море", не только развивают пластику, они направлены на ощущение ребенком свободы, эмоциональное самовыражение.

5. Театр

Элементы театра органично входят в занятия изодеятельностью, способствуют развитию чувств у детей. Здесь нет заученных ролей, позиций, жестов - все основано на эмоциональном опыте детей, на воплощении их переживаний.

В младшей группе используются элементы теневого театра. Изображение лишено подробностей, ребенок выделяет у своего героя только главное, характерное. Более старшие дети уже сами могут посредством линий, цвета, путем подбора художественных средств передать характер сказочного героя - злой Бабы Яги или доблестного богатыря-защитника.

Дети подготовительной группы продолжают знакомиться с театральным искусством. Теперь дети уже сами играют выбранных героев, предварительно изготовив маску, - лаконичный, но яркий способ передачи характера, настроения героя.

6. Игра

Одним из важнейших методов развития внутреннего мира ребенка является игра. В.А. Сухомлинский писал: "Игра - это огромное светлое окно, через которое в духовный мир ребенка вливается живительный поток представлений, понятий об окружающем мире".

Игра - это важнейший метод развития воображения и познавательных способностей детей. В игре легко направлять внимание ребенка на самые важные ориентиры - нравственные, эстетические.

На занятиях по изодеятельности используются игры:

  • художественно-развивающие - "Злой и добрый волшебники", "Палитра", "Волшебные карточки", "Помоги цветам" и др.;
  • дидактические - "Дорисуй сказку", "Собери пейзаж", "Времена года", "Найди лишнее";
  • графические - "Пантомимика", "Рисование по точкам", "Симметрия" и др.
Варежки для лисят
Занятие по изодеятельности в младшей группе

Цели :

  1. Стимулировать развитие восприятия: учить вычленять части предмета, особенности его строения, некоторые качества и свойства.
  2. Закрепить названия основных цветов: желтый, красный, синий, зеленый.
  3. Учить детей способу печатания картошкой, украшению силуэта варежки, располагая узор по кайме, пальчику, в центре.
  4. Активизировать словарь за счет слов "варежка", "пальчик", "манжета", "ладошка у варежки", "теплая", "толстая".

Предварительная работа :

  • Рассматривание детских варежек: описание их узора, материала (шерсть, мех, кожа и др.), качеств (толстые, тонкие, пушистые, теплые и др.).
  • Беседы о зимней одежде, ее предназначении.

Оборудование и материалы :

  • мягкая игрушка Лиса,
  • уменьшенные вязаные модели варежек, у которых отсутствует какая-либо часть (манжета, пальчик, ладошка, верх),
  • гуашь,
  • силуэты варежек для каждого ребенка из плотной бумаги,
  • штампы разных форм (звезда, квадрат и др.), выполненные из сырого картофеля.

Ход занятия

В группу приходит Лиса с корзинкой (игрушку держит воспитатель и говорит за нее). Дети встают полукругом вокруг воспитателя.

Лиса : Здравствуйте, ребята. Я пришла к вам из леса за помощью: мои лисята отказываются гулять - у них мерзнут лапки. А как вы спасаете свои ручки от мороза на прогулке? (Надеваем варежки.)
У моих лисят тоже есть варежки, но они почему-то не греют.

Лиса вынимает из корзины варежки, у которых отсутствует какая-либо часть (манжета, пальчик, ладошка, верх). Дети вместе с воспитателем рассматривают "неправильные" варежки и объясняют Лисе, почему они не годятся для зимних прогулок.

Преподаватель предлагает детям подойти к столу, на котором стоит гуашь (основные цвета - красный, синий, желтый, зеленый) и лежат штампы разной формы, выполненные из картофеля. Дети рассматривают цвета гуаши, называют их. Преподаватель объясняет и показывает способ печатания картошкой: взять штамп, слегка обмакнуть в жидкую гуашь и сразу приложить к листу бумаги, на листе остается узор. При этом он обращает внимание на расположение узоров, чтобы варежки получились красивыми.

Каждый ребенок выбирает себе по 2-3 штампа, подходит к своему рабочему месту, где расположены силуэты пары варежек и гуашь, и самостоятельно украшает варежки.

Дети показывают украшенные варежки Лисе, рассматривают их и дарят лисятам.

Разноцветные песенки
Комплексное занятие по музыкальному воспитанию и изодеятельности в средней группе

Цели :

  1. Формировать навыки слушания музыки, учить соблюдать ритмический рисунок при игре на музыкальных инструментах.
  2. Учить детей смешивать краски для получения новых цветов опытным путем.
  3. Развивать цветовосприятие через называние дополнительных цветов и их практическое использование.
  4. Активизировать словарь за счет слов цветной, разноцветный, нецветной.

Оборудование :

  • две картины, нарисованные преподавателем изодеятельности, на которых изображен вид из окна музыкального зала, одна из картин выполнена в цвете, другая - черно-белая;
  • гуашь четырех цветов (белая, красная, желтая, синяя);
  • палитры на каждого ребенка;
  • листы бумаги (формат А3);
  • крупные кисти;
  • мольберты;
  • ритмические музыкальные инструменты.

Ход занятия

Дети, держась за руки, во главе с воспитателем входят в зал под музыку и становятся полукругом. Преподаватель изодеятельности показывает детям две картины, где изображен вид из окна музыкального зала (одна выполнена в цвете, другая - черно-белая).

Преподаватель изодеятельности :

  • Ребята, рассмотрите эти картины.
  • Чем они похожи? (На обеих картинах нарисовано одно и то же.)
  • А чем они отличаются? (Одна картина разноцветная, другая - черно-белая.)
  • Подойдем к окну. На какую из этих картин больше похоже то, что мы видим за окном? (На разноцветную.) Почему?

В ходе сравнения вида из окна и картин дети с помощью преподавателя изодеятельности и воспитателя приходят к выводу о том, что мы живем в разноцветном мире, - все, что нас окружает, имеет цвет.

Музыкальный руководитель : Как вы думаете, а песенки, которые мы с вами слушаем и поем, имеют цвет? (Дети предлагают свои варианты.) Я подготовила для вас несколько песен. Вы их внимательно послушайте и скажите, какого они цвета.

Дети рассаживаются около фортепиано, музыкальный руководитель исполняет по одному куплету из следующих песенок: "Розовый слон", "Оранжевая песенка", "Песенка про кузнечика", "Голубой вагон".

После прослушивания дети называют цвета, название которых они услышали в песнях (розовый, оранжевый, зеленый, голубой). После этого каждый ребенок называет ту песенку, которая ему больше всего понравилась.

Преподаватель : Всем вам понравились песенки, которые мы сегодня слушали. Теперь каждый из вас нарисует ту песенку, которая понравилась ему больше всех.

Дети подходят к столу, на котором стоят краски, и видят, что там есть только белая, красная, желтая и синяя краски.

Преподаватель : Посмотрите, здесь нет тех цветов, которые нам нужны. Но это не беда. Мы можем сами получить краски для наших рисунков. Для этого нам нужно их смешать.

Преподаватель предлагает нескольким детям смешать на листе бумаги две краски. Каждому дается конкретное задание - смешать:

  • белый и красный (получается розовый цвет),
  • красный и желтый (оранжевый),
  • желтый и синий (зеленый),
  • белый и синий (голубой),
  • красный и синий (фиолетовый),
  • белый и желтый (светло-желтый).

После анализа полученных цветов отбираются четыре необходимых для рисования цвета. С помощью взрослых (воспитателя, музыкального руководителя и преподавателя изодеятельности) каждый ребенок смешивает краски и получает тот цвет, который он выбрал для рисунка. Затем дети подходят к мольбертам и выполняют рисунок.

После окончания рисования дети под руководством преподавателя рассматривают все рисунки.

Музыкальный руководитель : Наше занятие подходит к концу. Какую песенку вы хотите еще раз услышать? (Дети называют понравившуюся им песню.) Давайте исполним ее все вместе. Возьмите различные музыкальные инструменты (дудочку, музыкальные инструменты К.Орфа, колокольчик, погремушки и др.) и подыгрывайте мне.

Музыкальный руководитель исполняет выбранную детьми песню под сопровождение детского оркестра.

Натюрморт из стекла
Занятие по изодеятельности в подготовительной группе совместно с родителями

Цели :

1. Закрепить представления детей о натюрморте и цвете.

2. Совершенствовать умения детей работать с различными видами изоматериалов (масло, гуашь, мелки).

Предварительная работа :

  • знакомство с натюрмортом: рассказ преподавателя изодеятельности, воспитателя; беседы;
  • рассматривание картин, иллюстраций;
  • посещение художественной выставки;
  • дидактические художественные игры;
  • рисование натюрмортов различными художественными средствами.

Оборудование :

  • "Дерево Живописи" с разноцветными "листочками";
  • предметы для составления натюрморта (принесенные детьми из дома);
  • гуашь, масло, мелки;
  • кисти;
  • картон;
  • небольшие куски стекла разной формы;
  • стенд для выставки.

Ход занятия

Данное занятие проводится совместно с родителями в рамках Фестиваля детского сада. С одной стороны, это занятие - итоговое по теме "Натюрморт", а с другой - на нем используются сложные художественные приемы, для выполнения которых детям требуется помощь. Родители выступают в качестве помощников преподавателя изодеятельности, так как работа со стеклом и рисование масляными красками требуют помощи каждому ребенку.

В изостудии стоит дерево, на котором висят разноцветные "листочки", в том числе несколько кусочков прозрачного стекла (стеклопластика). Дети знают, что это - волшебное Дерево Живописи. С помощью этого Дерева дети знакомились с различными характеристиками цвета: теплые и холодные цвета, яркие и приглушенные, прозрачные и матовые и т.д. Сегодня на этом Дереве висят "листья" (листы бумаги небольшого размера) самых разных цветов и оттенков.

Преподаватель : Ребята, мы с вами много говорили о натюрморте, рассматривали картины, иллюстрации, рисовали натюрморт акварелью, гуашью. Сегодня я хочу предложить каждому из вас самому составить свой, неповторимый натюрморт. И в этом нам, как всегда, поможет Дерево Живописи. Посмотрите, как много цветных листьев на нем выросло!

  • Назовите, какие цвета вы видите на Дереве?
  • В какие группы их можно объединить? (Теплые, холодные, хроматические, матовые и т.д.)
  • Выберите 5-6 понравившихся разноцветных листочков, подойдите к Дереву и сорвите их (если ребенок не дотягивается до приглянувшегося листика, ему помогает родитель).
  • Теперь выберите из этих листочков те 3-4, которые красиво сочетаются между собой.

Родители вместе с ребенком рассматривают листочки, подбирают сочетания, советуются друг с другом.

Преподаватель изодеятельности обращает внимание юных художников на большой стол, где расположены различные предметы для натюрморта (овощи, фрукты, посуда, игрушки, свечи, лоскуты ткани и пр.; там же лежат небольшие кусочки стекла разной формы), и предлагает составить натюрморты в соответствии с выбранной цветовой гаммой.

Преподаватель : Какие красивые натюрморты у вас получились! Для них вы использовали почти все цвета и предметы. Но обратите внимание - на Дереве Живописи еще остались прозрачные листочки, а на нашем столе - прозрачные стекла. Почему вы их не выбрали? (Варианты ответов: некрасивые, без настроения, нецветные, такие не бывают и т.д.)
- Вы правы, мир вокруг нас разноцветный, нет ничего бесцветного! Давайте внимательно посмотрим на прозрачные стекла, на что они похожи?

Преподаватель изодеятельности вместе с детьми рассматривает 1-2 кусочка стекла, дети высказывают свои предположения. Например, продолговатый кусок стекла может быть похож на свечу, на вазу, шкатулку и т.д. В процессе фантазирования дети могут отойти от темы натюрморта и предлагать, например, элементы пейзажа. Не стоит поправлять их, дайте им возможность почувствовать себя настоящими творцами.

Преподаватель : Действительно, каждый кусочек стекла на что-то похож. Выберите для себя один кусочек стекла, внимательно рассмотрите его. А я вас научу, как с помощью обычного прозрачного стекла создать красивый натюрморт.

Преподаватель объясняет технику работы со стеклом и маслом:

  • раскрасить кусок стекла в соответствии с представленным образом (ваза, свеча и пр.) масляной краской;
  • прижать кусок стекла к картону окрашенной стороной вниз (кусок стекла приклеится к картону);
  • гуашью, мелком или маслом дорисовать на незанятом пространстве картона недостающие детали натюрморта, фон.

Дети совместно с родителями выполняют задание.

В конце занятия проводится мини-выставка творческих работ. В дальнейшем наиболее интересные работы украсят коридоры и рекреации детского сада.

  1. Содержание изобразительной деятельности и ее определение

Одним из важнейших условий развития ребенка, формирования творческой личности является развитие и совершенствование различных видов деятельности, в том числе и изобразительной, которая рассматривается как «специфически детский» продуктивный вид деятельности .

В настоящее время существуют различные трактовки понятия «изобразительная деятельность». Е.А. Флерина определяет изобразительную деятельность как сознательное отражение ребенком окружающей действительности в ее продуктах, которое построено на работе воображения, отражения своих наблюдений, впечатлений, полученных через слово и различные виды искусств, актуализации своего жизненного опыта и проявления своего отношения к изображаемому . Н.П. Сакулина рассматривает изобразительную деятельность как специфическое образное познание окружающей действительности . По мнению ряда авторов изобразительная деятельность является художественно-творческой деятельностью, которая направлена на отражение в различных формах (графической, пластической) впечатлений, полученных от предметов и явлений окружающего мира, а также на выражение своего отношения ко всему происходящему, к изображаемому .

Детская изобразительная деятельность представляет собой взаимосвязь трех видов: рисования – синтетической деятельности, которая характеризуется проявлением разных сторон психического развития и использованием опыта, приобретенного в различных видах деятельности, а также усвоением разнородных элементов социального опыта и человеческой культура , лепки – процесса создания предметов окружающей действительности в виде элементарной скульптуры ; и аппликации – плоскостной контурно-силуэтной трактовки образа, способа создания художественных изображений, узоров путем нашивания, наклеивания на ткань, бумагу и т.д. разнородных по признакам готовых форм .

  1. Возникновение предпосылок к изобразительной деятельности и ее развитие у детей дошкольного возраста

Ранний возраст – период, когда зарождаются не только игровая деятельность, но и продуктивные виды деятельности ребенка – рисование, лепка и аппликация. Во всех этих видах деятельности существует своеобразное отношение между представлением и действием, в них ребенок идет от представления о предмете или явлении к его материальному воплощению - изображению. В процессе материального воплощения уточняется и само представление о предмете .

Изобразительная деятельность развивается по мере становления психики ребенка и может в определенной степени служить показателем психического развития . В то же время решающую роль в развитии детской изобразительной деятельности играет обучение, и только при искусной организации педагогического руководства процессом обучения рисованию, лепке и аппликации становиться подлинным средством психического развития ребенка .

Рисование является одним из первых видов изобразительной деятельности. Все дети в известном смысле являются художниками. Изобразительная деятельность для них естественна и приятна. Однако изобразительная деятельность взрослого художника отличается от детской деятельности. Так у взрослого она направлена на результат, а для ребенка на первый план выступает процесс создания рисунка, поэтому дети рисуют с большим увлечением, но как только завершают рисунок, часто теряют к нему интерес и выбрасывают его.

Каждый ребенок на определенном отрезке своей жизни (обычно начиная с 2–3 лет) с увлечением рисует. В тоже время изобразительной деятельности ребенка предшествует довольно значительный подготовительный период, в течение которого он знакомится с основными свойствами нужных материалов, приобретает необходимые навыки и умения в использовании карандаша и бумаги .

В первые годы жизни ребенка особенно важно развитие дифференцированного восприятия и моторики, а также сенсомоторной координации. От хаотического восприятия пространства ребенок переходит к восприятию таких представлений, как вертикаль и горизонталь. Рисование участвует в формировании зрительных образов, помогает овладевать формами, координировать перцептивные и моторные акты. Возрастные особенности детского рисунка четко отражают этапы развития не только зрительно-пространственно-двигательного взаимодействия, но и становления произвольности самого движения, то есть определенный уровень сформированности произвольной регуляции деятельности. До определенной степени рисование, как психический акт и деятельность, отражает уровень развития как мышления, так и речи (в том числе внутренней). Осознание окружающего происходит у ребенка быстрее, чем накопление слов и ассоциаций, и рисование предоставляет ему возможность наиболее легко, в образной форме, выразить то, что он знает и переживает, несмотря на нехватку средств выражения (в том числе и графических). Поэтому большинство специалистов сходятся во мнении, что детское рисование - это один из видов аналитико-синтетического мышления . Дети, как правило, рисуют не предмет, а обобщенное знание о нем, обозначая индивидуальные черты лишь символическими признаками. Рисование, таким образом, выступает своеобразным аналогом речи. Поэтому многие исследователи считают, что рисунок для ребенка является не искусством, а речью.

Изучением эволюции и определением стадий развития детского рисунка занимались как представители зарубежной, так и отечественной науки.

Так В. С. Мухиной выделены следующие стадии развития значения каракулей:

I стадия – каракули как результат свободного манипулирования карандашом;

II стадия – каракули как результат свободного манипулирования карандашом, но при последующих визуальных ассоциациях с реальными предметами, и называние словом этих ассоциаций (в этом случае графическое построение приобретает значение знака);

III стадия – каракули как изначально планируемый знак реального предмета, не несущий в себе изобразительности (очередность II и III стадии условна);

IV стадия – каракули как специфический для изобразительной деятельности знак – графическое построение, отражающее общие черты изображаемого предмета.

Р. Келог выделяет более двадцати типов каракулей: точки, горизонтальные, вертикальные, спиральные и другие линии, которые объединяются в «диаграммы» - крест, квадрат, круг, прямоугольник и овал. Эти «диаграммы» объединяются в сложные линии, а затем простейшие графические образы.

Периодизация развития детского изобразительного творчества Г.Люке включает три стадии. Первая – досхематичная или стадия "неспособности к синтезу", продолжительностью от 2,5 лет до 5- летнего возраста. Это стадия ранних детских каракулей и постепенных попыток рисовать формы, которые представлены несколькими объектами из ближайшего окружения ребенка, несмотря на его несостоятельность в размещении и координированности линий, в синтезе элементов. Вторая – стадия схематизма или "интеллектуального реализма", продолжающаяся до 10-летнего возраста. В этот период ребенок рисует то, "что он знает, а не то, что видит", при этом ребенок передает в рисунке свои представления об изображаемых объектах со всеми их главными свойствами, без учета их визуальных характеристик. Третья стадия – "визуального реализма" – может быть достигнута после 10 лет жизни, когда ребенок по собственному выбору может создавать относительно правдоподобные изображения визуальных сцен, запечатленных с какой-либо одной точки зрения.

Периодизация развития изобразительной деятельности детей В. Ловенфельд включает шесть, достаточно дифференцированных основных стадий: стадия «каракулей» (от двух до четырех лет) – первичное приобретение специфического для процесса рисования двигательного опыта. Эта стадия, в свою очередь состоит из четырех периодов: «беспорядочных движений» (до полутора лет); «длительного рисования» (с 18 месяцев до 2 лет); «круговых движений» (от 2 до 3 лет); периода «наименований» (от 3 до 4 лет). Вторая стадия – «первичные схемы» – это поиск символов, активное использование образцов, развитие способности к копированию и называлась (от 4 до 7 лет). Третья стадия – стадия «схематизации» (с 7 до 9 лет) направлена на создание сюжетных изображений. Четвертая стадия – стадия «первичного реализма» (с 9 до 11 лет) предполагает освоение перспективы. Пятая – стадия «псевдореализма» (с 11 до13лет) отражает стремление к более точному изображению объектов и критическое осознание своих способностей. И последняя стадии – стадия «суждений», которую достигают лишь талантливые подростки.

Таким образом, анализ материалов о периодизации развития детского рисунка свидетельствует о том, что у нормально развивающегося ребенка достаточно рано проявляется интерес к изображению, который постепенно становится все более целенаправленным и его практическая реализация становится все более совершенней.

Исследователями детского рисунка отмечается, что вслед за первыми примитивными линиями, по мере того как движения ребенка становятся более точными, у него появляется возможность разнообразить изображаемые линии. Ребенок сосредоточивает на них внимание, многократно их повторяет и рассматривает, при этом начинает предпочитать одни каракули другим. Он делает все новые и новые попытки, стремясь повторить полученные линии. Такое рисование вместе с тем упражняет руку, ведет к большей плавности и легкости движения, а в дальнейшем - к подчинению этого движения некой ритмике. Каракули упорядочиваются, штрихи ложатся рядом, становятся ритмичными - возникает стадия ритмических каракулей. Таким образом, сначала штрихи идут более или менее в одном направлении, но по мере того как рука приобретает большую уверенность, они понемногу меняют его, перекрещиваются друг с другом, принимают форму ломаных или закругленных линий. В силу этого из их хаотической массы получаются иногда такие случайные сочетания, которые напоминают ребенку какие-либо реальные предметы. За этой же первой стадией, падающей обычно на начало третьего года жизни, следует близкая к ней по объективным результатам, но резко отличная по переживаниям самого ребенка, стадия бесформенных изображений. Сейчас уже ребенок определенно стремится выразить на бумаге какой-то образ, но его силы еще настолько недостаточны, что посторонний наблюдатель не в состоянии, без помощи самого «художника», определить смысл нарисованного».Третья и последняя стадия доизобразительного периода рисования возникает тогда, когда образ предмета непроизвольно возникает из каракулей и подсказан только воображением ребенка. То есть ребенок вначале рисует, а потом, «увидев» в рисунке образ предмета, - называет его. Тогда на вопрос: «Что ты нарисовал?» - ребенок может с равной вероятностью дать любое название своему рисунку. Это может быть и солнышко, и мама, и яблоко. У ребенка появляется ассоциация между изображением на листе и образом, имеющимся у него (возникает так называемая ассоциативная стадия). Важно, что «ассоциативный» рисунок часто мало чем отличается от ритмических каракулей по качеству и характеру изображения. Новое в нем - это отношение к нему самого ребенка.Появление у ребенка ассоциативного образа зависит от его впечатлений, от опыта. Чем больше он видел, знает, чем ярче эти впечатления, тем больше возможностей для появления ассоциативного образа, богатого, разнообразного, интересного «прочтения» малышом своего рисунка («прочтения» на уровне случайных ассоциаций). Ознакомление ребенка с окружающим миром вещей, живой и неживой природой, людьми - основа образного «прочтения» им своих картин, основа работы воображения. Первые ассоциации возникают по цвету, форме, массе, ритму или траектории движений и т.п. Малыш не осознает, как правило, причины ассоциаций. Объективного сходства каракулей с называемым предметом нет или оно очень отдаленное, угадывается какой-то признак. Содержание ассоциативных образов определяется характерной этому возрасту потребностью в познании и освоении мира предметов. Осваивая мир предметов и способы их использования в основной предметно-орудийной деятельности, ребенок накапливает опыт (знания о предметах, способы действия с ними, впечатление от них). Это и определяет содержание ассоциативных образов. Чем ярче впечатления, тем чаще и быстрее они оживляются при восприятии малышом своих черканий.

В появлении ассоциативного образа большую роль играет речь. Малыш обозначает словом каракулю, которая вызывает у него ту или иную ассоциацию. Это возможно, если в предварительном ознакомлении с предметами и явлениями взрослые называли их. Следовательно, представления о них связаны с названиями, вошедшими в активный словарь ребенка. Не менее важно, какие признаки были выделены в предмете (явлении) взрослым или выделились непроизвольно ребенком в процессе их действенного освоения. Это могут быть цвет, звук, форма, масса, характер движения, ритм и др. Выделенные признаки и оживляются ребенком в момент его восприятия своих каракулей. Особенно легко запоминаются и воспроизводятся те предметы, процесс восприятия, активного действия с которыми был эмоциональным. Ассоциативный образ еще очень неустойчив, одну и ту же линию, штрих, пятно малыш может называть по-разному. Объективного сходства с названными предметами, конечно, нет. Но такое «экспериментирование» с содержанием ассоциативного образа полезно, так как закрепляет понимание ребенком изобразительного смысла его черканий, осознание, что на листочке может быть изображено все что угодно, весь мир.

В 3–3,5 года ребенок переходит к следующему периоду - изобразительному. Данный переход включает две фазы: узнавание предмета в случайном сочетании линий, затем – намеренное изображение. Поэтому началом изобразительного периода условно можно считать момент, когда у ребенка вначале возникает «замысел» нарисовать что-либо, и лишь затем производится сам рисунок. Первый этап изобразительного периода составляют рисунки с примитивной выразительностью (3–5 лет). Ребенок пытается через линию выразить эмоции и движения (например, прыгание девочки изображено в виде зигзагообразной линии). Эти рисунки, по словам исследователей, «мимичны», а не «графичны». Через некоторое время дети, как правило, забывают, что изображали (для них зигзаг может ассоциироваться, например, с забором) .

Таким образом, первые каракули ребенка относятся не к области изображения, а скорее к области представления. На данном этапе развития детского рисунка еще недостаточна связь между выразительной и изобразительной функциями.После 3,5 лет можно уже говорить о возникновении схематичного изображения. Взрослые, как правило, проявляют значительный интерес к первым попыткам рисования ребенка, эмоционально поддерживают его. Но потом «из лучших побуждений» возникает желание руководить процессом рисования, и ребенку начинают показывать, как «правильно» рисовать домик, солнышко, цветок, а затем просят ребенка назвать, что он нарисовал. Сначала ребенок все равно продолжает чертить свои каракули, но постепенно он начинает связывать некоторые из каракулей с тем или иным предметом, дает ему название, вновь и вновь рисует линии и в получившихся «каляках» пытается узнать предмет. Иногда одним и тем же линиям он дает несколько названий. Пытаясь изобразить что-то конкретное, ребенок раннего возраста рисует сочетание линий (графический образ), которое в его прошлом опыте связывалось с тем или иным предметом. Но первые попытки изображения разных предметов чаще всего представляют собой замкнутые закругленные линии и являются лишь обозначением предмета без сходства с ним, что не может удовлетворить окружающих людей. Часто ребенок не может вспомнить, что за предмет он нарисовал. Поэтому ему приходится рисовать лишь те предметы, которые имеют сходство с освоенными графическими навыками. При этом ребенок продолжает искать новые графические образы и в то же время может категорически отказываться изображать те предметы, для которых у него графических образов нет. В этот период ребенок рисует только несколько конкретных предметов. В целом детей среднего дошкольного возраста можно разделить на две группы: тех, кто предпочитает рисовать отдельные предметы, - «визуализаторы» (у них преимущественно развивается способность изображения) и тех, кто склонен к развертыванию сюжета, повествования, - «коммуникаторы» (у них изображение сюжета в рисунке дополняется речью и приобретает игровой характер). Существует точка зрения, что дети, склонные к сюжетно-игровому типу рисования, отличаются не только живым воображением, но и вербальной активностью .В ходе рисования используются свойственные игре выразительные средства - движения, мимика, звукоподражания, речь. Рисунок становится в этом случае лишь опорой для развертывания рассказа, поэтому изобразительная сторона у этих детей несколько страдает в отличие от тех, кто сосредоточен на изображении. Эти дети, активно воспринимая предметы, не только пытаются передать характерные черты объектов, но и заботятся о качестве создаваемых ими рисунков. На втором этапе изобразительного периода (6–7 лет) детские рисунки становятся еще более схематичными. Ребенок различает движение, эмоции и мимику. Объекты, которые он изображает, имеют ярко выраженные характерные черты. Интересно, что маленькие дети способны узнавать изображения, сделанные сверстниками. Наблюдая за детским рисованием, можно отметить, что ребенок рисует схематические изображения предмета часто по памяти, а не с натуры. Он рисует то, что знает о данном предмете. Например, когда ребенок рисует всадника на лошади в профиль, он рисует у всадника обе ноги. Или, изображая человека в профиль, он делает на рисунке два глаза. Если ребенок хочет нарисовать одетого человека, он изображает его сначала обнаженным, потом дорисовывает одежду так, что все тело просвечивает через одежду, а в кармане виден кошелек и в нем даже монеты (тут работает закон прозрачности детского рисунка). На третьем этапе в детских работах появляется чувство формы и линии. Ребенок испытывает потребность не только перечислять конкретные признаки описываемого предмета, но и передавать формальные взаимоотношения частей. Рисунки еще имеют вид схемы, и в то же время появляются первые задатки изображения, похожего на действительность. Например, изображение человека все еще схематично, но это уже не «головоног»: обязательно прорисовывается туловище, и весь рисунок более детализирован. Относительно рисунков, созданных на основе наблюдения, не существует единого мнения среди авторов, занимающихся детским рисунком. Так, с точки зрения В.С. Мухиной, рисование с натуры возникает под влиянием специального воздействия взрослого, и создаваемые в процессе обучения условия побуждают детей совершенствовать графические образы, вносить в них новые элементы, показывающие характерные черты изображаемых предметов. Последний этап изобразительного периода - это правдоподобные изображения. Здесь происходит постепенный отказ от схемы и предпринимаются первые попытки воспроизвести действительный вид предметов. Фигуры становятся все более пропорциональными и детализированными. Расширяется тематика рисунков. На этой стадии детский рисунок в значительной мере теряет свою «детскость», а именно теряет те специфические особенности, которые свойственны именно детскому рисунку. Этот этап характеризуется тем, что рисунок имеет вид силуэта или контуров без передачи перспективы, пластичности предмета. Без помощи извне, по его мнению, лишь немногие дети собственными силами идут далее этого этапа. Тем не менее, постепенно, по мере развития изобразительных навыков и в процессе обучения, детский рисунок приобретает вид пластического изображения, при котором отдельные части предмета изображаются выпукло при помощи распределения света и тени, появляется перспектива, передается движение и более или менее полное пластическое впечатление от предмета.

Таким образом, существует большое количество периодизаций развития детского рисунка, которые проходит ребенок в процессе спонтанного развития, однако можно отметить то, что эти стадии развития не являются какими-то неизменными биологическими или социальными нормами, а представляют собой взаимосвязанные этапы сложного процесса, в котором количественное накопление одного показателя переходит в новое качество. Между этими стадиями нельзя провести резкие границы, так как черты каждой предыдущей стадии в известной мере сохраняются в последующей. Все этапы изобразительной деятельности каждый ребенок спонтанно проходит по-своему: один – медленно, поочередно; другой – быстро, как бы одномоментно. Поэтому, практически, нет точных сроков развития изобразительной деятельности детей, но важно видеть перспективу и тенденцию этого развития .

Значение изобразительной деятельности для всестороннего развития детей

Занятия по изобразительной деятельности, кроме выполнения учебных задач, являются важным средством всестороннего развития детей. Обучение рисованию, лепке, аппликации, конструированию способствует умственному, нравственному, эстетическому и физическому воспитанию дошкольников.

Изобразительная деятельность тесно связана с познанием окружающей жизни. Вначале это непосредственное знакомство со свойствами материалов (бумаги, карандашей, красок, глины и т. д.), познание связи действий с полученным результатом. В дальнейшем ребенок продолжает приобретать знания об окружающих предметах, о материалах и оборудовании, однако его интерес к материалу будет обусловлен стремлением передать в изобразительной форме свои мысли, впечатления от окружающего мира.

О значении рисования для умственного развития писал М. И. Калинин: «Человек, который научился и привык рисовать, особо подойдет к каждому новому предмету. Он прикинет с разных сторон, нарисует такой предмет, и у него будет уже образ в голове. А это значит, что он глубже проникнет в самую суть предмета».

Чтобы правильно изобразить предмет, надо иметь четкое представление о нем, т. е. видеть характерные черты предмета, их соотношение друг с другом, форму, цвет. Младший дошкольник в своих рисунках выделяет лишь несколько наиболее ярких признаков, являющихся иногда не существенными. Например, рисуя человека, дети иногда изображают очки, пуговицы на несуществующем платье, считая их основными деталями. В результате целенаправленного обучения ребенок начинает выделять главное, существенное в изображаемом.

В процессе изобразительной деятельности уточняются и углубляются зрительные представления детей об окружающих предметах. Детский рисунок иногда говорит о неверном представлении ребенка о предмете, но по рисунку, лепке не всегда можно судить о правильности детских представлений. Замысел ребенка шире и богаче его изобразительных возможностей, так как развитие представлений опережает развитие изобразительных умений и навыков. Кроме того, иногда дошкольники сознательно нарушают размеры и цвет изображения, стремясь передать свое эмоциональное отношение к объекту. Так, ребенок увеличивает размеры командира, идущего впереди войска, чтобы показать его значительность; любимые предметы раскрашивает в яркие цвета и т. п. Чтобы ребенок мог самостоятельно использовать умения, приобретенные при рисовании одного объекта, в изображении ряда однородных, он должен уметь обобщать, оперировать понятиями. В настоящее время довольно глубоко исследован вопрос об особенностях развития мышления ребенка в связи с различными видами деятельности. В дошкольном возрасте, кроме наглядно-действенных форм мышления, связанных непосредственно с процессом практической работы, возможен и более высокий уровень развития мышления - наглядно-образный. Ребенок на основе умственных операций может представить результат своей работы и затем начать действовать.

Развитие наглядно-образного мышления происходит в процессе обучения. Исследования известного педагога Н. П. Сакулиной показали, что успешное овладение приемами изображения и создание выразительного образа требуют не только ясных представлений об отдельных предметах, но и установления связей внешнего вида предмета с его назначением в ряду предметов или явлений. Поэтому перед началом изображения дети решают умственные задачи на основе сформировавшихся у них понятий, а затем ищут способы реализации этой задачи. Ребенок старшего дошкольного возраста способен создавать такие реальные и фантастические образы, которые он чувственным путем не воспринимал. Последние исследования в этой области показывают, что образное начало в детских рисунках проявляется уже в младшем дошкольном возрасте при соответствующей воспитательной работе (см. Т. Г. Казакова «Рисуют младшие дошкольники», М., 1971). Исследование В. А. Езикеевой показывает, как изменяется образ, создаваемый детьми 5-7 лет, в связи с приобретением ими опыта и повышения умственной активности в процессе творчества.

Изобразительная деятельность тесно связана с решением задач нравственного воспитания. Эта связь осуществляется через содержание детских работ, закрепляющих определенное отношение к окружающей действительности, и воспитание у детей наблюдательности, настойчивости, активности, самостоятельности, инициативы, умения выслушивать и выполнять задание, доводить начатую работу до конца.

Окружающая жизнь дает детям богатые впечатления, которые потом отражаются в их рисунках, аппликациях и т. п. В процессе изображения закрепляется отношение к изображаемому, так как ребенок вновь переживает те чувства, которые испытывал при восприятии этого явления. Поэтому большое влияние на формирование личности ребенка оказывает содержание работы.

Богатый материал для этических и эстетических переживаний дает природа: яркие сочетания цветов, разнообразие форм, величавая красота многих явлений (гроза, морской прибой, метель и др.).

Изобразительная деятельность помогает закрепить у детей представления о труде людей, их быте. Например, знакомясь с городом, ребята рисуют улицу, на которой дома стоят стройными рядами, по мостовой в разных направлениях, но в строгом порядке движутся машины, по тротуарам идут люди. В сюжетных рисунках дети отражают свои впечатления о новостройках, изображают различные трудовые процессы.

Средствами аппликации дошкольники составляют декоративные узоры из овощей, фруктов, цветов. Педагог на занятиях по этим темам рассказывает не только о конструкции, форме изображаемых объектов, их цвете, но и о том большом труде, который приходится затрачивать человеку на строительство новых зданий, выращивание сельскохозяйственных продуктов и т. д. Все это значительно расширяет представления ребенка о трудовой деятельности человека, способствует трудовому воспитанию дошкольника.

В процессе рисования, лепки, конструирования формируются такие важные качества личности, как активность, самостоятельность, инициатива, которые являются основными компонентами творческой деятельности. Ребенок приучается быть активным в наблюдении, выполнении работы, проявлять самостоятельность и инициативу в продумывании содержания, подборе материалов, использовании разнообразных средств художественной выразительности. Не менее важно воспитание целеустремленности в работе, умении довести ее до конца. На формирование этих моральных качеств должны быть направлены все методические приемы, используемые воспитателем на занятии.

В процессе изобразительной деятельности воспитывается у дошкольников чувство товарищества, взаимопомощи. Работая над изображением, дети нередко обращаются друг к другу за советом, помощью. В конце занятия проводится коллективный анализ детских работ, который способствует формированию объективных оценок своих рисунков и рисунков товарищей.

В некоторых случаях работа дошкольников организуется как коллективное выполнение задания, в процессе которого у них воспитывается умение дружно, согласованно работать, приходить на помощь друг другу.

Изобразительная деятельность имеет большое значение в решении задач эстетического воспитания, так как по своему характеру является художественной деятельностью.

Важно у детей воспитывать эстетическое отношение к окружающему, умение видеть и чувствовать прекрасное, развивать художественный вкус и творческие способности.

Отношение 2-3-летнего ребенка к окружающей действительности характеризуется недостаточной расчлененностью вызываемых чувств. Дошкольника привлекает все яркое, звучащее, движущееся. В этом влечении как бы сочетаются и познавательные интересы, и эстетическое отношение к объекту, которые проявляются как в оценочных суждениях о воспринимаемых явлениях, так и в деятельности детей. Нередко младший дошкольник дает положительную оценку всему, что является для него привлекательным, любимым, без учета эстетических достоинств. Например, старую игрушку ребенок считает самой красивой, так как часто она используется в игре. Высокую оценку детей получают также ярко раскрашенные, динамичные игрушки, имеющие гладкую или пушистую поверхность, и т. п.

Ребенок старшего дошкольного возраста более осознанно выделяет эстетические качества предметов. В его ответах на вопрос: «Почему это красиво?» - преобладают мотивировки, указывающие на эстетические особенности объектов: соразмерность, пропорциональность объемных форм, богатство цветовых оттенков.

Изобразительная деятельность играет большую роль в воспитании эстетических чувств дошкольника. Специфика занятий рисованием, лепкой, аппликацией, конструированием дает широкие возможности для познания прекрасного, для развития у детей эмоционально-эстетического отношения к действительности. Изобразительное искусство показывает человеку мир реально существующей красоты, формирует его убеждения, влияет на поведение.

Для успешного развития у дошкольников эстетических чувств необходимо, чтобы педагог при подготовке к занятию учитывал, в какой степени задание отвечает интересам детей, их склонностям, захватывает их эмоционально.

Очень важно во время объяснения задания конкретно раскрыть эстетическое содержание объекта изображения. Причем об элементах прекрасного в объекте или явлении педагог должен рассказать в эмоциональной, выразительной форме. Если воспитатель, поставив в качестве натуры для рисунка ярко окрашенные предметы, проведет их анализ обычным, ровным голосом и не найдет слов, выражающих яркость, красочность, необычность натуры, то эмоции детей не будут затронуты, они спокойно станут «красить» свои рисунки, не проявляя особого интереса к изображаемому и своей работе.

Для закрепления моральных чувств, углубления эстетических переживаний необходимо в процессе занятия создать определенный эмоциональный настрой. Например, при рисовании на тему «Весна» хорошо использовать стихотворение о весне, прослушать пьесы П. И. Чайковского «Времена года».

Изобразительная деятельность содействует развитию творческих способностей детей, которое возможно лишь в процессе усвоения и практического применения знаний, умений и навыков.

Заботясь о развитии у ребят художественных способностей, педагог должен знать моменты, являющиеся первыми побудительными факторами привлечения внимания, интереса детей к рисованию, лепке и т. п. Одним из таких факторов нередко служит глубокое эмоциональное переживание ребенка при восприятии предмета или явления - яркой картинки, книжки, игрушки, праздничного пейзажа. Эмоциональное переживание вызовет у ребенка потребность рассказать окружающим о том или ином явлении и показать это изобразительными средствами. Создавая рисунок, ребенок еще раз переживает тот эмоциональный подъем, который присутствовал во время наблюдения. Он испытывает огромное удовольствие от процесса рисования. У ребенка возникает желание рисовать каждый день и изображать в рисунке все то, что видит вокруг.

Нередко толчком к проявлению интереса к изобразительной деятельности служит наблюдение за рисующими или занимающимися лепкой, конструированием. Процесс создания взрослыми ярких образов в рисунке, лепке, живописи производит неизгладимое впечатление на детей, вызывает у них желание попробовать свои силы. И как указывает Б. В. Иогансон: «Способности человека ждут только толчка, чтобы человек ясно почувствовал свое призвание».

Огромное влияние на развитие художественных способностей ребенка оказывает личный пример, помощь, показ, объяснение педагога.

Ребенку старшего дошкольного возраста доступно понимание многих выразительных средств, используемых художником. Например, в иллюстрациях к сказке «Снегурочка» художник А. Ф. Пахомов выделяет образ Снегурочки при помощи цвета - все окружающие ее люди и предметы имеют реальную окраску, в то время как Снегурочка изображена голубым цветом. Такой прием помогает подчеркнуть ее нежность, хрупкость, сказочность. Дети могут понять, что сказочный образ требует особых изобразительных форм, цвета.

Также по картинам дети знакомятся с различными композиционными приемами построения изображения - передачей первого и второго планов, выбором формата и т. д.

В изобразительной деятельности детей развиваются их творческие способности, что является одной из важных задач эстетического воспитания.

Организация и оборудование занятий также должны способствовать эстетическому воспитанию детей. Прежде всего, должны быть соблюдены чистота, порядок, аккуратное расположение материалов: карандаши аккуратно отточены, бумага нарезана ровными листами, глина скатана в определенную форму (шар или валик) и т. д. Принадлежности должны быть разложены на столах так, чтобы было удобно и легко ими пользоваться. Подносы для красок или обрезков бумаги, стаканы с карандашами или кистями необходимо красиво оформить. Такая обстановка вызовет у дошкольников желание заниматься, они будут стараться сохранить и поддержать красоту и порядок.

Наглядные пособия должны быть выполнены на высоком художественном уровне.

Все виды занятий изобразительной деятельностью при правильной организации положительно влияют на физическое развитие ребенка. Они способствуют поднятию общего жизненного тонуса, созданию бодрого, жизнерадостного настроения.

Большое значение для рисования и лепки имеет зрение. Для того чтобы нарисовать, вылепить предмет, недостаточно только увидеть его и узнать. Изображение предмета требует четкого представления о его цвете, форме, конструкции, которое рисующий может получить в результате предварительных целенаправленных наблюдений. В этой работе особенно важна роль зрительного аппарата.

В процессе изобразительной деятельности активно формируется зрительная память ребенка. Как известно, развитая память служит необходимым условием успешного познания действительности, поскольку благодаря процессам памяти происходит запоминание, узнавание, воспроизведение познаваемых предметов и явлений, закрепление прошлого опыта.

Изобразительное творчество немыслимо без оперирования образами памяти и представлений ребенка, полученными непосредственно в процессе рисования, лепки и т. п. Конечной целью для дошкольника является такое знание предмета, которое давало бы возможность владеть умением совершенно свободно изображать его по представлению.

Занятия рисованием, лепкой, аппликацией, конструированием способствуют развитию руки ребенка, особенно мускулатуры кисти и пальцев, что так важно для дальнейшего обучения письму в школе.

Трудовые навыки, приобретаемые детьми в процессе изобразительной деятельности, также развивают руку и глаз ребенка и могут быть использованы в разных видах труда.

Во время занятий вырабатывается правильная учебная посадка, так как изобразительная деятельность почти всегда связана со статическим положением и определенной позой.

Таким образом, занятия изобразительным искусством являются важным средством всестороннего развития детей.

Изобразительная деятельность

В процессе изобразительной деятельности осуществляется работа по формированию у детей реальных образов окружающего мира.

Овладение умениями изображать предметы невозможно без це­ленаправленного развития зрительного и других видов восприятия. Для того чтобы успешно изображать, ребенку необходимо хорошо представлять предмет или явление. Поэтому на всех этапах обуче­ния детей с нарушением зрения изобразительной деятельности необходимо учить поэтапному обследованию предметов, умению анализировать их основные признаки.

Накопление зрительного опыта у детей с нарушением зрения осуществляется медленно, поэтому сюжетное рисование начинает активно формироваться на 3-4-м годах обучения.

Взаимосвязь всех видов занятий по изобразительной деятельно­сти прослеживается в повторе одной и той же темы на занятиях по лепке, аппликации и рисованию. Это позволяет конкретизировать зрительный образ, уточнять детали, закреплять изобразительные умения. Так, в процессе лепки дети с нарушением зрения учатся изменять положение частей фигуры и ее позу; умения, приобрета­емые на занятиях по аппликации в составлении предмета из не-

скольких частей, помогают ребенку в процессе рисования ориен­тироваться на плоскости листа, в чем особенно нуждаются дети с нарушением зрения.

На всем протяжении обучения идет уточнение, конкретиза­ция и обобщение предметных представлений, формирование спо­собов обследования. При формировании изобразительных навы­ков выполнение задания следует организовать индивидуально с учетом возможностей каждого ребенка, его зрения и общего раз­вития.

Значительное место занимают задания по формированию про­странственной ориентировки в самом процессе изображения, а также при отображении пространственных характеристик изобра­жаемых объектов.

На отдельных этапах обучения рисованию и аппликации при очень низкой остроте зрения и сложности зрительной ориентации возможно применение шаблонов и трафаретов для обводки.

Занятия по изобразительной деятельности и конструированию тесно связаны с игрой, ознакомлением с окружающим миром и формированием элементарных математических представлений. Их проводят воспитатель и учитель-дефектолог (тифлопедагог). При этом тифлопедагог занимается формированием способов обследо­вания предмета и учит детей изобразительным навыкам; воспита­тель проводит занятия по закреплению этих умений.

К оценке результатов изобразительной деятельности следует подходить индивидуально, дифференцированно, с учетом состоя­ния зрения детей, уровня общего развития, навыков и умений изобразительной деятельности.

Ознакомление с окружающим миром

Дети с нарушением зрения, поступающие в детский сад, име­ют недостаточно представлений о предметах и явлениях окружаю­щей действительности. Из-за нарушения зрения они плохо видят и не умеют выделять конкретные признаки и свойства предметов: их форму, величину, цвет и пространственное расположение. В связи с этим важно в период дошкольного возраста научить их правильно выделять важные, существенные признаки и свойства предметов.

Программа «Ознакомление с окружающим миром» способствует формированию у детей реальных представлений об окружающем мире и жизни человека.

Дети учатся действовать с различными предметами, понимать их назначение и применение в бытовой деятельности человека.

Объектом ознакомления в первую очередь становится близкое окружение ребенка в детском саду и дома. Процесс ознакомления состоит в детальном изучении предмета. Дети учатся последова-

тельному зрительному выделению, анализу основных опознава­тельных, зрительно фиксированных признаков. Там, где невозмож­но получить зрительную информацию, необходимо активно вклю­чать в процесс обследования сохранные анализаторы. Дополни­тельную информацию дети получают за счет полисенсорных взаи­мосвязей (слуходвигательных, тактильно-двигательных, осязатель­ных и др.).

На первом и втором годах обучения занятия по ознакомлению с окружающим миром тесно связаны с развитием речи; наряду с формированием чувственного опыта детей в это время осуществ­ляется работа по овладению детьми словом, что позволяет им со­относить конкретный признак со словесным его обозначением и благодаря чему создается адекватный образ предметов реального мира.

На третьем и четвертом годах обучения наряду с этой задачей осуществляется работа по расширению и систематизации пред­ставлений об обществе, природе, даются некоторые математиче­ские и эстетические знания.

Основными методами и средствами являются наблюдения, об­следование, экскурсии, дидактические игры, упражнения с нату­ральными объектами или их изображениями, просмотр диафиль­мов, рассматривание различных видов наглядности (картинки, игрушки, муляжи, чучела животных и др.), слушание грамзапи­сей и т. п.

На более поздних периодах обучения начинают применяться беседы об увиденном, но ведущим остается использование конк­ретного материала, активно воспринимаемого детьми»

Музыкальная деятельность и ее коррекционно-воспитательное значение

Так же как и в обычном детском саду, в процессе музыкальных занятий обращается серьезное внимание на воспитание музыкаль­ной восприимчивости у детей, что не только обусловливает инте­рес к самим занятиям, но и имеет большое коррекционно-воспитательное значение, а также помогает преодолению отрицатель­ных переживаний, обусловленных нарушением зрения.

При нарушениях зрения формирование музыкальной деятель­ности идет от показа к подражанию и осуществляется на много­функциональной основе: речевой, слуховой и музыкально-двига­тельной. Одновременно с общими музыкальными задачами необ­ходимо ставить коррекционные задачи, обеспечивающие развитие

зрительного анализатора. Методика проведения занятий должна учитывать специфические особенности детей. Движения детям сле­дует показывать с близкого расстояния, а для детей с низкой ост­ротой зрения повторять их по нескольку раз. Иногда следует, взяв ребенка за руку, двигаться вместе с ним, чтобы он ощутил ритм.

В музыкально-ритмических упражнениях полезно использовать ленты, флажки, обручи, мячи, кольца, платочки. Предмет, с ко­торым ребенку придется выполнять упражнения, предварительно должен быть детально изучен им при помощи зрения и осязания.

У ребенка закрепляется понятие о форме, величине и цвете данного предмета. В этой связи следует подчеркнуть важность пре­емственности работы воспитателя и музыкального руководителя. Полученные на музыкальных занятиях знания и умения должны регулярно закрепляться воспитателем в повседневной жизни.

Обработка значительной части музыкально-ритмических дви­жений отнесена на коррекционные занятия по ритмике, где дети обучаются этим движениям, развивая природное чувство ритма и двигательные способности.

6. СОДЕРЖАНИЕ СПЕЦИАЛЬНЫХ КОРРЕКЦИОНННЫХ ЗАНЯТИЙ

Коррекционная работа строится как многоуровневая система целостного, комплексного, дифференцированного, регулируемо­го процесса психофизического развития и восстановления зрения детей на основе стимуляции всех потенциальных возможностей. Специфичность коррекционной работы с детьми дошкольного воз­раста состоит: во взаимосвязи и взаимодействии коррекционной работы со всеми видами детской деятельности; во всестороннем воздействии содержания, методов, приемов и средств коррекции на психику ребенка; в компенсаторном развитии средствами дея­тельности (игры, труда, занятий и т.д.); в интеграции ребенка в общество зрячих на основе сложившихся у него социально-адап­тивных форм общения и поведения.

Под влиянием коррекционного воздействия происходит нор­мализация его развития и восстановление его связей с окружаю­щей действительностью.

Успешность коррекционной работы зависит от:

учета иерархии отклонений и нарушений в психофизическом развитии детей;

реализации основных принципов коррекционной работы;

взаимосвязи психолого-педагогической и лечебно-воспитатель­ной работы.

Коррекционно-педагогическая работа осуществляется в двух направлениях:

специальные коррекционные занятия по развитию зрительного восприятия, лечебной физкультуре, ритмике, социальной адапта­ции и пространственной ориентировке, коррекции речевых нару­шений;

организация коррекционных упражнений на различных заня­тиях (по математике, рисованию, развитию речи, физической куль­туре, ручному труду и др.)? в играх, бытовой деятельности.

При проведении любого вида коррекционной работы учитыва­ются задачи лечебного процесса, включая работу по снятию по­бочного влияния медицинских процедур на психику ребенка. Зна­ние психических особенностей ребенка позволяет педагогу целе­направленно влиять на развитие зрения, создавать условия для зак­репления результатов восстановительного лечения и корригиро­вать негативные психоэмоциональные проявления, обусловленные влиянием лечебного процесса.

Развитие бинокулярного и стереоскопического зрения осуще­ствляется в дидактических играх, на занятиях по рисованию, леп­ке, физкультуре и др. Решая педагогические задачи по формирова­нию различных знаний и умений, педагоги учат детей способам зрительной ориентации в различении признаков и свойств пред­метного мира, зрительно-пространственных признаков и т. д. Сис­тема упражнений, способствующих активизации зрительного вос­приятия и познания окружающей действительности, согласуется с врачом-офтальмологом.

Как важное коррекционное условие, программное содержание предусматривает включение большого количества практических за­даний и упражнений, в результате выполнения которых в значи­тельной степени обогащается чувственный опыт детей, осуществля­ется тренировка их в обращении с конкретными предметами и явле­ниями окружающей действительности. При этом они могут убедиться в успешности ориентации и адекватности своих предметно-практи­ческих действий, осознать свои потенциальные возможности.

Перспективными направлениями коррекционной работы явля­ются занятия по развитию зрения и зрительного восприятия, фор­мированию способов сенсорной ориентировки с помощью сохран­ных анализаторов в их тесной взаимосвязи со зрительной ориента­цией. В связи с этим в программе по развитию зрительного воспри­ятия выделен специальный курс - формирование различитель­ных способностей анализаторов и овладение эталонами признаков и свойств, без знания которых невозможен процесс осознанной ориентировки и познания предметного мира в конкретной дея­тельности.

Для развития способов и навыков сенсорной ориентации очень важно одновременное формирование у детей представлений о своих сенсорных возможностях, поэтому в содержании программы по сенсорному воспитанию для детей с нарушением зрения введен курс, объясняющий детям функциональные возможности анали­заторов, где они практически убеждаются в возможностях своего зрения и сохранных анализаторов, обеспечивающих замещение недостаточности зрительной информации.

Формирование знаний о своих сенсорных возможностях значи­тельно продвигает ребенка в развитии адаптивных способностей при ориентировке в окружающем мире. Достижение определенно­го уровня корекционно-компенсаторного развития сенсорной сфе­ры приводит психическое развитие ребенка с нарушением зрения к стабилизации и обеспечивает решение проблемы преодоления трудностей при обучении и воспитании.

В программе «Ребенку с нарушением зрения - о нем самом» основная идея состоит в том, чтобы ребенок в процессе предмет­но-практического обучения и общения с окружающим миром по­знавал функциональные возможности своего зрения и активно использовал сохранные анализаторы. Для этого следует создать специальную среду и проводить специальные занятия, в ходе ко­торых возникали бы предметно-практические ситуации, побужда­ющие ребенка к использованию всех видов сенсорных ориентиро­вок (слуха, осязания, обаяния, вкуса и затем только зрения).

Для преодоления недостатков двигательной сферы разработа­ны занятия по лечебной физкультуре и ритмике.

Лечебная физкультура направлена на лечение заболеваний, профилактику их осложнений, на предупреждение обострений у дошкольников с нарушением зрения.

При планировании и проведении занятий должны быть учтены особенности организма детей, их пониженные функциональные возможности, замедленность адаптации к физическим нагрузкам. В зависимости от вида и глубины заболевания предполагается при­менение физических упражнений в разной последовательности и дозировке.

В программе в зависимости от возраста и уровня психического развития детей определены требования к формированию простран­ственных представлений на уровне зрительного и других видов восприятия. При этом важно сочетать ориентировку на зрение с опорой на слуховую, тактильно-двигательную и другие виды ори­ентировок. При формировании пространственной ориентировки важно научить слабовидящих детей опираться на сенсорные этало­ны пространственных признаков: форму, цвет, величину и место­положение предметов. Важная роль отводится речи как регулятору практических действий детей.

Во всех видах коррекционной работы предусматривается взаи­мосвязь с лечебной и общеобразовательной работой.

7. СЕНСОРНОЕ ВОСПИТАНИЕ

  • 6. Роль цвета в изобразительном искусстве взрослого и ребенка.
  • 7. Живопись, ее разновидности и средства. Отбор художественных произведений для работы с детьми дошкольного возраста.
  • 8. Характеристика графических произведений.
  • 9. Характеристика скульптуры как вида искусства.
  • 10. Особенности архитектуры как вида искусства.
  • 11. Дизайн. Его разновидности и основные средства.
  • 12. Виды и национальные особенности декоративно-прикладного искусства Беларуси.
  • 13. Художественные методы создания произведений искусства. Детские художественные методы.
  • 14. Дидактические основы руководства изобразительной деятельностью детей дошкольного возраста.
  • 15. Подходы и принципы образовательной работы педагога в процессе руководства изобразительной деятельностью.
  • 16. Цели и задачи обучения дошкольников созданию изображения.
  • 17. Характеристика методов и приемов обучения дошкольников изобразительной деятельности.
  • 18. Формы организации изобразительной деятельности в дошкольном учреждении.
  • 19. Особенности детского изобразительного творчества.
  • 20. Этапы творческой изобразительной деятельности.
  • 21. Характеристика способностей к изобразительной деятельности.
  • 22. Педагогические условия формирования изобразительного творчества дошкольников.
  • 23. Особенности детского рисунка как продукта художественного творчества.
  • 24. Развитие у детей дошкольного возраста способностей к изобразительной деятельности.
  • 23. Особенности детского рисунка как продукта художественного творчества.
  • 26. Психологические особенности детского рисунка.
  • 27. Характеристика обобщенных способов создания изображения детьми дошкольного возраста.
  • 28. Содержание изобразительной деятельности детей дошкольного возраста.
  • 29. Занятие изобразительной деятельностью как форма обучения и разностороннего развития дошкольников.
  • 31. Виды и способы лепки в детском саду.
  • 32. Виды аппликации. Способы создания аппликационных работ.
  • 33. Виды конструирования в детском саду. Типы занятий. Основные способы создания творческих работ из разных материалов.
  • 35. Эстетическое восприятие детьми изобразительного искусства (живопись, скульптура, графика, дпи).
  • 36. Диагностика выразительности детского рисунка.
  • 37. Организация и методика руководства коллективной изобразительной деятельностью дошкольников.
  • 38. Методические особенности руководства декоративной деятельностью детей разных возрастных групп.
  • 39. Методические особенности проведения занятий по замыслу в каждой возрастной группе.
  • 40. Методика проведения занятий рисованием и лепкой с натуры.
  • 41. Методика обучения детей способам и приемам лепки.
  • 42. Методические особенности руководства лепкой в каждой возрастной группе.
  • 43. Методические особенности руководства рисованием в каждой возрастной группе.
  • 44. Методика формирования технических навыков рисования.
  • 45. Методика обучения детей дошкольного возраста способам вырезания и создания аппликаций.
  • 46. Методика проведения занятий по аппликации в разных возрастных группах.
  • 47. Методика проведения разных видов занятий по изобразительной деятельности.
  • 48. Основные требования к показу способов изображения.
  • 49. Методические особенности ознакомления детей дошкольного возраста с жанровой живописью.
  • 50. Методические особенности проведения занятий по конструированию с детьми дошкольного возраста.
  • 51. Методические особенности рассматривания графических произведений в каждой возрастной группе.
  • 52. Ознакомление детей разных возрастных групп со скульптурой.
  • 53. Ознакомление детей с разными видами декоративно-прикладного искусства.
  • 54. Методика проведения комплексных и интегрированных занятий по изобразительной деятельности.
  • 55. Развитие воображения детей дошкольного возраста в процессе изобразительной деятельности.
  • 56. Методика формирования у дошкольников графических умений (графические игры, упражнения).
  • 57. Методика руководства детской дизайн-деятельностью.
  • 58. Ознакомление детей дошкольного возраста с несложными художественными техниками.
  • 59. Методика применения игровых приемов в системе занятий по изобразительной деятельности.
  • 60. Использование наглядных методов в обучении детей дошкольного возраста изобразительной деятельности.
  • 47. Методика проведения разных видов занятий по изобразительной деятельности.

    В детском саду изобразительная деятельность включает такие виды занятий, как рисование, лепка, аппликация и конструирование. Каждый из этих видов имеет свои возможности в отображении впечатлений ребенка об окружающем мире. Поэтому общие задачи, стоящие перед изобразительной деятельностью, конкретизируются в зависимости от особенностей каждого вида, своеобразия материала и приемов работы с ним. Рисование - одно из любимых занятий детей, дающее большой простор для проявления их творческой активности. Рисование - одно из любимых занятий детей, дающее большой простор для проявления их творческой активности. Тематика рисунков может быть разнообразной. Ребята рисуют все, что их интересует: отдельные предметы и сцены из окружающей жизни, литературных героев и декоративные узоры и т. д. Им доступно использование выразительных средств рисунка. Так, цвет применяется для передачи сходства с реальным предметом, для выражения отношения рисующего к объекту изображения и в декоративном плане. Овладевая приемами композиций, дети полнее и богаче начинают отображать свои замыслы в сюжетных работах. В рисовании красками (гуашью и акварелью) создание формы идет от красочного пятна. В этом плане краски имеют большое значение для развития чувства цвета и формы. Красками легко передать цветовое богатство окружающей жизни: ясное небо, закат и восход солнца, синее море и т. п. В исполнении карандашами эти темы трудоемки, требуют хорошо развитых технических навыков. Программой детского сада определены виды графических материалов для каждой возрастной группы. Для старшей и подготовительной групп рекомендуется дополнительно использовать угольный карандаш, цветные мелки, пастель, сангину. Эти материалы расширяют изобразительные возможности детей. При работе углем и сангиной изображение получается одноцветным, что позволяет сосредоточить все внимание на форме и передаче фактуры предмета; цветные мелки облегчают закрашивание больших поверхностей и крупных форм; пастель дает возможность передавать разнообразные оттенки цвета. Своеобразие лепки как одного из видов изобразительной деятельности заключается в объемном способе изображения. Лепка является разновидностью скульптуры, которая включает работу не только с мягким материалом, но и с твердым (мрамор, гранит и др.)- Дошкольникам доступно овладение приемами работы лишь с мягкими пластическими материалами, легко поддающимися воздействию руки,- глиной и пластилином. Дети лепят людей, животных, посуду, транспорт, овощи, фрукты, игрушки. Разнообразие тематики связано с тем, что лепка, как и другие виды изобразительной деятельности, в первую очередь выполняет воспитательные задачи, удовлетворяя познавательные и творческие потребности ребенка.

    48. Основные требования к показу способов изображения.

    Трудность применения приёма показа на практике обусловлена не­сколькими причинами.

    1) причина связана с отсутствием у педагогов достаточно четких представлений о своеобразии и специфике рисунка ре­бенка 2...6 лет и боязнью не повредить неумелыми рекомендациями и советами проявлению и развитию у детей самостоятельности и творчества.

    2) причина обусловлена противоречивостью, неоднозначностью и множественностью точек зрения на данный вопрос.

    Одни ученые полагают, что показ способов изображения - это своего рода диктовка со стороны взрослого, которая может отрицательно сказаться на развитии у детей творчества. Другие считают, что маленькие дети сами ничего не умеют и их всему надо учить. Третьи видят возможность обучения детей изображать различные объекты через развитие у них разнообразных формообразующих движений. Четвер­тые вообще стремятся избежать этого приема, советуя воспитателям использовать в работе с детьми иллюстрационный материал, наблюдения, «метод пассивных движений» и другие обучающие приемы и средства.

    1)пожелание: не злоупотреблять этим приемом. Пользовать­ся им очень осторожно и тактично, только в тех случаях, когда ребенок действительно сам не может найти необходимый способ изоб­ражения. Максимально побуждайте детей к самостоятельному нахож­дению различных способов изображения. Всячески поощряйте за ориги­нальное и своеобразное решение.

    2) пожелание: вместо прямого показа чаще используйте иллюстративный материал, выразительные игрушки, художественное слово и другие средства.

    3) пожелание: при показе ориентируйтесь не только на возраст детей, но и на некоторые психологические особенности ребят: у одних преобладает конструктивный способ изображения (все из отдельных частей), другие предпочитают целостный, третьим нравится обобщен­ность, декоративность в рисунке и т. д. Показ должен содействовать проявлению умственной, эмоциональ­ной, речевой, двигательной активности детей, индивидуальности каж­дого ребенка, развитию его творческих качеств и художественно творческих способностей. Он должен заставлять ребенка всматриваться, наблюдать за окружающими объектами, будить фантазию, воображе­ние, творческое мышление. Характер показа обусловлен, прежде всего, возрастом детей и особенностями изображаемого объекта. Например, в младшем возрасте показ должен быть эмоциональным, игровым, а в старшем - это не нужно. Чаще всего показывать следует быстро, смело, чтобы у ре­бят появилось ощущение легкости и желание самим так же действо­вать; одновременно привлекайте к показу детей, спрашивая, беседуя с ними по поводу изображаемого объекта.

    По изобразительной деятельности

    В методической литературе встречаются различные названия занятий по изобразительной деятельности: предметное, сюжетное, декоративное (рисование, лепка, аппликация). При этом нередко добавляют: «и по замыслу». Хотя занятие «по замыслу» может быть на любую тему.

    Следовательно, вопрос соотношения разных понятий и соответ­ствующей терминологии крайне важен. Поэтому необходимо опре­делить существо тех или иных терминов, характеризующих изобра­зительную деятельность, в частности классификацию занятий. Вся­кая классификация делается по какому-то одному основанию; она относительна, условна, односторонне характеризует явления.

    Однако она необходима как способ дифференциации явлений, в данном случае занятий, с целью их большего понимания, изучения и правильного применения в педагогическом процессе. Следует различать типы и виды занятий по изобразительной деятельности.

    Типы занятий дифференцируются по характеру ведущих, до­минирующих задач, а точнее, по характеру познавательной дея­тельности детей, сформулированной в задачах:

    занятия по сообщению детям новых знаний и ознакомлению их с новыми способами изображения;

    занятия по упражнению детей в применении знаний и способов действия, направленные на репродуктивный способ, познания и формирование при этом обобщенных, гибких, вариативных зна­ний, умений;

    занятия творческие, на которых дети включаются в поисковую деятельность, свободны и самостоятельны в разработке и реали­зации замыслов. Безусловно, процесс творчества включает и ре­продуктивную деятельность, но она подчинена творчеству и вхо­дит в структуру творческого процесса.

    Выделение разных типов занятий в определенной мере связано с решением проблемы обучения, ориентированного на развитие са­мостоятельности, творчества. Степень самостоятельности и творче­ства в освоении детьми художественного опыта различна на разных этапах обучения. Обучение, предполагающее прямую передачу до­школьникам «готовых» знаний, умений, преобладает на занятиях первого типа. Общедидактические методы обучения, о которых мы говорили выше, прямо соотносятся с этими типами занятий: ин­формационно-рецептивный - с занятием по сообщению новых зна­ний, репродуктивный - с занятиями по упражнению в применении знаний и умений, частично поисковый (эвристический) и исследо­вательский - с творческими. Эти методы, организуя весь процесс обучения на занятии, интегрируют в себе все другие, более частные методы и приемы (обследование, беседа и т.п.), определяя характер познавательной деятельности детей в каждом из них.

    Таким образом, в каждом типе занятия системно, во взаимо­связи реализуются цель, задачи, методы обучения изобразитель­ной деятельности. В педагогическом процессе все эти типы заня­тий имеют место. Однако личностно-ориентированный подход в обучении немыслим без учета индивидуальности. Художественное творчество предполагает проявление и развитие индивидуально­сти. Одним из условий реализации такого подхода является учет педагогом индивидуального опыта детей. К сожалению, индиви­дуальный опыт выявить не всегда легко. Именно поэтому в систе­ме работы занятие третьего типа (творческое) может не только заключать, но и предшествовать всем остальным. В этом случае у педагога есть возможность выявить наличный уровень представ­лений детей о предмете и способах его изображения. Иногда та­кая информация приобретается педагогом в процессе наблюдения за самостоятельной изобразительной деятельностью дошкольни­ков. При наличии такой информации педагог может дифференци­рованно строить индивидуальную работу с детьми, целенаправ­ленно объединяя их в подгруппы.

    Занятия по изобразительной деятельности с дошкольниками можно дифференцировать не только по типу, но и по виду. Одно и то же занятие можно отнести к разным видам в зависимости от критерия выделения. Так, по содержанию изображения различают предметное, сюжетное, декоративное (рисование, лепка, апплика­ция). По методу (способу) изображения различают рисование (лепка, аппликация) по представлению, по памяти, с натуры.

    По характеру выбора темы: на тему, предложенную воспитате­лем, и на свободную тему, выбранную ребенком (так называемые занятия «по замыслу»).

    По источнику тем замыслов: занятия на литературные темы (сказки, рассказы, стихотворения); на музыкальные темы; на темы окружающей действительности.

    Остановимся на их характеристике более подробно.

    Итак, занятия, выделенные по методу, способу изображения, по представлению, памяти, с натуры. Изобразительная деятель­ность по представлению (иначе можно назвать по воображению) строится в основном на комбинаторной деятельности воображе­ния, в процессе которой происходит переработка опыта, впечат­лений и создается относительно новый образ. Изображение по памяти строится на основе представления конкретного предмета, который дети восприняли, запомнили и пытаются как можно бо­лее точно изобразить. Изображение с натуры представляет собой создание образа на основе и в процессе непосредственного сию­минутного восприятия предмета, явления.

    Все эти виды занятий (и подготовку к ним) организуют на ос­нове непосредственного восприятия (зрительного, слухового, так­тильно-моторного). Они предполагают и участие процессов памя­ти, и потому деление на виды условно и осуществляется по веду­щему психическому процессу.

    Рисование по представлению. Изображение по представлению создается на основе впечатлений, полученных детьми из разных источников: наблюдения за окружающим миром; знаний, полу­ченных из книг, телевизионных передач; общения со сверстника­ми и взрослыми; восприятия разных видов искусства, других ви­дов деятельности (труд, игра). Такой вид изображения (особенно рисование) наиболее естествен, характерен для дошкольного воз­раста. Это объясняется общими особенностями психического раз­вития детей, в частности живостью, подвижностью воображения, их эмоциональностью при одновременной слабой переключаемости внимания (необходимой для изображения с натуры).

    Приоритетность изображения по представлению можно объ­яснить и ведущими мотивами изобразительной деятельности де­тей в дошкольном возрасте: потребностью еще раз «пережить» волнующие ребенка события. Поэтому замысел подвижен, динамичен, связан с впечатлениями, с чувствами. А изображение с натуры и по памяти (отвечают более узким задачам) - в основном с учебными мотивами, которые начинают формироваться в стар­шем дошкольном возрасте. Именно этот вид рисования, в силу разнообразия источников, естественно возникающих мотивов, предоставляет детям большую возможность для проявления само­стоятельности и творчества. Ограничивает детскую фантазию только критерий реальности, если тема реалистическая. У ребенка позиция реализма выражается в словах типа: «Так не бывает» или «Это не по-правдашнему». В тех случаях, когда тема фантастиче­ская, свобода детей почти не ограничена. Поскольку дошкольный возраст сензитивен для развития воображения, данный способ изображения и соответственно вид занятия должны занимать ве­дущее место во всех возрастных группах.



    Занятия изобразительной деятельностью по представлению (во­ображению) могут быть разных типов, соответственно степень самостоятельности и творчества на занятиях также будет различ­ной. Однако в любом случае, даже при самых ограниченных возможностях, детей необходимо поощрять и стимулировать у них стремление к созданию разнообразных образов. Дошкольникам необходима опора на опыт, получаемый ими в повседневной жиз­ни, в других видах деятельности. Чем больше самостоятельности будет предоставлено дошкольникам на занятии, тем необходимее предварительная работа, направленная на приобретение детьми ярких впечатлений (особенно в старших группах). Потому соз­даваемый образ в представлении ребенка будет «живым», действующим, а значит, возможна даже случайная, интуитивно созданная ребенком выразительность образа. Важно только помочь детям увидеть, почувствовать случайную выразительность в их рисунках (кривой, как будто ветром согнутой березы, сердитого злого волка и т.п.).

    Непосредственно на таком занятии следует продолжать фор­мировать у детей изобразительное представление. Если это пред­метное рисование (лепка, аппликация), то чаще всего проводится обследование изображаемых предметов, игрушек. При этом очень важно обогатить, разнообразить представление, возникшее на основе обследования, нужно «оживить» его впечатлениями, полу­ченными предварительно. Иначе дети рисуют круги и овалы, пы­таются передать только что увиденный предмет, а образ предмета получается «омертвленный» (рисуют рыбок, кошку и т.п., предва­рительно обследуя целлулоидную игрушку). Рисунки получаются скучными, невыразительными, особенно если обследование про­ведено сухо, формально, неинтересно.

    Поэтому полезно спросить детей:

    Какие кошки бывают по цвету?

    Если кошка пушистая, как можно нарисовать пушистую шерсть? (Полусухой кистью.)

    Расскажи о своей кошке. Что она умеет делать? Как ты с ней играешь?

    Как нарисуешь, чтобы было видно, что она играет с клубочком?

    При выполнении сюжетного рисунка (лепки, аппликации) прие­мы формирования представления, а точнее, образов воображения те же самые. Больший акцент делается только на решение компози­ционных задач (что? где? как?) в силу их большей сложности.

    Анализируя детские работы, выполненные по представлению, обязательно следует обращать внимание на их выразительность, разнообразие, оригинальность образов, зависимость выразитель­ности от усваиваемых способов изображения и способов действия («Рыбка здоровая, быстро поплывет: овальная, все плавнички нарисовали, хвостик красивый, вон как она рулит хвостиком, бы­стро плывет. Куда она поплыла? Под камешек как будто загляды­вает, наверное, червячка нашла» и т.п.).

    Изображения по литературным и музыкальным произведениям -это всегда изображения по представлению (воображению). К заня­тиям по представлению относят и занятие по замыслу. Возможно, это не самый удачный термин, закрепившийся в методике. Если исходить из смысла термина как наглядного представления буду­щего образа и способов его выполнения, то замысел присущ любо­му виду изобразительной деятельности и возникает у детей на лю­бом занятии. В методической литературе под этим термином подразумевается изобразительная деятельность детей на свободную тему, выбранную самим ребенком. По содержанию эта тема может быть предметной, сюжетной или декоративного характера.

    Итак, есть занятия на тему, предложенную воспитателем, и на тему, выбранную детьми самостоятельно, так называемые занятия по замыслу или на свободную тему. Этот вид наиболее творческий из всех занятий, на которых дети изображают окружающий мир по представлению (по воображению). Его разновидностью является занятие на свободную тему с ограниченной тематикой. Воспитатель определяет широкую тему, в рамках которой индивидуальные темы могут быть различными («Кем я буду», «На чем хочу покататься», «Радостный денек» и т.п.). В работе с дошкольниками такое огра­ничение полезно, так как деятельность, при всей ее свободе, приоб­ретает большую целенаправленность не в ущерб, а на пользу твор­честву. Подлинное творчество всегда целенаправленно.

    Отличие таких занятий заключается и в том, что замыслы де­тей формируются заранее. Процесс создания творческого образа на таких занятиях по структуре наиболее близок к структуре зре­лой художественной деятельности. Создание образа требует большой предварительной работы, близкой к процессу «вынаши­вания» замысла каждым ребенком. Поэтому в предварительной работе воспитатель целенаправленно обогащает впечатления де­тей (в старших группах примерно за неделю до занятия). Выясняя с детьми, что, где, как они будут изображать, воспитатель прово­дит индивидуальные наблюдения, рассматривание предыдущих рисунков, обследование, чтение и т.п. Старшие дети могут зара­нее готовить материал к занятию в соответствии с оформляю­щимся замыслом.

    Вступительная беседа на занятии занимает немного времени. Важно только вызвать у детей интерес к теме, мотивировать зада­ние, напомнить о необходимости создания разнообразных, отно­сительно неповторимых образов.

    В процессе исполнительской части деятельности, используя иг­ровые приемы, «оживляя» образ, воспитатель решает те же зада­чи, но в индивидуальном общении.

    Разнообразие, выразительность, оригинальность образов - предмет разговора при просмотре результатов таких занятий.

    В младшей группе в ходе предварительной подготовки к заня­тиям можно обыграть игрушки, доступные для самостоятельного изображения детей. Дети младшего возраста чаще всего повторя­ют известные им изображения. Воспитателю важно побуждать малышей к предварительному обсуждению темы изображения, а затем предлагать материал.

    Дети средней группы более свободны и вариативны в поиске новых тем. Предварительные индивидуальные беседы с ними можно проводить накануне дня рисования, утром и на самом за­нятии. Дети этого возраста способны к созданию выразительных образов. Дети пятого года жизни могут быть очень активны при анализе работ, способны замечать, чувствовать выразительность образов, некоторые склонны по собственной инициативе улуч­шить рисунок. Примерно половину занятий с детьми среднего возраста рекомендуется проводить на свободную тему.

    В старшей группе данный вид занятия планируется примерно один-два раза в месяц. Старшие дети более самостоятельны в предварительном замысливании и поиске способов изображе­ния, целенаправленно выполняют замысел. Их замыслы разно­образны и даже оригинальны. В анализе работ старшие дошко­льники более самостоятельны, способны замечать причины удач и неудач. Дети сами готовят материал к занятию, выбирают его соответственно замыслу. Нередко замысел детей развивается в процессе исполнения так интенсивно, что для завершения рабо­ты им требуется второе занятие, или они заканчивают ее в сво­бодное время. Некоторые дети проявляют пристрастие к каким-то темам и обнаруживают при этом довольно высокий уровень изображения и творчества.

    Старшие дети более смело, свободно, осмысленно используют различные средства выразительности.

    Рисование по памяти чаще всего проводят в подготовительной группе или в старшей в конце года.

    В методике обучения детей изобразительной деятельности под термином «рисование по памяти» понимается процесс воспроизве­дения на бумаге какого-либо объекта в том пространственном по­ложении, в каком находился этот объект в момент восприятия. Впервые проводить занятия такого вида в старших группах реко­мендовала Н.П.Сакулина (в старшей - 2-3, подготовительной -5-6 раз в год). Смысл их в развитии восприятия, наблюдательно­сти, зрительной памяти; приучении детей к наблюдению и запо­минанию увиденного, а затем воспроизведению.

    Для рисования по памяти обычно выбирают несложные пред­меты с хорошо выраженными частями, относительно простой формы, малодетальные (игрушки: кукла, Петрушка, целлулоидые игрушки-животные, транспорт и т.п.). Возможно изображе­ние простых пейзажей: дерево и кустик посредине поляны, дву­ствольная береза, гриб у пенька и т.п.

    Важно, чтобы объект изображения был выразителен, отличал­ся от других, запоминался (формой, цветом, величиной и т.п.).

    Это рисование, которое следует за наблюдением и максималь­но приближено к нему по времени. Перед обследованием дается установка внимательно рассмотреть, запомнить объект, чтобы нарисовать очень похоже. Такую цель надо ставить после первого целостного эмоционального восприятия, иначе затухает или не возникает непосредственное искреннее чувство.

    Итак, первый этап наблюдения - целостное эмоциональное вос­приятие картины. Затем детям ставят цель наблюдения. Далее следуют вопросы, направленные на выделение главных объектов, их своеобразия (форма, цвет, величина, пропорции); место расположения, взаиморасположение и соотношение по величине; целост­ное восприятие.

    В процессе наблюдения следует предлагать детям увидеть, за­помнить какие-то детали, особенности предметов. Такое наблю­дение-анализ можно провести утром в день занятия или накануне, если объект (пейзаж) расположен на территории детского сада.

    На самом занятии надо дать детям возможность вспомнить (каждому про себя, может быть, закрыть глаза) и представить кар­тину, предложить подумать, с чего начать изображение.

    После рисования при просмотре рисунков главным образом обращается внимание на качество запоминания (объем, точность) и исполнения образа. Анализ начинается в группе, а затем на про­гулке его можно продолжить, сравнив рисунок с натурой и выяснив, что дошкольники плохо запомнили, что лучше и т.п.

    В том случае, если рисование предметное и предмет можно принести в группу, процесс его рассматривания, обследования ведется непосредственно на занятии. Затем предмет убирают. При анализе работ дети еще раз могут проверить себя, более эффективно проконтролировать свое умение запоминать и отражать запомненное в рисунке, сравнивая его непосредственно с натурой.

    Изображение (рисование) с натуры. Возможность изображения дошкольниками предмета, явления в процессе его непосредствен­ного восприятия с определенной точки обзора с целью как можно более точной и выразительной его передачи долгое время оспари­валась в дошкольной педагогике. Н.П. Сакулина одна из первых обратилась к этому виду рисования. Наиболее глубокое исследо­вание на эту тему проведено Р.Г.Казаковой.

    В исследовании Р.Г.Казаковой показано, что ребенку-до­школьнику доступно изображение предмета с натуры без переда­чи объема и перспективы. Дошкольник изображает форму линей­ным контуром, строение, относительную величину частей в пред­мете, цвет, расположение в пространстве.

    Задачи обучения в таком виде занятия: учить детей всматри­ваться в натуру, видеть выразительные признаки, замечать ее свое­образие и как можно более точно передавать в рисунке (лепке). Учить детей сравнивать получаемое изображение с натурой в процессе изображения. Последнее действие особенно трудно уда­ется детям. Общий смысл таких занятий - в развитии детского восприятия, в обучении умению видеть натуру.

    Одним из важных является вопрос о подборе натуры для рисования.

    Л.А. Раева, Н.П. Сакулина рекомендовали начинать обучение рисованию с плоской или приближенной к плоской натуры (листья); затем рисовать предметы прямоугольных форм с фрон­тальной стороны, чтобы не был виден объем; простые предметы-игрушки с отчетливой обобщенной формой, небольшим количе­ством частей, не заслоняющих друг друга (целлулоидные игруш­ки: утка, гуси и др.; мягкие игрушки, но с отчетливым контуром: медвежонок, зайчик и др.). Р.Г.Казакова показала, что дети могут рисовать предметы-игрушки в фиксированной позе: кукла сидит, шагает, наклонилась; передача движущейся натуры (цыплята с наседкой, кролик в клетке и т.п.).

    Очевидно, в массовой практике столь сложную (движущуюся) натуру давать детям нет необходимости. Рисование получается по представлению (при натуре), соответственно следует ставить другие задачи. Рекомендуется устанавливать натуру так, чтобы дети видели самую характерную сторону силуэта: на уровне глаз или чуть вы­ше. Столы удобно расставить в шахматном порядке.

    Натуру надо представить интересно, чтобы вызвать эстетиче­ское восприятие. Важно заинтересовать детей темой. (Веточка цветущей черемухи скоро облетит, и надо ждать целый год, пока она расцветет снова. Предложить ребятам ее нарисовать или как будто сфотографировать и т.п.) Обследование натуры традици­онно, однако следует подчеркивать ее индивидуальность и на­поминать о необходимости передать в рисунке эти индивиду­альные особенности.

    Воспитатель говорит: «Как видим, так и рисуем. Сколько лис­точков выросло справа? Столько и рисовать будем...»

    В затруднительных случаях педагог поясняет, как можно простым карандашом сделать набросок, спланировав расположение отдель­ных частей изображения, наметив пропорции. Воспитатель может показать это мелом на доске, предупредив, что набросок каранда­шом делается тонкой линией, иначе рисунок будет грязным.

    Перед исполнительской частью деятельности полезно наметить с детьми последовательность изображения, напомнить технику рисования и о необходимости сравнивать рисунок с натурой в процессе изображения.

    Анализ детских работ предполагает оценку их выразительно­сти и точности, передачи особенностей натуры (похоже ли изо­бражение, все ли основные детали дети заметили и передали). При этом необходимо устанавливать связь, зависимость качества изо­бражения от качества восприятия детьми натуры в начале и в процессе занятия.

    Очень эффективны занятия по рисованию с натуры простых пей­зажей, цветов на клумбе и т.п. В летнее время на участке детского сада такая деятельность отдельных детей или подгрупп может быть регулярной, естественной, возникающей по инициативе детей.

    Разновидностью таких занятий может быть рисование на­тюрмортов. Желательно привлекать детей к компоновке натуры, тогда процесс восприятия, изображения вызывает у них боль­ший интерес и приближается по своей сути к смыслу деятельно­сти взрослых.

    Рисование с натуры натюрмортов, пейзажей желательно соче­тать с восприятием дошкольниками произведений изобразитель­ного искусства этих жанров. Рассказы о художниках, восприятие художественных картин вызывают у детей соответствующие эсте­тические чувства, рождают мотивы собственной изобразительной деятельности, делают ее более осмысленной. Лепка с натуры принципиально не отличается от рисования.

    Виды занятий, выделенные по источнику замыслов, тем. К ним относятся занятия на темы непосредственно воспринимаемой ок­ружающей действительности; на литературные темы (по стихо­творению, сказке, рассказу, малым фольклорным жанрам, загад­ке, потешке); по музыкальным произведениям.

    Соответственно источнику тем строится методика таких за­нятий, в частности отбор ведущих методов. Изображение на темы из окружающего ребенка мира требует в первую очередь непосредственного восприятия предметов и явлений. Изобра­зительная деятельность на занятии на основе литературного произведения, при всех особенностях разных жанров, предпола­гает создание изображения с опорой на словесный образ. То есть окружающий мир и отношение к нему уже воплощено в литературном образе с помощью специфических средств. В сти­хах это рифма, ритм, выразительное слово. В сказке - сюжет, развитие действия, особые приемы (повторы, зачины и пр.), одноплановая характеристика персонажей и т.п. Создание изо­бразительного образа требует своеобразного понимания и анализа этих специфических средств. Поэтому важно, чтобы ребенок за словом увидел образ, а затем воплотил его изобра­зительным языком, передав свое отношение. То же самое тре­буется при создании образа на основе музыкального произве­дения. Степень же эстетического восприятия музыки зависит и от понимания дошкольником языка этого искусства. Безуслов­но, понимание и эстетический отклик на художественный об­раз в любом виде искусства основываются на непосредствен­ном познании окружающего мира. Чем богаче это познание, чем ярче представления дошкольников о подобных явлениях, тем богаче и ярче образы, представления и чувства от воспри­ятия стихов, музыки и т.п.

    Поэтому и методика таких занятий как бы двухэтапная: сначала необходимо обеспечить полноценное эстетическое восприятие детьми литературного (музыкального) образа на основе непосредственных впечатлений от подобных явлений в жизни, а затем вести работу по формированию изобразитель­ного представления на основе восприятия и анализа самого художественного образа. Первый этап реализуется на специ­альных занятиях: музыкальных, по ознакомлению с окружаю­щим, развитию речи и в системе общевоспитательной работы. Занятие по изобразительной деятельности строится на основе этой предварительной работы. Именно поэтому в первой части занятия на литературную тему в интересной форме «оживля­ется» впечатление, вспоминается, о чем сказка (про что), глав­ные персонажи, их характеристика (зачитываются или вспоминаются выразительные строчки из произведения, ярко харак­теризующие образы), припоминаются яркие ситуации.

    В зависимости от предметного или сюжетного содержания ри­сунка (лепки) с детьми обговаривают возможное содержание изо­бражения, эпизод или отдельный образ. В процессе замысла уточ­няются внешние изобразительные характеристики образа, передающие его сущность, характер, настроение и т.п., возможные способы изображения (выразительные детали, одежда, движения, позы и т.п.). По одной и той же сказке дети могут изображать раз­личные персонажи или же все рисовать один эпизод (сюжетное рисование). Например, изобразить встречу Колобка с зайчиком. Припостановке более сложных творческих задач дошкольникам можно предложить изобразить любой эпизод из сказки по их выбору использовать при этом разные средства выразительности (композиция, элементы движения, разнообразие персонажей и т. п.).

    В беседе, предваряющей исполнительскую часть деятельности, целесообразно заслушать примерный целостный замысел одного из ребят: определение содержания (что нарисует), внешней характеристики образов (как будет выглядеть персонаж), где будет располагаться то или иное изображение, с чего удобнее начать рисунок, в какой последовательности будет он воплощаться, в каком материале.

    Рисование (лепка) по рассказу не имеет принципиальной разницы, следует обратить внимание лишь на то, что не всякий рассказ может быть использован как основа для изображения. Наиболее удобны для изображения рассказы с ярко выраженным действием, эпизодами-картинками. Например, рассказ К.Д.Ушинского «Четыре желания». А вот некоторые рассказы с ярко выраженным психологическим содержанием мало подходят для изображения. Например, рассказ Л.Н.Толстого «Косточка», где главным мо­ментом является описание внутренних переживаний ребенка, трудно воплотить в образах.

    В процессе исполнительской деятельности детей воспитатель решает те же задачи, что и на других занятиях, но уже с учетом специфики литературного материала (выполнения выразитель­ного образа персонажа, передачи сюжетного содержания, свя­зей, взаимосвязей, отношений). Так, воспитатель восхищается чудо-Жар-птицей (у которой перышки «золотом» горят), смеется и жалеет жадных медвежат, цитируя строчки, комментирует хитрости Лисы Патрикеевны, обманывающей Колобка: «Видишь, хитрющая, что задумала: сядь-ка на носок, да спой еще разок» и т.д.

    Просмотр и анализ детских работ подчиняются задачам заня­тия и так же идут с опорой на литературные образы.

    Широко распространены занятия рисованием (лепкой) по сти­хотворению. Методика таких занятий подробно разработана и представлена в работах Л.В.Компанцевой 1 .

    Следует обратить внимание на особенности восприятия детьми пейзажной лирики; возможности развития творческих способно­стей детей в рисовании на основе поэтических образов; своеобра­зие методики занятий с детьми разного возраста.

    Особо стоит остановиться на так называемых комплексных занятиях, где под одним тематическим содержанием объединя­ются разные виды художественной деятельности: рисование, леп­ка, аппликация, музыкальная (пение, танец, слушание), художе­ственно-речевая.

    Таких занятий не может быть много, это, скорее, праздник, своеобразный спектакль-отчет, устраиваемый вместе с детьми. Очень важно, чтобы у детей рождались эстетические чувства, ра­дость от того, что они делают. Однако достижение этой цели мо­жет быть затруднено некоторыми объективными обстоятельства­ми. Ведь переход ребенка от одного вида деятельности к другому требует переключения внимания. Дети выполняют при этом все, что от них требуется, но нарастания чувства не происходит. Толь­ко ребенок увлекся рисунком, как ему надо переключаться на дру­гой вид деятельности. Происходит разрушение образа, возни­кающего настроения. Ребенок не успевает «входить» в другой образ. Трудно привести пример зрелого художественного мышле­ния, столь же эклектичного по содержанию и способам, трудно представить художника, музыканта, который почти одномомент­но считал стихи, танцевал, рисовал, затем сел сочинять музыку.

    Это возможно, если интегрирование разных видов художест­венной деятельности будет строиться не только на основе единого тематического содержания, но и с учетом характера тех чувств, которые призваны вызвать занятия такого рода. Полезно использовать произведения искусства, вызывающие эти чувства.

    Чувство, переданное детям, способно рождать у них новые об­разы и влиять на замыслы.

    Психологическим основанием этих методических рекоменда­ций может быть положение Л.С.Выготского о взаимосвязи вооб­ражения и чувств. Чувство, эмоция стремятся воплотиться в обра­зы. «Это чувство подбирает отдельные элементы действительно­сти и комбинирует их в такую связь, которая обусловлена изнутри нашим настроением, а не извне, логикой самих этих образов.

    Это влияние эмоционального фактора на комбинирующую фантазию психологи называют законом общего эмоционального знака. Сущность этого закона сводится к тому, что впечатления или образы... производящие на нас сходное эмоциональное воздействие, имеют тенденцию объединяться между собой»².

    1. Компанцева Л. В. Поэтический образ природы в детском рисунке. - М., 1985.

    2. Выготский Л. С. Воображение и творчество в детском возрасте. - М., 1991. - С. 13.

    Существует и обратная связь воображения с эмоцией: образы воображения влияют на чувство, вызывают его (закон «эмоцио­нальной реальности воображения» 1).

    При сочетании разных видов искусства нужно помнить, что каждый вид обладает своим языком, без знания которого трудно вызвать у детей соответствующее чувство. Следовательно, при подобном комбинировании их на одном занятии с целью оживле­ния чувств, стимулирования творчества необходима системная работа с детьми по всем видам искусства. То есть необходимо научить детей слышать и чувствовать рифму, ритм, мелодию стихотворения, чувствовать музыкальный образ, понимать язык живописи и быть эмоционально восприимчивым к нему и т.д. Это отдельная самостоятельная задача, которая решается в работе с детьми дошкольного возраста.

    Например, на занятии по теме «Весна» важно вызвать у детей чувство радости от прихода весны, удивление от обновления при­роды и т.д. Обостренное восприятие звуков, запахов, цвета, тем­пературы, свежесть и новизна открытий, которые делает ребенок при непосредственном восприятии природы, должны «ожить» на таких занятиях. Художественное осмысление этого явления через музыкальные, поэтические, живописные образы усиливает дет­ские чувства. Сплав представлений, чувств и поступков воспитывает устойчивое, глубокое нравственно-эстетическое отношение детей к природе.

    Эффективно сочетание двух видов художественной деятельно­сти. Это занятия по рисованию на тему музыкальных или поэти­ческих образов. В этом случае музыкальный, поэтический, ска­зочный образы только основа для фантазирования, для создания изобразительного образа, своеобразный фон изобразительной деятельности. Обращение к ним в разных структурных частях занятия должно усиливать образное видение, чувства детей. В ходе такого занятия дети переживают своего рода эмоциональный подъем от общения с искусством.

    Каковы варианты объединения на занятии собственно изобра­зительной деятельности детей и произведений живописи?

    Возможно комбинированное занятие с равноценными частями: рассматривание произведений искусства и собственно изобрази­тельная деятельность. Однако объединять эти виды деятельности на одном занятии надо осторожно. Восприятие искусства и создание собственных образов, по сути, разные виды деятельности со своими довольно сложными задачами. При объединении их в од­ном занятии что-то должно быть доминирующим, главным для обучения, другое - более свободным, близким к самостоятельной художественной деятельности. Например, дети рассматривают несколько зимних пейзажей (2-3). Восприятие сочетается со слу­шанием музыкальных произведений, чтением стихов. Доминирует при этом изобразительное искусство. Эмоциональная насыщен­ность занятия должна быть высокой. Нужно, чтобы у детей оста­лось яркое впечатление от общения с искусством. Затем можно предложить им рисовать зимний пейзаж по настроению, так, как они хотят, находясь под впечатлением от восприятия искусства. Такое рисование не утомляет детей, оно проводится в оставшееся время, дети как бы «выплескивают» свои чувства. Эти рисунки в то же время дают педагогу информацию об уровне их умений, о чувстве, вызываемом этой темой.

    Возможно объединение этих видов деятельности, но уже при доминирующем значении собственно изобразительной деятельно­сти детей. Например, дети только что нарисовали натюрморт (пейзаж), рассмотрели рисунки. Самый выразительный рисунок оформили паспарту и повесили в галерее, где размещены подлин­ные картины или репродукции, с которыми дети знакомы. В про­должении занятия можно посмотреть эти картины еще раз. Это своеобразный отдых после занятия, когда под соответствующую музыку или без нее можно полюбоваться натюрмортом (пейза­жем), обменяться впечатлениями.

    1. Выготский Л. С. Воображение и творчество в детском возрасте. - М., 1991. - С.15.

    Главное, чтобы такой переход от одной деятельности к другой был естественным, неформаль­ным, не задидактизированным, соответствовал настроению детей. Дети моментально чувствуют искусственность ситуации, так или иначе реагируют на это. Всякий формализм убивает интерес к такой деятельности, иногда на долгие годы.

    Поэтому объединять разные виды искусства может только пе­дагог, хорошо чувствующий их, неравнодушный к теме, умеющий говорить с детьми ярко, просто, естественно, искренне, общаясь на равных, вызывая их чувства и сопереживая им.

    Итак, в основе интеграции разных видов искусств на занятии должно быть системообразующее начало. Таковым может быть тема. Но этого недостаточно. Не менее, а, может, более важным является нравственно-эстетическое чувство.

    Другим интегрирующим моментом, сочетающимся с осталь­ными, может быть задача развития творчества в восприятии и создании художественных образов. Велика роль педагога на таких занятиях. Личностное влияние на детей он оказывает не только примером искреннего чувства, отношения к искусству, но и спо­собностью построить и вести такое занятие, проявив творчество вкус, чувство меры, способность к импровизации, так необходи­мой в живом общении с детьми. Чем более увлечены дети, тем более они раскрепощены и творчески себя проявляют.