تعد الأزياء الوطنية أحد المصادر التاريخية القيمة التي يمكنك من خلالها دراسة ثقافة شعب معين. وبالمثل، كان الزي الوطني الأذربيجاني لعدة قرون انعكاسًا للثقافة الأصلية للشعب الأذربيجاني، وتغير تدريجيًا، وأصبح من دعاة العقلية الوطنية، ويمكن أن يخبرنا الكثير عن تقاليد وعادات الشعب.

الملابس الوطنية الأذربيجانية هي ثمرة المادة الشعبية والثقافة الروحية التي مرت بمسار طويل وصعب للغاية من التطور. نظرًا لارتباطها الوثيق بتاريخ الشعب، تمثل الأزياء أحد المصادر القيمة لدراسة ثقافتهم. تعكس الأزياء الوطنية، أكثر من جميع عناصر الثقافة المادية الأخرى، الخصائص الوطنية للشعب وهي من بين الخصائص العرقية المستقرة.

تتمتع أذربيجان بثقافتها الفريدة منذ العصور القديمة. فالبلد لم يفقد أو يفقد هويته. وفي الحفريات الأثرية التي تعكس العصر البرونزي المبكر (الألفية الثالثة قبل الميلاد)، تم اكتشاف مثاقب وإبر برونزية في أراضي أذربيجان، مما يدل على أن سكان أذربيجان القدماء كانوا يخيطون ملابسهم بأنفسهم. من خلال الحفريات في قبر قصر شيرفانشاه (القرن الخامس عشر) في باكو، أثناء افتتاح القبر، تم اكتشاف بقايا الأقمشة الحريرية والديباج الغنية.

في القرن السابع عشر، كانت أذربيجان بمثابة منطقة رئيسية لتربية دودة القز في الشرق الأوسط، وكانت منطقة شيرفان هي منطقة تربية دودة القز الرئيسية في أذربيجان. خلقت وفرة المواد الخام وتكلفتها المنخفضة ظروفًا مواتية لتطوير نسج الحرير ونسج الصوف وفروع النسيج الأخرى في مدن أذربيجان في العصور الوسطى. إلى جانب شبران وإريش وقبالة وجواد وأغداش وغيرها، كانت شماخي مركزًا مهمًا للنسيج في أذربيجان. كتب الرحالة الشهير آدم أوليريوس عن هذا: "إن المهنة الرئيسية لهم (الشيرفان) هي خيوط الحياكة والحرير والصوف وكذلك التطريز المتنوع". اكتسبت أقمشة التفتا والحجاب والدارية المنتجة في شاماخي أكبر شهرة، وكان الطلب مرتفعًا على أغطية الرأس الرقيقة وغيرها من المنتجات المحبوكة. ومن بين الحرف اليدوية في المدينة، احتل إنتاج الأقمشة القطنية أيضًا مكانًا مهمًا. تركز إنتاج أنواع مختلفة من الأقمشة في تبريز. اشتهرت هذه المدينة بشكل خاص بإنتاج المخمل والساتان والكاليكو واللباد عالي الجودة. تم تصدير بعض أنواع الأقمشة المدرجة. أنتج الحرفيون المهرة في ناختشيفان كميات كبيرة من الأقمشة القطنية الرخيصة ولكن عالية الجودة. كانت أقمشة الكاليكو المختلفة التي أنتجها مطلوبة بشدة.
الأقمشة هي أحد عناصر ثقافة الشعب. وتشير تفاصيل زخارفها وألوانها إلى الانتماء الوطني والاجتماعي لصاحبها.

وكانت ملابس النساء مطرزة بشكل رئيسي من الحرير والمخمل، بينما كانت ملابس الرجال في الغالب مصنوعة من القماش وقماش الكشمير محلي الصنع. كانت الملابس الداخلية للنساء والرجال مطرزة من القماش والقطن، بينما في الأسر الثرية، كانت الملابس الداخلية مصنوعة في أغلب الأحيان من الحرير.

يعكس أسلوب زي المرأة الحالة الاجتماعية وعمر المالك. كان زي الفتاة مختلفًا بشكل ملحوظ عن زي المرأة المتزوجة. كانت الشابات يرتدين ملابس أكثر إشراقًا وأناقة.

وتضمن الزي النسائي: القميص الخارجي، أرخلوك، تشيكن، لباد، كوليش، كردو، إشمك، وبهاري. تم تثبيت القميص على الرقبة بزر واحد. كانت أكمام القميص الخارجي النسائي طويلة وواسعة ومستقيمة بشكل عام. كان الجزء السفلي من القميص من الأمام مبطنًا بالعملات الفضية أو الذهبية.

تم ارتداء القفطان (القفطان) فوق القميص الذي يلائم الجسم بإحكام. كان للتشيكن أكمام على الجانبين تنتهي بأكمام زائدة. كانت مصنوعة من القطيفة والأقمشة اللامعة المختلفة.

يعتبر Arkhaluk أحد أكثر أنواع الملابس شيوعًا في جميع أنحاء أذربيجان. كما أنها كانت مبطنة وملائمة بشكل مريح للجسم. تم قطع بعض الأرخيلوك بقطع واسع ومستقيم، وبها شقوق على الجوانب. كان قطع الأكمام من arkhaluks مختلفًا أيضًا.

كانت Lebbade (الجلباب) مبطنة ومبطنة. كانت ياقة الليباد مفتوحة ومربوطة عند الخصر بضفيرة. كانت أكمام الليباد قصيرة. كان Lebbade مصنوعًا من القطيفة والأقمشة اللامعة المختلفة. تم تقليم الياقة والأكمام والحواشي بضفيرة.

فوق الأرهالوك أو الشبكين، كانت النساء يرتدين حزامًا ذهبيًا أو فضيًا مذهّبًا. إلى جانبهم، انتشرت أيضًا أحزمة جلدية عليها عملات فضية مخيطة أو بلوحة فضية.

ارتدت النساء أحذية ذات سطح مطرز وأحذية ذات قمصان طويلة. تعكس أغطية الرأس التقليدية للمرأة الأذربيجانية العرق والعمر والاختلافات الاجتماعية. أنحف الأوشحة الحريرية - كيلاجاي، والتي تم دمجها مع التيجان والأراخشين، أعطت سحرًا خاصًا للمظهر الأنثوي. عندما غادرت النساء الأذربيجانيات المنزل، غطين أنفسهن بالحجاب فوق أي ملابس وغطاء للرأس - شارشاب مصنوع من القطن والحرير والأقمشة الناعمة والمطبوعة. يمكن أن يكون من الساتان العادي أو الحرير الملون.

زخارف مختلفة تكمل الملابس وتثري خصائصها الوطنية. صنع الجواهريون المجوهرات من الذهب والفضة والأحجار الكريمة. أحبّت المرأة الأذربيجانية المجوهرات واستخدمتها بمهارة. المجموعة الكاملة من المجوهرات التي تستخدمها النساء كانت تسمى "إيماريت". وتضمنت زخارف مختلفة للرأس والصدر، وخواتم، وأقراط، وأحزمة، وأساور.

تتألف ملابس الرجال من قميص خارجي وأرخيلوك وتشوخا وسراويل حريم (بنطلون).

تم تثبيت القميص الخارجي للرجال بزر أو حلقة. كانت القمصان الرجالية مصنوعة بشكل أساسي من الساتان والساتان.

Arkhaluk يتناسب بإحكام مع الجسم. كانت حاشيةها مزينة بكشكشة، وكانت أكمامها مستقيمة، وتتناقص تدريجيًا عند المرفقين. تم خياطة أركالوكي بجيب أو جيبين، وتم تثبيتهما حتى الرقبة. تم استخدام الكشمير والساتان والساتان لخياطة الأركالوك. فوق الأرخيلوك، كان الشباب يرتدون حزامًا أو حزامًا، وكان الكبار أو كبار السن يرتدون وشاحًا.

Chukha هو نوع من الملابس الخارجية للرجال في أذربيجان. تم خياطة الأزرار أو الحلقات على طول القطع الكامل للأكمام الطويلة المستقيمة. على صدر Chukha كانت هناك خطوط للزينة.

سراويل الرجال كانت مصنوعة من قماش الصوف. كانت واسعة لتسهيل الركوب.

وفي الشتاء كانوا يرتدون معاطف من جلد الغنم ومعاطف من الفرو مصنوعة من الجلد الطبيعي والفراء.

في أذربيجان، كان المشي بدون غطاء للرأس يعتبر غير لائق. الأنواع الشائعة من قبعات الرجال كانت قبعات مصنوعة من الجلد بمختلف أنواعه. كانت أراكشينس، المخيطة من الأقمشة الحريرية والمزينة بالتطريز الذهبي، منتشرة على نطاق واسع. كان كبار السن من الرجال وكبار السن يرتدون "تيسيكس" (قبعات ناعمة) مصنوعة من الكاليكو الأبيض تحت قبعاتهم. كانت أحذية الرجال المصنوعة من الجلد المدبوغ عادة بسيطة وبدون أنماط.

تغيرت ملابس الأذربيجانيين تدريجياً، وظهرت أشكال وزخارف جديدة، مما ساهم في تطوير كلا النوعين الفرديين من الفنون الزخرفية والتطبيقية، وجميع الفنون بشكل عام. أثر انتشار النسيج والتطريز وصناعة الجلود والمجوهرات على تطور الموضة. كانت الصورة الظلية للزي وتصميمه الزخرفي خاضعة لمرونة الأقمشة الحريرية، وأنسجة الساتان والمخمل، وتشكل خطوطًا محددة بوضوح أو ستائر ناعمة. اعتمد التصميم الزخرفي للزي على مقارنة قوام المواد. استخدم الأساتذة التراث الفني والفرص الجديدة، وساهم نهجهم الإبداعي في تطوير التقاليد التاريخية.

حاليا، أذربيجان دولة مستقلة وحديثة، ولكن تقاليدنا محفوظة من قبل الجيل القديم ويتم نقلها بعناية إلى الشباب.

الأزياء الوطنية للأذربيجانيين جميلة جدًا ومبتكرة. ملابس الرجال فريدة من نوعها للغاية. ويؤكد على رجولتهم ولا يعيق حركاتهم السريعة.

تتميز الفساتين النسائية بتصميم وقص أنيق، مما يؤكد على الأجسام المرنة للجمال الأذربيجاني. إنها مزينة بتطريز معقد ومزينة بضفيرة "ذهبية" جميلة.

الملابس الوطنية للأذربيجانيين متنوعة للغاية وملونة، مما يؤكد مرة أخرى ثراء تاريخ وثقافة أذربيجان.

وخاصة بالنسبة للجنة العليا للتصديق،

"حقائق أذربيجان"

"بوتا"- في اللغة السنسكريتية تعني "النار". (بوت-بوتا-بوتا). كما هو معروف، ازدهرت الزرادشتية في أذربيجان في العصور القديمة. والبوتا الحبيبة لدينا ليست أكثر من واحدة من رموز الرمزية الزرادشتية المعقدة: رمز النار.

تم تمييز كل من معابد عبادة النار القديمة والأدوات المنزلية في تلك الأوقات بالركام. بوتا في كل مكان. وليس من قبيل الصدفة أن صورتها موجودة في مصطلحات الهند، وفي زخرفة المنتجات المعدنية وفي تصاميم الأقمشة الإيرانية، وفي أنماط السجاد الأذربيجاني، وكذلك في الأعمال الزخرفية والتطبيقية والمجوهرات. فنون بلدان الشرق الأوسط وآسيا الوسطى، في فن كل تلك البلدان، في المناطق التي كانت الديانة السائدة فيها هي الزرادشتية لفترة طويلة.

إظهار الصورة

إظهار الصورة

لقد تغير الزمن، ولكن حتى مع ظهور آراء وديانات أخرى على أرض أذربيجان (المسيحية المانوية المبكرة، والبوذية، والهيلينية، وفي وقت لاحق، الإسلام، الذي كان متجذرًا بقوة هنا)، فإن الموقف الموقر تجاه الرمز الرئيسي للزرادشتية - بوتا - لم يتغير. لقد ظلت في الحياة وفي ثقافة عابدي النار السابقين كنوع من الطوطم، وبقيت لفترة طويلة على شعارات النبالة لبعض الدول (كما هو الحال حتى الآن، على شعار النبالة في باكو)، وعلى أختام الدول. الذي تم ختم البريد الرسمي في تلك الأوقات.


كانت صور البوتا بمثابة نوع من الشارات العسكرية. "جيجا بوتا" و"مان بوتا" كانا يزينان تيجان الشاهين وأغطية رأس القادة العسكريين العظماء. على الأرجح، في البداية، كان لهذا التنوع في صور بوتا أيضا معنى سحري. يرمز "جيجا بوتا" إلى الشجاعة والشجاعة والمجد والبسالة. "مان بوتا" الشرف والكرامة والجمال.

إظهار الصورة

إظهار الصورة

وفقًا للتقاليد، كان لبوتا خصائص تعويذة تحمي من الأرواح الشريرة والعين الشريرة. ولذلك، تم تزيين منازل الزرادشتيين السابقين بالسجاد وجميع أنواع الأدوات المنزلية مع صور بوتا. حسنًا، كان وجود بوتا في ملابس زفاف العرائس والعرسان أمرًا إلزاميًا بكل بساطة.

إظهار الصورة

لفترة طويلة، ظلت بوتا في أذهان أتباع الزرادشتية السابقين عنصرا من عناصر الرمزية السحرية، لأن السحر كان يكمن في أساس هذا الدين القديم. حسنًا، لاحقًا، عندما تم محو كل المعرفة حول رمزية وطقوس الزرادشتية تقريبًا من ذاكرة الأجيال، أصبحت كل هذه الصور، بعد أن فقدت أهميتها الدلالية الأصلية، مجرد عناصر زخرفية.

إظهار الصورة

إظهار الصورة

إظهار الصورة

في كثير من الأحيان، لا يزال العديد من الأذربيجانيين، دون أن يدركوا ذلك، يقدمون قرابينهم إلى مذبح الحورة مازدا على شكل إضاءة "إيزارليك" و"أتيل باتيل" وملح.

و"الشيلداغ" هو نوع من الطقوس التي لا يرى فيها الكثير منا سوى الطب البديل؛ في الواقع، سحر عبادة النار القديم الذي جاء إلينا من العصور البعيدة للزرادشتية كتعبير عن جوهر ذلك الدين. والتي أصبحت فيما بعد عنصرًا من عناصر الديكور، وكان للبوتا تأثيرها الناري على جميع الثقافات الشرقية. بعد أن أصبحت نوعًا من النماذج ، ومعيارًا لإنشاء أشكال شرقية فريدة من نوعها - "على شكل بوتا" في الهندسة المعمارية والفنون الزخرفية ، على سبيل المثال ، قباب المباني الشرقية التي تشبه البوتا في الشكل ، والأدوات المنزلية الشرقية - الأطباق ، وأباريق ماء الورد (جيولابا)، القبعات - العمامة، أحذية شاريخا، وأكثر من ذلك بكثير.

إظهار الصورة

إظهار الصورة

تم تصوير بوتا في باكو وضواحيها بطرق مختلفة، مما أدى إلى ظهور أشكال فنية مثل موغان بوتا، وباكي بوتا، وخيلا بوتا، وشيرفان بوتا. بفضل هذا، يمكن لمؤرخي الفن والخبراء الثقافيين اليوم أن يحددوا بدقة المنطقة التي تم فيها نسج هذا السجاد أو ذاك وصنع هذا الشيء أو ذاك.

إظهار الصورة

منذ العصور القديمة في الشرق، تم تحديد كل شيء جميل بمفهوم "بوتا". العبارات التالية شائعة بين الناس: "إنه يرتدي بوتة جميلة"، "إنه مزين ببوتا ذهبية أو لوزية الشكل". إن ذكر البوتا بشكل محجوب يخبرنا عن مدى روحانية وعفة وبالتالي جمال أولئك الذين يتزينون بها.

إظهار الصورة

"بوتا" هي تفاصيل مميزة للزخرفة الوطنية الأذربيجانية. يعتبر هذا الشكل هو الأقدم في الزخرفة الوطنية لأذربيجان ويحتل مكانة بارزة بين الأنماط المطبوعة. هناك عناصر مطبوعة مزينة بالبوتا فقط. غالبًا ما كان الحرفيون الأذربيجانيون يستخدمون فكرة البوتا؛ هناك العديد من أنواع البوتا، وبعضها له معنى رمزي. لكن البوتا أصبحت منتشرة بشكل خاص في منطقة غانجا، حيث أصبحت تقريبًا جزءًا لا يتجزأ من نمط السجاد. تم العثور على أنماط بوتا في عدة أنواع من السجاد الأذربيجاني، من بينها يمكننا أن نلاحظ سجاد مثل "هيلا بوتا"، "شيرفان بوتا"، "شباليت بوتا"
صور زجاجات على سجادة من القرن الثامن عشر من باكو

إظهار الصورة

بوتا على منتجات النحاس من لحج

إظهار الصورة

يعكس الزي الوطني لكل شعب قيمه التاريخية والثقافية. من خلال دراسة الفترات الزمنية لتطور دولة معينة، من الممكن تتبع التغييرات التي مرت بها الملابس التقليدية، وكذلك تحديد الميزات التي ظلت دون تغيير على مر القرون. تم تقديم وصف للزي الوطني لأذربيجان في المقال.

تاريخ الزي الأذربيجاني

الملابس الوطنية لها جذورها في الماضي البعيد. خلال التنقيبات الأثرية، تم اكتشافها من الألفية الثالثة قبل الميلاد. يمكن للأختام والفخار والمجوهرات الذهبية التي تم العثور عليها والتي يعود تاريخها إلى القرن الخامس قبل الميلاد أن تعطي فكرة عن التطور المادي للأذربيجانيين. في القرن السادس الميلادي، أصبحت تربية دودة القز راسخة في أذربيجان. تطور هذا النوع من الحرف على مدى قرون عديدة، وكانت الأقمشة الحريرية المنتجة هناك هي الأفضل في العالم. بالإضافة إلى الحرير، استخدم الحرفيون أيضًا القطن والمخمل والقماش المستورد. نصت ثقافة أذربيجان على أن جميع أنواع الزخارف كانت موجودة دائمًا على الأقمشة. وجميعها مستوحاة من الجمال الطبيعي لهذه المنطقة. في أغلب الأحيان يتم تصويره:

• زهور الرمان، السفرجل، الورد، الزنبق، القزحية والقرنفل؛
• الطيور وحدها أو في أزواج - الطاووس، الحمام، الحجل، العندليب؛
• الحيوانات - الحصان، الغزال، السلحفاة.

مطرزة أيضا على القماش:

• أنماط هندسية مختلفة - المربعات، الماس، الدوائر؛
• صور للأدوات المنزلية (على سبيل المثال، إبريق)؛
• عناصر رمزية ما قبل الإسلام - صور تخطيطية للأجرام السماوية.

حتى أنهم قاموا بتطريز مؤلفات مؤامرة كاملة. غالبًا ما كانوا يصورون مشاهد من حياة القصر أو رسومًا توضيحية للشعر.

كان القماش المستخدم باللون الأحمر في الغالب. وكان هذا اللون رمزاً للحياة السعيدة، لذلك ارتدت العرائس فستاناً أحمر اللون في حفل زفافهن. وكلمة آزر (من اسم الأمة) مترجمة من العربية على أنها لهب.

تم إجراء تغييرات على الأزياء مع تطور ثقافة أذربيجان وشعبها وإتقان أنواع جديدة من الحرف اليدوية. كما لعبت الأحداث التاريخية المهمة، مثل الحروب، دورًا كبيرًا. إذا نظرنا إلى بدلة الرجال في زمن الحرب وفي العصر الحديث، يمكننا أن نرى أن التفاصيل اللازمة لحمل الأسلحة فقدت الآن وظائفها وأصبحت زخرفية.

الزي الوطني النسائي

يتم تمثيل الزي الوطني الأذربيجاني التقليدي للمرأة بعدة عناصر. يتكون بشكل أساسي من قميص وقفطان بطول الخصر وتنورة طويلة متعددة الطبقات. أكثر أنواع الملابس الخارجية شيوعًا هي:

• Ust keinei - قميص بأكمام طويلة مصنوع من الحرير من أصناف الجانوفوز والفاي. يمكن أن تكون الأكمام مقطوعة بشكل مستقيم أو بكشكشة صغيرة. تم تثبيته على الرقبة بزر واحد. كان القميص مزينًا بضفيرة ذهبية جميلة ويمكن تعليق خيط به عملات معدنية حقيقية على طول الحافة السفلية.
• Chepken هو نوع من القفطان يتم ارتداؤه فوق قميص ويتناسب بشكل محكم مع الجسم. مميزات الشبكين: وجود بطانة، وأكمام طويلة زائفة تنتهي بأساور. بفضل وجود تفاصيل فريدة من نوعها - Chapyg - أكد chepken بشكل إيجابي على جمال الشكل الأنثوي.
• Arkhaluk هو تقريبا نفس chepken، فقط مع تنحنح في الأسفل. كانت الحاشية مكشكشة أو مطوية. يمكن أن يكون Arkhaluki إما معانقًا للشكل أو مستقيمًا وفضفاضًا مع شقوق على الجانبين. انتهت الأكمام الزائدة بالقفازات. تم تقسيم Arkhaluki إلى عطلة وكل يوم. واختلفوا في اختيار القماش وعدد الزخارف.
• Lebbade هو رداء مبطن ذو ياقة مفتوحة، مربوط عند الخصر بضفيرة. كانت أكمام الليباد قصيرة، وحاشية الخصر بها شقوق على الجانبين.
• إشمك هو قفطان مبطن ذو صدر مفتوح وإبطين، ومبطن بفرو النمس من الداخل.
• Kyurdu عبارة عن سترة قطيفة مبطنة ذات شقوق على الجانبين. وكان كيوردو خراسان، الذي كان مصنوعًا من الجلد الأصفر مع تطريز مصنوع من خيوط ذهبية، يحظى بشعبية خاصة.
• بهاري هو لباس قطيفة مبطن بأكمام مستقيمة بطول الركبة.
• Kuleche - لباس خارجي بحاشية مموجة حتى الركبتين وأكمام بطول الكوع.
• Tumans عبارة عن تنانير من الحرير أو الصوف بطول الأرض تتكون من اثنتي عشرة قطعة من القماش. يمكن أن يكون الضباب مموجًا أو مطويًا. تم استخدام الكريات المصنوعة من خيوط الذهب أو الحرير كديكور. غالبًا ما كانوا يرتدون 5-6 تنانير في المرة الواحدة.
• ولا يمكن للمرأة أن تخرج بدون حجاب يغطيها من رأسها إلى أخمص قدميها، وروبندا، وهو قماش يخفي وجهها.

مُكَمِّلات

وبالإضافة إلى الملابس البراقة، كانت صورة المرأة الأذربيجانية مليئة بالكثير من التفاصيل. كانت النساء يرتدين الذهب والفضة، وأحيانا الجلود، مزينة بالعملات المعدنية أو لوحة لامعة فوق أركالوك. استخدموا التطريز والزخرفة بالضفائر والأنابيب والخرز والعملات المعدنية والسلاسل المختلفة والأزرار ودبابيس الزينة واللوحات. استخدمت الحرفيات الأذربيجانيات جميع المواد بمهارة وحولت الأشياء إلى أعمال فنية حقيقية. وأصبح التطريز حرفة منفصلة ومتطورة للغاية.

الأوسمة

لطالما أحببت المرأة الأذربيجانية المجوهرات واستخدمتها إلى أقصى حد. لا يمكن ارتداؤها في أيام الحداد أو في الأعياد الدينية الصارمة. لم ترتديها النساء المسنات والعجائز أبدًا، واقتصرت على بضع حلقات. لكن الفتيات الصغيرات جمعن مجموعات كبيرة من جميع أنواع السلاسل والمعلقات والخواتم والأقراط، منذ أن بدأن في تزيين الأطفال في سن الثالثة. مجموعة المجوهرات كانت تسمى imaret. صنع الجواهريون منتجات من المعادن والأحجار الكريمة.

أدى الجمع بين أقمشة الملابس اللامعة وعناصر التشطيب المختلفة والزخارف اللامعة إلى خلق صورة مشرقة وغنية لا تُنسى.

وفقا لبعض المعايير في الملابس، كان من الممكن تحديد وضع المرأة الأذربيجانية وعمرها. فمثلاً وجود حزام فوق الشبكين أو الأرهالوك يدل على أن المرأة كانت متزوجة. الفتيات غير المتزوجات لم يرتدين الأحزمة.

غطاء الرأس

كما يتضح من غطاء الرأس ما إذا كانت المرأة متزوجة أم لا. كانت الفتيات الصغيرات يرتدين قبعات صغيرة على شكل قلنسوة، لكن الفتيات المتزوجات لم يفعلن ذلك. تم ارتداء عدة قبعات في نفس الوقت. في البداية، قاموا بإخفاء شعرهم في كيس خاص، ثم ارتدوا قبعة (للنساء غير المتزوجات)، وربطوا فوقها كيلاجاي - أوشحة متعددة الألوان. بعد الزفاف، ارتدت المرأة الأذربيجانية عدة أغطية للرأس بدون قبعة.

أظهرت جودة القماش مدى ثراء عائلة الفتاة. كانت الملابس اليومية مصنوعة عادة من الكتان والصوف والكاليكو. لكن الملابس كانت من الحرير والديباج والمخمل.

أحذية

ارتدت النساء الأذربيجانيات أحذية مزينة أيضًا بالتطريز أو الأحذية المغربية. تم ارتداء الجوارب المنقوشة المصنوعة من القطن أو الصوف (الأغنام والجمل) - الجوراب - تحت الأحذية. حتى أن الجوربات الاحتفالية المزينة بالزخارف كانت تنتقل من جيل إلى جيل.

الزي الوطني للرجال

الزي الوطني للرجال الأذربيجانيين أقل سطوعًا ولكنه ملون للغاية. كان غطاء الرأس يعتبر السمة الرئيسية ورمز الذكورة. ولا يمكن إزالته تحت أي ظرف من الظروف. السبب الوحيد الذي يجعل الأذربيجاني يبقى مكشوف الرأس هو عطلة الصلاة الدينية. إذا تم إسقاط القبعة بالقوة أثناء شجار أو قتال، فقد يكون ذلك بمثابة بداية صراع لكلا العائلتين، ويسبب العداء لسنوات عديدة.

باباخا

شارك حرفيون خاصون في صنع قبعات الرجال. كانت هناك تقنية كاملة لصنع غطاء الرأس هذا: في البداية قاموا بخياطة شكل من الجلد، ثم قلبوه من الداخل إلى الخارج وقاموا بتغطيته بالصوف القطني من أجل النعومة. تم وضع ورقة من ورق السكر في الأعلى للحفاظ على الشكل وتم خياطة كل شيء بقماش البطانة. بعد أن قلبوا القبعة بالصوف إلى الخارج، رشوها بالماء وضربوها بالعصا لمدة 4-5 دقائق تقريبًا. ثم يتم وضع المنتج على القالب لمدة 5-6 ساعات.

كان غطاء الرأس الأكثر شيوعًا هو قبعات صوف الأغنام. لقد صنعت بأشكال مختلفة: مخروطية الشكل أو مستديرة. يمكن للمرء أن يحكم على الوضع المالي للرجل من خلال النظر إلى قبعته. كان لدى الأذربيجانيين الأثرياء قبعات درعية مدببة أو قبعات باي مصنوعة من الفراء تم جلبها من بخارى. كان من المعتاد ارتداء قبعة مصنوعة من فراء استراخان في العطلة. ارتدى الرجال من عامة الناس باباخاس على شكل مخروطي (شوبان باباخاس) مع فرو طويل الوبر.

كَبُّوت

نوع آخر شائع من أغطية الرأس هو الباشليك - غطاء من القماش ذو ذيول طويلة إلى حد ما. القبعات الصغيرة - arakhchins - كانت مخصصة للاستخدام المنزلي. عند الخروج إلى الشارع، ارتدى أراخشين قبعة.
استخدموا سكولاخ للنوم، لأنه حتى في الليل كان من المستحيل البقاء بدون ملابس. في مختلف الاحتفالات، ارتدى الأذربيجانيون قبعات استراخان.

مما يتألف الزي الوطني للرجال؟

(ذكر) يتكون من عدة أجزاء رئيسية:

• قميص داخلي,
• بنطال،
• قميص,
• بنطلون،
• ارهالوك.
• تشوخا القماش (الشركسي).

يرتدي الرجال الأذربيجانيون أولاً قميصًا داخليًا طويلًا، ثم قميصًا خارجيًا، وأركالوك في الأعلى، ثم تشوخا. على Chukha كانت هناك صناديق غاز مخيطة - أعشاش لتخزين الخراطيش. في الطقس البارد كانوا يرتدون معطفًا طويلًا من جلد الغنم في الأعلى.

كان القميص الخارجي أبيض أو أزرق. تم حياكته من الساتان أو الساتان. وكان المشبك على شكل حلقة أو زر. تم خياطة Arkhaluk بصدر واحد أو مزدوج الصدر، مع ذوي الياقات البيضاء. كان لدى arkhaluk ذو الصدر الواحد إبزيم بخطافات، بينما كان لدى arkhaluk مزدوج الصدر أزرار. لقد تم تصميمه ليناسب. تم تزيين حافة الأرخيلوك بكشكشة، وكانت الأكمام مستقيمة ومدببة للأسفل. في الطقس البارد، تم ارتداء السراويل الصوفية فوق السراويل الطويلة. كانت واسعة جدًا لسهولة الحركة على ظهور الخيل.

كان الحزام إضافة مهمة إلى الزي الوطني لأذربيجان. قاموا بخياطة الأحزمة الجلدية والفضية والحريرية والديباج. لقد تم تصميمها لحمل الأسلحة والأشياء الصغيرة الضرورية الأخرى. تم ارتداء الحزام فوق الأرخيلوك.

بشكل عام، فإن مظهر المحارب الأذربيجاني يخطف الأنفاس: سترة شركسية تؤكد على أكتاف عريضة وخصر ووركين ضيقين، وأرجل نحيلة في حذاء أسود - كل هذا يتم دمجه في صورة شجاعة ونبيلة.

أحذية

استخدم الرجال الأذربيجانيون الأحذية الجلدية أو الأحذية الطويلة كأحذية. كانت بسيطة، بدون أنماط أو زخارف. في وقت لاحق، أصبحت الكالوشات المطاطية اللامعة شائعة. تم استخدام الأحذية المغربية ذات النعال المسطحة كأحذية منزلية.

بدلا من الكلمة الختامية

في الحياة الحديثة، من النادر رؤية أشخاص يرتدون الأزياء الوطنية، لكن هذا لا يعني أنهم منسيون. على العكس من ذلك، يستخدم مصممو الأزياء حول العالم العديد من عناصرهم في مجموعاتهم. وهذا له ما يبرره: في الزي التقليدي للشعب الأذربيجاني، يتشابك الجمال والانسجام والجماليات. وهذا هو تجسيد للقيم الثقافية التي تنتقل عبر الزمن.

"يتم الترحيب بالناس من ملابسهم ..." يقول المثل الروسي. ونقول: "إذا كان الجمال عشرة أجزاء، فتسعة منها هي الملابس" (gözəllik ondur doqquzu dondur). لذا فإن الزي الوطني هو الذي يساعد أولاً وقبل كل شيء على فهم جوهر الناس وأرواحهم وعقليتهم. إنه تراث متكامل لثقافة كل أمة. هذا ليس فقط عنصرًا أصليًا ومشرقًا للثقافة، ولكنه أيضًا مزيج من أنواع مختلفة من الإبداع الزخرفي.

وبالمثل، فإن الزي الوطني الأذربيجاني هو أوضح مثال على إظهار ثقافة الشعب ويعكس الخصوصيات الوطنية. تم إنشاؤه نتيجة لعمليات تطوير الثقافة المادية والروحية لشعبنا على مدى قرون.

تقليديا، ينعكس تاريخ الفن الشعبي وخصائصه الإثنوغرافية والفنية في الملابس. وتتجلى هذه الميزة في شكل خاص من الملابس وزخارفها وتطريزاتها الفنية. الأزياء الوطنية أصلية وجميلة جدًا. أزياء الرجال والنساء لها رمزية محددة، وكل التفاصيل لها معنى خاص بها.

القليل من التاريخ

حقيقة أن أسلافنا البعيدين كانوا قادرين على خياطة ملابسهم الخاصة، تم إثباتها من خلال الإبر البرونزية وإبر الحياكة (3 آلاف قبل الميلاد)، التي تم العثور عليها خلال الحفريات الأثرية في أراضي أذربيجان. تم اكتشاف تماثيل طينية في كولتيبي ومينغاشيفير وأختام الخياطة التي تم العثور عليها هنا والتي يعود تاريخها إلى القرن الخامس قبل الميلاد، مما يوفر نظرة ثاقبة على ملابس الناس في ذلك الوقت. كما تم العثور خلال أعمال التنقيب في مدفن بالقرب من قصر شيرفانشاه في إيشيريشهر، على بقايا أقمشة قيمة.

في القرن السابع عشر، كانت أذربيجان واحدة من أكبر مناطق تربية دودة القز في الشرق الأوسط، وكانت شيرفان تعتبر المركز الرئيسي. كما تم إنتاج الأقمشة الحريرية في شاماخي، وباسكالا، وغانجا، وشيكي، وشوشا، وما إلى ذلك. وهنا أنتجوا أقمشة رائعة ذات أنماط جميلة بشكل مذهل، وأغطية رأس نسائية حريرية، وما إلى ذلك.

بالإضافة إلى ذلك، فإن المجوهرات الذهبية والأواني الفخارية على شكل أحذية، والتي يعود تاريخها إلى القرنين الرابع والثالث قبل الميلاد، والتي تم اكتشافها أثناء الحفريات تثبت أنه حتى في العصور القديمة كان لدى أسلافنا ثقافة مادية متطورة.

الزي الوطني للمرأة

يتكون الزي الوطني للمرأة الأذربيجانية من جزأين - العلوي والسفلي.

جزء مهم من الزي كان يعتبر حجابًا يشبه الحقيبة - "الحجاب" وستارة للوجه - "روبند" ترتديه النساء عند مغادرة المنزل. كانت الملابس الخارجية مصنوعة من أقمشة ذات ألوان زاهية تعتمد جودتها على ثروة الأسرة. يمكن أن يشمل الزي أيضًا، اعتمادًا على الوضع الاجتماعي والقدرات المالية للعائلة، العديد من المجوهرات المختلفة، على سبيل المثال، الخرز الذهبي والفضي، والأزرار المصممة على شكل حبيبات كبيرة من الشعير، والمعلقات المخرمة، وما إلى ذلك. كما اختلفت ملابس النساء في الأسلوب، أي. كانت الشابات، على عكس النساء الأكبر سنا، يرتدين ملابس أخف وزنا بألوان جذابة. بالمناسبة، يمكن تتبع هذا الاتجاه بين السكان البالغين لدينا حتى الآن.

وشمل تكوين الزي النسائي: "ust geyimi" و"arkhalyg" و"chepken" و"lebbade" و"kuledzhe" و"kyurdu" و"eshmek" و"bahari".

"Ust Geyimi" أو الملابس الخارجية تتكون من قميص بأكمام واسعة من المرفق، وبنطلون واسع حتى الكاحل وتنورة واسعة من نفس الطول. تم تثبيت القميص على الرقبة بزر واحد. وكانوا يرتدون فوق القميص "تشيبكين" الذي يتناسب بشكل مريح مع الجسم. على الجانبين كانت الأكمام تنتهي بأكمام طويلة. تم خياطة "Chepken" من أقمشة "Tirme" والقطيفة والمواد اللامعة المختلفة. بشكل عام، كانت الأقمشة اللامعة هي الأقمشة الرئيسية عند خياطة الزي الوطني. ليس من قبيل الصدفة أن المرأة الأذربيجانية حتى اليوم لديها الرغبة الشديدة في التألق.

كما ارتدت النساء سترة قصيرة بأكمام طويلة ("Arkhalyg") تلائم الظهر والصدر، ولها فتحة واسعة من الأمام. كان مشدودًا بإحكام عند الخصر ومتجمعًا في تجمعات بالأسفل. يعتبر "Arhalyg" أحد أكثر أنواع الملابس شيوعًا في جميع أنحاء أذربيجان. مثل "chepken" ، كان لـ "arkhalyg" أيضًا بطانة ، وكان قطعها ملائمًا للجسم بشكل مريح. تم استكمال جزء "Arkhalyg" الموجود أسفل الخصر بحاشية ذات عروض مختلفة ومزينة بقماش مطوي أو مموج.

بالإضافة إلى ذلك، شمل الزي الوطني "lebbade" - أردية مبطنة ببطانة، "Eshmek" - لباس خارجي مبطن، "kyurdu" - ملابس نسائية مبطنة بياقة مفتوحة بدون أكمام، "bahari" - ملابس نسائية مبطنة ببطانة، "kuleje" - لباس خارجي نسائي حتى الخصر بحاشية مموجة.

تختلف ملابس النساء أيضًا حسب المنطقة. على سبيل المثال، كان قميص المرأة الغزاخية طويلاً، مع وجود شقوق في الجوانب. ارتدت نساء كاراباخ "التشيبكين" بالقرب من الخصر وأكمام طويلة زائفة. تم ارتداء السراويل الواسعة مع التنانير بطول الركبة في ناختشيفان. وفي شوشا وشماخي وأيضا في عدد من المناطق الأخرى كانت التنانير طويلة. "كوليدزهي" الطويلة، التي كانت ترتديها فوق القميص، كانت ترتديها النساء الثريات من ناختشيفان وغانجا؛ وكان هذا هو الذي يمثل معظم الأنماط والمطرزات.

فوق "Arkhalyg" أو "chepken" كانت النساء يرتدين حزامًا ذهبيًا أو فضيًا مذهّبًا. إلى جانبهم، انتشرت أيضًا أحزمة جلدية عليها عملات فضية مخيطة أو بلوحة فضية.

احتل غطاء الرأس مكانًا خاصًا في زي المرأة. يمكن أن تكون هذه قبعات بأشكال مختلفة. عادة ما يتم ارتداء العديد من الأوشحة فوقها. تخفي النساء شعرهن في كيس خاص مصنوع من الكتان أو الشاش، يسمى تشوتغو. وقاموا بتغطية رؤوسهم بغطاء أسطواني خاص. في أغلب الأحيان كانت مصنوعة من المخمل. تم ربط عمامة والعديد من الأوشحة فوقها. وكان كيلاجاي أحد أكثرها شيوعًا - وهو وشاح حريري تم ربطه بطرق مختلفة. وكانت "Kelagai" ذات الألوان المتعددة أكثر شعبية بين الفتيات الصغيرات.

وهكذا تم ارتداء ثلاث أغطية للرأس في نفس الوقت: الأولى كانت "جونا" (أو الكتان)، والثانية "كيلاجاي"، والثالثة "منديل"، والتي كانت تسمى أيضًا "القصبة"، و"سارينداز"، و"الزرباب". ". وفي الطقس البارد، كان الرأس يُربط بشال كشميري مصنوع من الصوف الطبيعي.

وكانت النساء يرتدين جوارب "الجراب" في أقدامهن، وكانت أحذيتهن بلا ظهر.

هذه هي الطريقة التي ترتدي بها جداتنا العظماء وفقًا للتقاليد.

الزي الوطني للرجال

على عكس النساء، كان الزي الوطني للرجال هو نفسه في جميع مناطق أذربيجان. تم تتبع الانتماء الطبقي لمرتديها في زي الرجال. احتل غطاء الرأس المكان الرئيسي والخاص. لقد كان تجسيدًا للشجاعة والشرف والكرامة. لذا، إذا أرادوا إهانة شخص ما، فيمكنهم محاولة إزالة القبعة عن رأسه. لم تتم إزالة القبعات أبدًا، وبشكل عام، كان الخروج في الأماكن العامة بدون غطاء للرأس يعتبر أمرًا مخزًا. كما أظهرت قبعات القبعة ثروة صاحبها. كل شيء كان مهمًا - ارتفاع الفراء وجودته وتشطيبه وحتى البطانة.

وبالنظر إلى أهمية القبعة في بدلة الرجل، دعونا نتحدث عنها بمزيد من التفصيل.

كان للباباوات أشكال وأسماء محلية مختلفة. كان يابا باباق أو "غارا باباخ" (باباخا الأسود) منتشرًا على نطاق واسع في كاراباخ وكان له سطح من القماش، وكان أيضًا باللون الذهبي والفضي. فرو الأغنام ذو الشعر على شكل مخروط في أغلب الأحيان، كانت ترتدي هذه القبعات الطبقات الفقيرة من سكان الريف شيش باباخاس أو "باي باباخا" ("بيك باباخا") مصنوعة من الفراء الذي تم جلبه من بخارى. كان يرتديها فقط ممثلو فئة بيك، وكذلك الأثرياء ونبلاء المدينة.

القبعة الأكثر شهرة بالنسبة لنا بفضل محلات بيع التذكارات هي أراخشين. كان يرتديها كل من الرجال والنساء. وليس بالطريقة التي نفعل بها اليوم، الخروج للنزهة خلال عيد النوروز. كان يرتدي أراخشين تحت أغطية الرأس الأخرى (باباخا، عمامة للنساء). كان هذا غطاء رأس تقليديًا نموذجيًا بين الأذربيجانيين، وكان منتشرًا على نطاق واسع في العصور الوسطى.

عند الحديث عن زي الرجال، تجدر الإشارة إلى أنه لم يكن معقدًا مثل زي النساء ويتكون من "فم كينيا" أو "تشيبكين" و"أرخاليجا" و"جابا" و"تشوخا".

كما كان الرجال يرتدون الجوارب الصوفية - "الجراب". كان سكان المدينة يرتدون أحذية جلدية ذات أصابع مرفوعة بدون ظهر، وكانت الأحذية شائعة بين الأرستقراطيين. وكان من بين القرويين أحذية جلدية أو من الجلد الخام - "شاريخ".

كيف نرتديها اليوم

وبطبيعة الحال، اليوم لن ترى الناس يتجولون في الأزياء الوطنية. تم ارتداؤها في وقت ما قبل القرن العشرين، وبعد ذلك فقط في بعض المناطق الريفية. لكنها تستخدم على نطاق واسع من قبل فناني الرقصات الأذربيجانية الوطنية وفي العروض الفولكلورية.

ولكن على الرغم من حقيقة أن البدلات نفسها لا يتم ارتداؤها، إلا أن اتجاهات ذلك الوقت "احتلت" المنصة ببساطة، وليس فقط المصممين الشرقيين، ولكن أيضًا المصممين الأوروبيين يدرجون في مجموعاتهم سراويل وتنورة طويلة وبيبلوم، وهي سمة مميزة الزي الوطني الأذربيجاني. واليوم يمكننا حتى أن نرتدي الملابس الإيطالية ذات الزخارف الأذربيجانية، على سبيل المثال، من مجموعة المصمم ريناتو باليسترو، التي تم إنشاؤها خصيصًا لأذربيجان.

بدأت الصور الظلية والزخارف الوطنية تظهر بشكل متزايد في مجموعات المصممين المحليين. لقد عادت أذربيجان مرة أخرى إلى جذورها، لتعريف المجتمع الدولي بالثقافة الغنية لشعبنا.

بالتأكيد، حلم الكثيرون في مرحلة الطفولة بالطيران على سجادة سحرية، كما هو الحال في حكاية خرافية شرقية. هل تتذكرون كارتون علاء الدين حيث كان البساط الطائر من الشخصيات المهمة التي تشاور معها البطل أكثر من مرة؟ وهذا ليس من قبيل الصدفة.

منذ العصور القديمة، كانت السجادة بمثابة حارس وناقل للمعلومات للأذربيجانيين. الأنماط والحلي والألوان - كل شيء لعب دوره واحتوى على سر.

منذ العصور القديمة، كانت السجادة بمثابة حارس وناقل للمعلومات للأذربيجانيين. الأنماط والحلي والألوان - كل شيء لعب دوره واحتوى على سر

لقد تطور فن نسج السجاد الأذربيجاني على أراضي أذربيجان منذ العصور القديمة. هذا الفن متكامل ووطني ويعكس فلسفة الشعب الأذربيجاني وجمالياته وأخلاقه، وتنعكس حرفيًا جميع المفاهيم الفلسفية على هذه السجاد.

صرح بذلك مدير متحف الدولة الأذربيجاني للسجاد والفنون الشعبية الذي يحمل اسم ل. كريموف، دكتور في تاريخ الفن رؤيا تاجييفا.

وفقا لها، يمكن تتبع الصفات الأسلوبية نفسها بوضوح بدءا من القرن الثامن عشر، على الرغم من أن كل منطقة لها خصائصها الخاصة، ولكن كل التنوع الأسلوبي حدث على أساس قيمة جمالية وطنية واحدة للمعايير.

ارتبطت جماليات السجادة الأذربيجانية بفلسفة الناس وموقفهم من الحياة ومفاهيمهم ونظرتهم للعالم.

تقول رؤيا خانيم إن جماليات السجادة الأذربيجانية كانت مرتبطة بفلسفة الناس وموقفهم من الحياة ومفاهيمهم ونظرتهم للعالم. السجادة الأذربيجانية، بالمعنى الفلسفي، هي صورة كاملة للعالم، والتي تم تفسيرها بشكل مختلف في مناطق مختلفة.

"بالحديث عن مدارس السجاد وأنواعه، فإننا نلتزم بالتصنيف الذي وضعه عالمنا المتميز الفنان لطيف كريموف. لقد حدد أنواع ومجموعات السجاد، والآن نتحدث عن هذا على نطاق أوسع، نتحدث عن مدارس السجاد في أذربيجان قال مدير المتحف: باكو، غوبا، شيرفان، غانجا، غازاخ، كاراباخ، وتبريز، الاتجاهات الأسلوبية السبعة الرئيسية لكل منها فريدة من نوعها.

تشكلت الزخارف على السجاد الأذربيجاني منذ العصور القديمة. وهي تشمل رموزًا دلالية مختلفة، بالإضافة إلى أنماط مشفرة. يقول محمد حسين، الأستاذ المشارك في أكاديمية الفنون الحكومية الأذربيجانية، إن دراسة أنماط معينة على السجاد يمكن تناولها من منظورات مختلفة. الأنماط المستخدمة في السجاد الأذربيجاني متنوعة للغاية، وبالتالي لا يستطيع فهم هذه الأنماط إلا خبير في هذا المجال.

وفقا لممد معلم، تم نسج السجاد ذو الاتجاهات المواضيعية المختلفة تماما على أراضي أذربيجان. هناك العديد من الأساطير والتقاليد والطقوس المرتبطة بالسجاد. على سبيل المثال، يقول محاورنا، في منطقة Goyche، كانت هناك مثل هذه العادة المثيرة للاهتمام. وذهب أهل الشاب إلى الفتاة لخطبها، وإذا تلقوا إجابة إيجابية، كان على العريس أن يفرش سجادة بنمط معين في مدخل منزل الفتاة. وكان كل ضيف يأتي إلى منزل عروس المستقبل يعلم أنه سيكون هناك حفل زفاف قريبا، لأنه في ذلك الوقت كان جميع الأذربيجانيين يعرفون معنى بعض العناصر المستخدمة في السجاد.

ويعتقد أن شكل المستطيل المطول الموجود على السجاد يرمز إلى التابوت، والسجاد المربع الشكل يرمز إلى الأرض، العالم.

وهناك أيضًا ما يسمى بالسجاد الجنائزي. تتميز هذه السجاد بتفاصيل وعناصر فريدة. يتم نسج هذه السجاد وفقًا لطول الشخص. عادة ما تكون مستطيلة الشكل. ويعتقد أن شكل المستطيل الممدود الموجود على السجاد يرمز إلى التابوت، والسجاد المربع الشكل يرمز إلى الأرض، العالم. اختلفت السجاد الجنائزي ليس فقط في الشكل، ولكن أيضًا في زخارفها، وظلالها الداكنة، وكانت ضيقة وبسيطة جدًا في التكوين. يتم استخدام الألوان الداكنة في الغالب.

وقال محمد معلم أيضًا إن البدو الذين عاشوا في أراضي أذربيجان كانوا يتنقلون من مكان إلى آخر ويعيشون في مناطق مفتوحة. كانوا يحملون سجادًا به عناصر سحرية خاصة. لقد اعتقدوا أن هذه الأنماط تخيف الثعابين والحيوانات الخطرة الأخرى.

احتلت السجادة مكانة مهمة جدًا في حياة المرأة الأذربيجانية، لأنها هي التي ابتكرت هذا الفن. في الأيام الخوالي، كانت كل فتاة حائكة.

محاورنا هو فنان السجاد إلدار ميكايل زاده. ووفقا له، في تلك الأيام، كانت كل فتاة تنسج سجادة زفاف لنفسها، والتي تأخذها معها عند مغادرة منزل والدها. وحتى لو لم تقم الفتاة بنسج السجادة بنفسها، كان من الواجب عليها أن تكون حاضرة أثناء عملية صنعها. وصورت الفتيات على السجاد ما تعلقن به وما يتمنينه لأنفسهن. على سبيل المثال، بعد الزواج، لم يكن للفتاة الحق في أخذ أي حيوان معها من منزل والدها، لذلك قامت العديد من الفتيات بنسج حيواناتهن المفضلة على سجادهن.

صورت الفتيات على السجاد ما تعلقن به وما أرادنه لأنفسهن

وأشار الفنان إلى أن السجاد الأذربيجاني ينقسم إلى عدة مدارس، فمدرسة تبريز تعتبر مدرسة احترافية، والباقي يعتبر فنًا شعبيًا. جوبا وشيرفان هما الأقرب إلى الثقافة الحضرية. ويقول ميكايلزاده إنها تتميز بالزخارف والكثافة ودقة الأنماط. سجاد كاراباخ أكبر حجمًا بشكل ملحوظ، لكن كثافته منخفضة. ميزتها الرئيسية هي الصور الواقعية. لكن مدارس غانجا وغزاخ هي الأقدم، حيث أنشأها البدو.

هناك العديد من الأنماط التي توجد غالبًا في تركيبة السجاد في جميع المدارس. "جل" ميدالية. ولها ثلاثة معانٍ، ترمز إلى البحيرة والسماء ومفرش المائدة. وفي كل مدرسة، بحسب الفنان، يأخذ هذا العنصر أحد المعاني المشار إليها. "البوتا" هو العنصر الأكثر شيوعًا في السجاد، ويأتي في 72 نوعًا وله أيضًا 3 معاني رئيسية: النار والماء والسرو. "دامجا" هو ختم تضعه كل عائلة على السجادة، مثل شعار النبالة العائلي.

"يمكنك العثور على آلاف السجاد المتشابه مع بعضها البعض، لكنك لن تجد ما يشبه السجاد الأذربيجاني".

يعتبر الفنان السجاد الأذربيجاني مميزا. "خذ أي سجادة: إيرانية، أفغانية، باكستانية، تركمانية، يمكنك العثور على آلاف السجاد المتشابه مع بعضها البعض، لكنك لن تجد شيئًا مثل السجاد الأذربيجاني، لأنها أصلية في زخارفها وأنماطها وبنيتها وتقنياتها. وقال إلدار ميكايل زاده: "السبب الرئيسي لذلك هو موقف نسائنا من السجاد. على كل سجادة، صورت النساء بعض اللحظات المهمة في حياتهن، وكل ما رأوه، وكل ما أحبوه".

يضم متحف اللوفر سجادة شيرفان. يعتقد الفنان أن هذه السجادة تميز تمامًا سجادتنا الأذربيجانية وموقف جداتنا العظماء من هذا الفن. نصفها أحمر ونصفها أسود، كما لو تم الجمع بين سجادتين مختلفتين تمامًا. هناك مثل هذه الأسطورة حول هذه السجادة. المرأة التي نسجت هذه السجادة صورت حياتها عليها. وعندما كانت في منتصف عملها توفي زوجها وتوقفت عن النسيج. مرت عدة سنوات، وبعد أن تعرضت للخسارة، قررت مرة أخرى الجلوس وإنهاء العمل. لكنها لم تعد قادرة على النسيج بخيوط حمراء والتقطت خيوطًا سوداء، وبذلك نقلت حزنها العاطفي. لقد روت حياتها على السجادة.

ويعتبر رئيس شركة "أذر-علميا"، البروفيسور فيدادي مرادوف، النساجين الأذربيجانيين ساحرات، والسجاد مقدسًا.

وفقا للأستاذ، على الرغم من حقيقة أن السجاد الأذربيجاني مقسم تقليديا إلى عدة مدارس، إلا أن لديهم الكثير من القواسم المشتركة. العديد من عناصر النمط المستخدمة في إحدى المدارس موجودة أيضًا في مدارس أخرى. لوحظت الاختلافات الرئيسية بين السجاد من المدارس المختلفة في الألوان والأحجام وتكنولوجيا التصنيع.

تحدث فيدادي مرادوف عن الأنماط الأكثر شيوعًا على سجاد المدارس المختلفة وفك رموز بعضها.

على سبيل المثال، غالبًا ما توجد عناصر مثل التنين، و"الغول"، والحيوانات، وعجلة القدر، والنجمة، والزهور، وما إلى ذلك في سجاد كاراباخ. الأكثر شيوعًا في مدرسة باكو هي: gez munjugu، النجوم، الحيوانات، الطيور، القرون، التنانين، شجرة الحياة. تجمع مدرسة قوبا بين العناصر التالية: نيازيارليك، شجرة الحياة، العين، الزهرة. بالمناسبة، أشار محاورنا إلى أن العين هي رمز يستخدمه الأذربيجانيون غالبًا، وهو يحظى بشعبية كبيرة اليوم. كما تعلمون، يتم استخدام هذا الرمز ضد العين الشريرة.

تضم مدرسة شيرفان علامة الذئب، وسيمبيول، وما إلى ذلك. وتشتهر مدرسة غانجا بالأنماط التالية: الجل، والدعاء، والمياه الجارية، وشجرة الحياة، وأقدام الإوزة. كانت المدرسة الغزاخية تهيمن عليها الجل وقرون الحيوانات وأوراق الشجر والدامجا والنجوم. كانت الزهور والحيوانات والنمازليج شائعة في مدرسة ناختشيفان. غالبًا ما كانت كلمات الصلوات تُكتب على السجاد لحماية المنزل من العين الشريرة وقوى الشر. تتميز مدرسة إيرافان بصور القرون والطيور وما إلى ذلك. وأخيرًا، تشتمل مجموعة تبريز على عناصر مثل دامغا، وهلام، ودوا، وزخارف حيوانية.

والآن من كلام فيدادي معلم بضع كلمات عن بعض هذه الرموز. أما شجرة الحياة فهي ترمز إلى الحياة بعد الموت. ويعتبر النجم رمزا للذكاء والسعادة. عجلة القدر هي رمز الجنة. الزهرة رمز الحب النقي، والطير رمز النقاء والقداسة. تم تصوير آثار الحيوانات كحماية من الحيوانات البرية، واعتبر التنين رمزا للماء والهواء.

أما شجرة الحياة فهي ترمز إلى الحياة بعد الموت. ويعتبر النجم رمزا للذكاء والسعادة. عجلة القدر هي رمز الجنة. الزهرة رمز الحب النقي، والطائر رمز النقاء والقداسة

وبالفعل فإن العديد من العناصر المستخدمة في السجاد من مدارس مختلفة هي نفسها، ولكن كل عنصر في مدرسة معينة يتم دمجه مع الأنماط، وهذا يجعل السجاد مختلفًا عن بعضه البعض ويعطيه معنى خاصًا. دعونا نضيف هنا مجموعة متنوعة من الألوان التي تم إنشاؤها فقط عن طريق الأصباغ الطبيعية الموجودة في طبيعتنا، بالإضافة إلى تقنية الغزل الخاصة وعدد كبير من أنواع منتجات السجاد نفسها. كل هذا يمنح كل سجادة طابعًا فرديًا ويجعل مدرسة نسج السجاد الأذربيجانية فريدة حقًا.

السجادة الأذربيجانية موهوبة بلسان. إذا تمكنت من فهمه فهو مستعد للحديث معك وكشف الكثير من الأسرار...

انقر على الصور للتكبير: