Человек может быть по-настоящему счастлив только тогда, когда имеет возможность заниматься любимым делом. Но при этом хобби как работа многими всерьез не воспринимается. Жизненная установка обычного человека заключается в том, что необходимо разделять дела и увлечения.

Это неправильно, совместив то и другое, можно добиться больших успехов. Очень хорошим примером данного постулата служит продажа авторских кукол. Такой бизнес приносит своему создателю как прибыль, так и удовлетворение творческих потребностей.

С чего начать?

Многие, узнав о существовании авторских кукол, начинают активно интересоваться технологией их изготовления. На самом деле специальное образование в данном случае приветствуется, но особо не требуется. Конечно, успешно оконченные художественные курсы не станут помехой, даже, наоборот, помогут выбрать направление, в котором необходимо двигаться. Но это далеко не главное!

Куда важнее, чтобы было желание творить и развиваться. Не нужно ожидать, что первая, вторая и даже десятая куклы получатся эталонным образцом искусства. Зато у них будет своя душа и характер.

Вопрос о том, как продать авторскую куклу, также имеет место, но он не может существовать самостоятельно. Нужно, чтобы это был единый бесконечный процесс творчества и обмена своими произведениями с внешним миром. Только тогда все получится, и бизнес будет процветать.

Несерьезное отношение

Можно понять тех людей, которые начинают смеяться, когда узнают про кукольный бизнес. Действительно, на первый взгляд все это похоже больше на забаву, чем на прибыльное дело. Усмешки начинают пропадать вместе с осознанием стоимости, которой достигают некоторые оригинальные изделия.

Продажа авторских кукол может проходить на специализированных выставках, в домашних условиях и даже на больших аукционах. Коллекционеры готовы отдать буквально все за некоторые раритетные экземпляры и творения талантливых современных авторов.

Таким образом, относиться несерьезно к такому перспективному бизнесу могут только люди, не умеющие зарабатывать деньги. К тому же начинают заниматься этим делом больше по велению души, а уже потом любимое хобби приносит доход. Поэтому ценители и мастера по изготовлению кукол не обращают абсолютно никакого внимания на глупые насмешки и упреки в ребячестве.

История появления авторских кукол

Авторская кукла сегодня является одним из востребованных видов искусства, но так было далеко не всегда. Жанр этот появился лишь в 50-е годы XX века. Творческие люди в то время хотели найти выход из хаоса и агрессивности, которые процветали в духовной жизни общества.

Неосведомленному человеку очень сложно понять, для чего нужна авторская кукла. Ведь она не относится к детской игрушке, а ее отличие от анимационной и театральной версий видно даже невооруженным глазом. Вся ее ценность заключается в возможности созерцания подобного произведения искусства, наполненного глубинным смыслом. Глядя на куклу, каждый видит что-то свое, какую-то скрытую от других тайну.

Прародительницу современных фигурок, собираемых коллекционерами по всему миру, следует искать во Франции. По одной из версий именно там Эдгаром Дега впервые была изготовлена художественная кукла. Свое восковое творение он назвал «Маленькая танцовщица». Отвести взгляд от этой миниатюрной девочки очень сложно, до того она получилась живой и естественной.

Коллекционирование кукол

Существуют даже свои критерии и правила, по которым знающие люди определяют стоимость авторских кукол. Более других ценятся уникальные куклы. Создаются они руками прославленных мастеров в единственном экземпляре. За такое произведение искусства придется выложить от 1 до 50 тысяч долларов. Самые ценные и редкие экземпляры купить и вовсе невозможно. Они, как правило, являются семейной ценностью и передаются из поколения в поколение.

Более же распространен вариант с выпуском ограниченного тиража однотипных кукол. В этом случае стоимость будет намного демократичнее. Гарантией дальнейшего появления копий в мире является тот факт, что форма, в которой отливались фигурки, разбивается при свидетелях.

Меньше всего ударит по карману покупка куклы, растиражированной в количестве от 500 экземпляров. Занимаются этим небольшие фирмы, которые оригинальный вариант заказывают у мастера, а затем просто делают копии. Для чего нужная авторская кукла помещается в силикон, и изготавливается форма.

Первоначальный капитал

Настоящему художнику, чтобы заниматься любимым делом, не нужно много денег. Главное - наличие материалов, из которых было бы можно творить свои шедевры. Это в полной мере справедливо для кукольного бизнеса.

В расчет первоначального капитала, прежде всего, должна быть заложена стоимость массы для лепки, составляющая 500-1000 рублей. Вспомогательные материалы, из которых будут изготовляться глаза, волосы и одежда, обойдутся еще в 500 рублей. Таким образом, для первой пробы своих сил необходимо иметь всего лишь 1500 рублей, а далее все будет зависеть лишь от способностей и спроса на продукцию.

Что делать в случае неудачи?

Быть непонятым тяжело, особенно если это касается дела, в которое вкладывается душа. В случае если продажи кукол не задались, отчаиваться не стоит. Причина может крыться не столько в мастерстве, сколько в неумении реализовывать результаты своего творчества.

Из подобной ситуации есть 2 выхода:

1. Найти человека, готового помочь с продажей.
2. Изменить сферу своей деятельности.

Причем второй вариант необязательно предусматривает полный отказ от любимого занятия. Можно, например, организовать обучающие курсы по изготовлению авторских кукол. Несомненно, они будут пользоваться большой популярностью как у детей, так и у взрослых.

Куклы – это не просто игрушки для маленьких детей, хоть чаще всего они и предназначаются именно для этих целей. На протяжении всей истории человеческой цивилизации они неизменно присутствовали в быте и культуре любого народа без исключения, несмотря на уровень его социального развития. Разновидностей кукол настолько много, что этой теме посвящают отдельные сборники и энциклопедии.

В какой технике можно сделать

Создание авторской куклы является особым направлением современного прикладного искусства. Такая вещь более предназначена для созерцания, чем для игры. Ведь кукла авторской работы чаще всего выполняется в единственном экземпляре и представляет собой плод продолжительного кропотливого труда.

Для изготовления кукол собственными руками существует огромное количество специализированных техник и методик, благодаря которым иногда даже из подручных материалов можно сделать достойный экземпляр. Но все же при профессиональном подходе, создание авторских кукол становится достаточно затратным процессом, которое в некоторых случаях все же может окупиться щедрым вниманием окружающих или достойной продажей.

Всех существующих кукол можно условно поделить на две группы: мягкие и твердые.

Мягкие куклы чаще всего выполняются из ниток и ткани с каркасом или без него, но самыми популярными в этой категории считаются куклы, выполненные в технике скульптурного текстиля.

Данная техника позволяет создавать игрушки, анатомически полностью напоминающие настоящих людей, с «живым» выражением лица и действительно уникальными чертами. Чаще всего таких кукол принято называть «чулочными куклами», потому что одним из основных элементов для них является эластан или капрон, из которого и делают всем известные чулки и колготки.

При создании авторской текстильной куклы для начала формируется каркас из проволоки. Далее, соблюдая анатомическое сходство, на этот «скелет» накручиваются суставы и мышцы, которые затем покрываются синтепоном, чтобы добавить кукле объема. И уже после этого в дело вступает капрон, который очень похож по цвету и фактуре на кожу человека.

С помощью специальных утяжек, подкладок и определенных натягиваний капрона как раз и создаются все черты лица и тела куклы. Талантливые мастера при создании авторской куклы с легкостью могут воспроизвести в своем творении любой овал глаз, форму носа и щек, выражение губ и даже мельчайшие морщинки.

К наиболее популярным твердым куклам можно отнести изделия из воска, дерева, фарфора, полимерной глины, пластика и полиуретана.

Техники создание куклы из полимерной глины и пластика достаточно увлекательные, но трудоемкие. В зависимости от вида куклы она может быть создана на каркасе и без него. Каждая деталь, будь то ручка, ножка или голова тщательно вымеряется и аккуратно вылепливается, чтобы максимально повторить человеческие черты, а потом осторожно выпекается или высушивается.

Впоследствии на готовую основу надевается парик, шьется индивидуальный наряд, добавляется эксклюзивный макияж и украшения. Порой глядя на подобную авторскую куклу возникает мысль, что она живая.

И, наконец, рассмотрим самый сложный вариант – технику создания шарнирной куклы. Конечно, можно попробовать создать такую игрушку самостоятельно при помощи мастер-классов и авторских методик, но в современном мире эта техника уже стала отдельной бизнес–стратегией и получила название BJD (ball-jointed doll). Теперь разработкой таких моделей занимаются настоящие скульпторы, а детали для них отливаются вручную на специальном оборудовании из полиуретана, твердого и неэластичного материала.

Все части тела куклы соединяются друг с другом при помощи шарниров, которые анатомически повторяют расположение основных суставов тела человека. За счет такой конструкции шарнирная кукла можно принять практически любую позу.

Даже, несмотря на то, что у нее нет жесткого скелета, она сможет ровно стоять. Заказать такую куклу удовольствие не из дешевых, но при этом можно выбрать для нее любые желаемые параметры: образ, форму и цвет глаз, волос, макияж, одежду. Но, чтобы она стала действительно авторской моделью, лучше все это сделать самостоятельно.

Изготовление куклы в свободном стиле

Сам по себе свободный стиль подразумевает использование любых техник на ваше усмотрение, без оригинального копирования наших рекомендаций. Просто придерживайтесь основных принципов, а в выборе цветовых палитр и материала оперируйте своими пожеланиями и взглядами на сей счет.

Если хотите поработать в свободном стиле, то для этих целей лучше всего сгодится полимерная глина, всевозможная пряжа, натуральная кожа и разные ткани.

Также могут понадобиться акриловые краски, кисти и клей быстрой фиксации.

В нашем уроке работа по созданию такой поделки в свободном стиле должна продвигаться в следующей последовательности: из проволоки необходимо сформировать само туловище куклы. Далее, обмотать его фольгой, формируя туловище. После из полимерной глины нарастить массу, придать телу реалистичности, нанести лицо и видимые участки тела цветовые переходы (использовать раскрошенную пастель или разведенные акриловые краски), нарастить волосы, сделать одежду. Вот, что в итоге примерно должно получиться:

Для этого необходимы следующие материалы:

• подходящая для запекания полимерная глина;
• прочная, толстая проволока для формирования каркаса;
• мягкая фольга (можно взять пищевую);
• салфетки влажные, не содержащие спирта (для разглаживания поверхности куклы);
• маникюрная лопатка и иголка (для проработки деталей лица).

После того, как каркас будет обмотан фольгой, куклу лучше начинать формировать с головы. Сделав глазницы, протрите заготовку салфеткой, разровняв поверхность.Теперь заготовку надо закрепить полуобжигом (хватит 30 минут при 100 градусах).

Когда заготовка остынет, продолжайте формировать голову, наращивая слои глины. Используйте иголку для обозначения рта, носа и других элементов лица.

Только тогда, когда будите довольны всеми деталями лица, преступайте к шлифовке салфеткой (будьте аккуратны, не давите). Оберните салфетку в один слой на головку любого тонкого овального инструмента и пройдитесь по поверхности заготовки.

Закончив со шлифовкой, нанесите растертую пастель в необходимом количестве на нужные места. Помните, что после обжига яркость пастели возрастет, не переборщите!

Закончив с пастелью, отправьте заготовку на второй полуобжиг.

После остывания сделайте кукле ушки и преступайте к наращиванию тела игрушки.

Сначала полностью вылепите торс, затем конечности. Отшлифуйте результат и отправьте на полное запекание на 35 минут при 135 градусах.

Теперь надо нарастить волосы. Сделайте прорезь на макушке. Начинайте приклеивать пучки волос с затылка, поднимаясь выше. Прорезь станет естественным пробором на котором вы должны остановиться.

Остается только сшить для куколки подходящий наряд и одеть игрушку.

Кукла Кубышка - Травница

В этой куколке душистая трава: зверобой, тысячелистник, мята, душица или хвоя. Куколку разминали в руках и по избе разносился травяной дух.

Ее подвешивали в доме над колыбелью ребенка. Также ставили около кровати больному.

В основе куклы: закрутка из льняной ткани, а туловище - мешочек, который наполняется травой. К рукам тоже привязываются два небольших мешочка с травой. Куклу наряжают, и она долго радует жителей дома запахом луговых трав и красивым нарядом.

Кукла на счастье

Эта кукла небольшая, умещается на ладошку. Делалась она на счастье. Держится она на большой косе, которая является знаком женской силы.

Подобная кукла была найдена на раскопках древнего Ржева (Тверская область).

Крупеничка

Традиционная обрядовая кукла. Оберегала достаток семьи. Куколку эту наполняли гречишным зерном. Гречиха в ней символизировала сбереженые силы Кормилицы Земли. Когда сеяли гречиху, то первые горсти ее брали из мешочка, сшитого в образе куколки, которую называли Крупеничка. Это был древний обряд. После уборочной страды куколку вновь наполняли отборным зерном, уже нового урожая. Ее наряжали, и cтарались придать ей образ хорошей, аккуратной хозяйки. Куклу бережно хранили на видном месте в красном углу. Верили, что только тогда следующий год будет сытый, и будет достаток в семье.

Конструирование кукол из ниток

Мартинички

Обрядом "заклинания" весны начинался цикл весенне-летних праздников в русской деревне. Наряду со сложными ритуальными действиями, в которых главными участниками были сельская детвора и молодёжь, обязательным атрибутом являлись маленькие нитяные куколки.

Праздник приходился на начало весны, на март, поэтому кукол называли "мартиничками". Их вязали парами: из белых ниток - символ уходящей зимы, из красных - символ весны и жаркого солнца. Такие пары куколок развешивали на ветвях деревьев, где их раскачивал и вертел весенний ветер. Мартинички ярким контрастом красок дополняли шумные детские игры с выпеченными из пшеничного или ржаного теста небольшими птичками - "жаворонками".

В давние времена куколки-символы имели и второе ритуальное значение. С рождением ребёнка в семье неразлучная пара свадебных кукол чуть раздвигалась в стороны, давая место куклёнку на могучем родительском плече. С каждым ребёнком в семье родительские плечи раздвигались шире. Кому детей родить, тому их и кормить. Сколько детей в семье, столько и куклят на плече свадебной пары кукол. На первый взгляд и куклята вроде не куклята, а так, пучок разноцветных нитей от сглаза, но для крестьянской семьи они имели особый смысл. Красовалась неразлучная пара со своим потомством на почётном месте - в красном углу избы, под иконами.

В XIX веке в возрасте до пяти лет, как девочки, так и мальчики носили только длинную полотняную рубаху. Поэтому и куклята изготавливались без обозначения пола, имея только общие признаки человека: голову, руки, туловище.

Куклу вяжут из обрывков разноцветных шерстяных нитей, используя картон для подготовительных операций и целую сухую горошину в качестве основы. Сегодня шерстяную пряжу можно заменить нитками "ирис", мулине и им подобными.

Размер куклы зависит от размера шаблона, на который наматывают заготовку.

1)Для шаблона берут небольшой кусок плотного картона длиной примерно 20 см и шириной до 10 см.

2)На шаблон по ширине наматывают 3-4 витка пряжи;

3)Оставшимся длинным концом, пропущенным под пряжу по сгибу, делают стягивающий петельный узел;

4)Пряжу через край стягивают с шаблона;

5)Оставшимся концом пряжи, отступив 1 см от узла, делают двойной петельный узел, стягивающий весь пучок. Нить плотно накладывают на пучок виток к витку и, не доходя 1 см до противоположной стороны: крепят двойным петельным узлом;

6)Оставшиеся с обеих сторон петли разрезают пополам, пряжу на кончиках распушают.

7)На шаблон по ширине аккуратно и плотно, виток к витку, наматывают 20-25 витков пряжи;

8)Под пряжу по сгибу пропускают нить и завязывают, стягивая намотанные витки;

9)По противоположному сгибу намотанной пряжи нити разрезают:

10) Пряжу снимают с шаблона;

11) Под связанный сгиб закладывают горошину (бусину);

1 2)Горошину равномерно обкладывают пряжей;

13)Чтобы пряжа плотно обтянулась, одной из нитей под горошиной затягивают петельный узел;

14) Для закрепления делают второй петельный узел;

15)Остаток нити укладывают в пучок вместе с остальными нитями;

16)Пучок раскладывают на две части;

17)Между прядями пучка укладывают первый пучок, под которым одной из свободных нитей обе разложенные пряди снова стягивают двумя-тремя петельными узлами;

18)Концы пряжи слегка распушают.

Берегиня

Берегиня дома бытовала в Калужской области, ее делали, как и всех кукол из остатков ткани от ношеной одежды, она несла частичку души хозяйки или хозяина и помогала защитить дом. К тому же она приносила в дом достаток, для чего в руки ей давали узелок.

Вешалась Берегиня над входом, выше головы, так, чтобы она могла видеть входящих в дом, народ считал, что она оберегает от плохого глаза и злых людей.

В 60-х гг. 20 в., когда символическое значение заместилось декоративно-художественным восприятием образов, стали делать куколку-девочку и куколку-мальчика. Они различаются так: косы и платья с фартучками у девочек и короткая прическа и ноги (штаны) у мальчиков. Конечно, и цвета ниток стали намного разнообразнее.

Ведь речь пойдет о сшитых куклах из ткани. Вся фишка в том, что данные куклы - не для маленьких детей, а для взрослых коллекционеров, хотя, безусловно, в каждом взрослом до сих пор живет ребенок!

На хобиз.ru много хороших предложений того, что можно сделать собственными руками, но создание интерьерной куклы из ткани - это одно из наиболее прибыльных занятий, ведь наша целевая аудитория - это леди всех возрастов: девочки, женщины и бабушки. Ну а если у вас такую текстильную куколку присмотрел мужчина, то будьте уверены, что покупает он ее в подарок кому-то из этой тройки. Хочу уточнить: когда я пишу «кукла», то это означает именно «кукла» - существо, похожее на человека, с личиком и ручками-ножками, а не всяких там слоников-зайчиков-медвежат.

Существует много разновидностей шитых кукол, с наиболее популярными из них я вас сейчас познакомлю. Это:

1. Текстильная кукла из плотной хлопчатобумажной ткани.

Не игровая куколка, интерьерная. Некоторые из них - настоящее произведение искусства! Одежда, на такого рода куклах, не съемная. Личики нарисованы красками, тонированы.

a) затраты на одну единицу: хлопок, краски, ткань для пошива одежды (часто используются антикварные кружева, шелк, ситец, натуральная замша, кожа), волосы (шерсть животных либо канекалон), аксессуары (сумочки, ремешки, цветы и т.д.), синтепон.

б) стоимость: от 6000 руб. и выше.

в) реализация: у авторов таких кукол быстро появляются свои коллекционеры, которые находят их в социальных сетях. Можно создать свой сайт или группу. Стать постоянным участником кукольных выставок-продаж, которые часто проходят на территории СНГ.

2. Скульптурный текстиль.

Это - интерьерная кукла, часто воплощает в себе какой-то образ и вносит в дом дополнительный уют и изюминку. Бывают как небольшого размера (35 см), так и огромного (метр). Фишка в том, что куколка шьется из трикотажа, затем сверху обтягивается капроновыми колготками и уже с помощью ниток капрон утягивается в нужных местах для создания «скульптуры» лица и ручек. Таким образом, можно сделать куклу с портретным сходством.

а) затраты на одну единицу: капронки б/у, трикотаж, пластиковые глазки, нитки, канекалон, искусственные ресницы, ткань для одежды и синтепон для набивки.

б) стоимость: от 1800 руб. и выше.

3. Текстильная кукла-«Тильда»

Куколку придумала дизайнер Тони Финнагер и с тех пор она облетела весь мир. «Тильду» не перепутаешь с другими куклами - она имеет вытянутое туловище и длинные ручки-ножки. На лице - глазки-бусинки, нет ни рта, ни носа. Делиться на классическую «Тильду», толстушку-«Тильду», ангела-«Тильду» и «Тильду» - принцессу на горошине.

а) затраты на одну единицу: отрез хлопка или льна, волосы из пряжи, холлофайбер для наполнения, натуральные ткани для одежды: ситец, лен.

б) стоимость: от 1600 руб. и выше.

4. Текстильные «голопопики» или кукла «на удачу»

Забавные куклы. Для тех, кто любит юмор. Напоминают колобок, простите, «с попой». Когда дарят такую куклу, говорят: «пусть удача к тебе повернется лицом, а не…».

а) затраты на одну единицу: трикотаж, капронки, пряжа для волос, синтепон для наполнения.

б) стоимость: от 300 руб. и выше.

5. Текстильные чердачные примитивы

Особенностью этих куколок является то, что они имеют неопрятный, потрепанный вид, в одежде с неровными, необработанными краями. Роспись примитивов должна быть похожа на наивное детское творчество. Новую куколку специально «состаривают» в смеси кофе-ваниль-пва. Уже сшитый примитив «окунают» в этот ароматный состав, после чего куколка источает вкусный аромат на протяжении нескольких месяцев.

а) затраты на одну единицу: хлопок, краски, холлофайбер.

б) стоимость: от 600 руб. и выше.

в) реализация: ярмарки, сувенирные лавки.

6. Текстильная «вальдорфская» кукла

Из всех вышеперечисленных кукол, эта - игровая и предназначена для маленьких деток, так как при ее изготовлении используются гипоаллергенные и (обязательно!) натуральные материалы. Для совсем маленьких - куколка без личика и без мелких деталей, для деток постарше - с волосами из ниток, с глазками-бусинками и в наряде из натуральных тканей, который, всегда съемный. Изначально кукла, разработанная педагогами вальдорфской школы, которые за основу взяли тряпичную народную куклу.

а) затраты на одну единицу: хлопковый трикотаж, овечья шерсть, пряжа.

б) стоимость: от 3000 руб. и выше.

Такого рода бизнес - очень привлекателен, ведь дамы в любом возрасте будут склонны позволить себе этот милый каприз в виде недорогой (или дорогой) текстильной куколки. А все почему? Да потому, что когда это милое создание - кукла, смотрит большими нарисованными глазами вам прямо в сердце, влюбляешься в нее с первой минуты, и, поверьте, деньги уже не имеют значения!

Специально для ХОБИЗ.RU