الأحداث التاريخية والسياسة والاقتصاد هي العوامل الحقيقية في تطور الموضة. ليس المصممون والتفضيلات الشخصية هي التي تحدد الشكل الذي سيبدو عليه مصممو الأزياء المعاصرون، بل التاريخ. ومن الأمثلة الصارخة على ذلك أزياء الأربعينيات، عندما دفع نقص الأقمشة وتراجع عمل الصناعة الخفيفة والتهديد لحياة البشرية الموضة إلى الصفوف الأخيرة. ومع ذلك، تعتبر هذه الجماعات اليوم من أكثر الملابس تطورا، وكأنها ترمز إلى الأنوثة التي حافظ عليها الجنس العادل الذي عاش في تلك الحقبة الصعبة. ما هو الشيء الجذاب في الملابس العملية التي أصبحت جزءًا من تاريخ الموضة في الأربعينيات؟

الموضة والتاريخ

كان الحدث الحاسم في جميع مجالات الحياة في 1940-1946 هو الحرب العالمية الثانية. لقد غيرت الناس في جميع أنحاء العالم بشكل جذري، وأثرت على أسلوب حياتهم، وبالتالي، على الموضة والمواقف تجاهها. في هذا العصر، لم يكن جمال الملابس هو المهم، بل الحاجة الملحة إلى التطبيق العملي والبساطة. في هذا الوقت تم تقليل استهلاك الأقمشة للملابس المصنعة بشكل واعي. يتم التفكير في التفاصيل التي ستساعدك على التصرف بسرعة وبشكل عملي في أي موقف. دفعت الحرب المصممين إلى خطوط وصور ظلية جديدة: التنانير الضيقة والقبعات الصغيرة، والتي أفسحت المجال لاحقًا لأوشحة أرق، والتي تتوافق قدر الإمكان مع روح ذلك الوقت.

الابتكارات

بعد أن علمت بإعلان الحرب، قام العديد من المصممين الرائدين بإنشاء نماذج تناسب نمط حياة الناس العاديين. تم خياطة المعاطف ذات القلنسوات والبيجامات "للملاجئ"، والأحذية المريحة ذات الرقبة المنخفضة، والحقائب الكبيرة التي يمكن للمرء أن يحمل فيها كل ما هو ضروري، بما في ذلك الأقنعة الواقية من الغاز. بدلاً من الجلد، تُصنع الأحذية الآن من القش، واللباد، والقنب، والديرمانتين، وتتضمن تفاصيل من السيلوفان والخشب. كانت هذه المكونات التي تم إنشاؤها في ذلك الوقت العصيب هي التي حددت ملامح تاريخ الموضة في الأربعينيات من القرن العشرين.

الاختراعات العصرية في العصر

كان النايلون من أكثر المواد شعبية وثورية التي تم إنشاؤها خلال تلك الفترة. في البداية كانت تصنع منه الجوارب ثم الملابس الداخلية لاحقًا. تم تسهيل استخدامه على نطاق واسع بسبب نقص الأقمشة الطبيعية القوية، حيث تم استخدام هذه المواد من الصناعة الخفيفة على نطاق واسع لاحتياجات الجبهة.

منذ عام 1939، تم فرض حظر على استخدام الحرير والجلود والقطن للاحتياجات غير العسكرية. واستخدمت الأقمشة الطبيعية في صناعة أقمشة المظلات، والخرائط، وحافظات الرصاص والقذائف. أصبحت الملابس النسائية الآن تنتج بكميات صغيرة وتتميز أيضًا بالبساطة، حيث كانت تُخيط بدون زخرفة وزخارف زخرفية معتادة في العصور السابقة.

تميزت الموضة والأناقة في الفترة من 1940 إلى 1946 بحقيقة أنه بسبب الوضع السياسي والاقتصادي في العالم، تم إعادة لعب أدوار رواد الموضة. بعد الاستيلاء على باريس من قبل الجيش النازي، هاجر بعض المصممين إلى الولايات المتحدة، بينما أغلق آخرون متاجرهم وتوقفوا عن العمل. أحد أولئك الذين تركوا صناعة الأزياء كان مصمم الأزياء الرائع كوكو شانيل.

وعلى الرغم من رفض العديد من المصممين العمل في الظروف الجديدة، ظلت بعض دور الأزياء مفتوحة. كان من المفترض الآن، وفقًا لخطط هتلر، أن يقوم لانفين، وبالمان، وبالينكياغا، وروشاس، ونينا ريتشي والعديد من الآخرين، بتمجيد الجمال الألماني.

تغير أسلوب الأربعينيات بشكل ملحوظ تحت تأثير ألمانيا النازية. لقد أصبح المثل الأعلى للجمال الأنثوي الآن هو المرأة الأكبر حجمًا والأكثر بنية رياضية والتي لا يمكنها تحمل الأعمال المنزلية وتربية الأطفال فحسب، بل أيضًا العمل الجاد من أجل خير بلدها. ظهرت الزخارف الألمانية للفلاحين والعصور الوسطى وقبعات القش والأكتاف العريضة في السترات والفساتين وما إلى ذلك.

تأثير الندرة على الموضة

في ظروف النقص في الأقمشة وإعادة استخدام الإنتاج، لا يستطيع أحد تقريبًا تحمل التجاوزات. بدأ تزويد الأشخاص بكوبونات الملابس، مما سمح لهم بالحصول على الأشياء الضرورية فقط في نسخة واحدة أو نسختين: معطف، وزوج من الأحذية، وتغييرين أو ثلاثة من الملابس الداخلية، وسترة، وتنورة، وبلوزة، وما إلى ذلك. على. تم توفير كل شيء وفقًا للحد الأدنى من الاحتياجات.

من أزياء الأربعينيات بدأت تظهر متاجر السلع المستعملة ومتاجر الملابس المصنوعة يدويًا والتي انتشرت فيما بعد خلال زمن الحرب. ظهرت أنواع جديدة من الفساتين محلية الصنع من القصاصات، والتي كانت عبارة عن نماذج جديدة مخيطة من الأشياء القديمة البالية.

في ظروف التقشف، بدأت النساء في التخلص من المشتريات غير الضرورية لعناصر خزانة الملابس التي تتدهور باستمرار. الآن لم يعد أحد يرتدي جوارب، والتي أصبح من الصعب الحصول عليها بشكل متزايد، ولكن من السهل جدًا تمزيقها. بدأت النساء في حلق أرجلهن ورسم سهم أسود رفيع وأنيق على طول ساقهن بالكامل. قدمت مجلات الموضة "وصفات" فريدة لصنع المجوهرات من أغطية الزجاجات والفلين.

ميزات النمط

كان المكونان الرئيسيان للأزياء في الأربعينيات هما الأسلوب الرياضي والأسلوب العسكري. ظهر اللون الكاكي. بالإضافة إلى ذلك، تم استخدام ألوان بسيطة إلى حد ما، مع عدم وجود أنماط تقريبًا: الأسود والأزرق والرمادي، والتي يمكن استخدامها أحيانًا في مجموعة متنوعة من طبعة منقطة أو طباعة زهور صغيرة.

كان من الصعب جدًا العثور على الأحذية بشكل عام، فقد قدمت الصناعة أحذية ديرمانتين وأحذية ذات نعال خشبية. ولكن حتى مثل هذه النماذج كانت تعاني من نقص كبير في المعروض.

بدأت العناصر المحبوكة والإكسسوارات والجيوب الكبيرة في الانتشار. كانت أغطية الرأس تتناقص بسرعة. أفسحت القبعات المجال للأوشحة والأوشحة والقبعات الرقيقة. تلاشى الخجل في الخلفية، والآن فكر الجميع في التطبيق العملي.

اختفت مستحضرات التجميل عمليا من الرفوف، ولم تعد النساء يفكرن بشكل أقل فأقل في الماكياج فحسب، بل لم يستطعن ​​​​أيضا شراء حتى الأشياء الأكثر عادية، مثل أحمر الشفاه أو أحمر الخدود. كان بوسع الولايات المتحدة، التي لم تشارك في الحرب، أن تتحمل التجاوزات في العناصر العصرية في ذلك الوقت. وأيضًا في هذا البلد بدأوا في إنتاج البودرة وأحمر الشفاه بمجموعة متنوعة من الألوان الزاهية.

عكس الدور

أصبحت عاصمة الموضة السابقة في العالم، التي احتلها الألمان، خاضعة الآن لاتجاهات الموضة الألمانية. وفي هذا الصدد، توقفت باريس عن احتلال مكانة غير مشروطة كرائدة في المجال الإعلامي. إن تراجعها الاقتصادي والهجرة الجماعية لصناعة التجميل وتراجع الاهتمام بالاتجاهات يعني أن قوة النمط الأمريكي بدأت في النمو. الآن أصبح الأمر متروكًا لهم لإنشاء صناعة الأزياء الخاصة بهم. تم إيلاء الاهتمام الأكبر للملابس العملية اليومية.

تم إنشاء بطاقات تعريف للجانب العصري من أسلوب الحياة الأمريكي: أسلوب كاليفورنيا غير الرسمي، وخطوط الأعمال لملابس نيويورك وتفاصيل جديدة لبدلة جامعية عملية. اتخذ المصممون الأمريكيون خطوات جريئة نحو أسلوب غير رسمي وعملي وعملي. تم إنشاء القميص الصوفي الأسطوري، بالإضافة إلى البدلات الرياضية المصنوعة من الأقمشة الطبيعية. احتفلت الولايات المتحدة بالحياة اليومية وقيمة كل يوم وجمال الملابس العملية والمريحة.

بعد الحرب

بينما كانت فرنسا وأوروبا بأكملها تتعافى من الركود الطويل الذي سببته الحرب، بدأت الولايات المتحدة في تطوير صناعة الأزياء بكل قوتها وطاقتها. قدم المصممون الأمريكيون مساهمات نشطة في أزياء ما بعد الحرب، خاصة مع التركيز على الملابس الرياضية والملابس الترفيهية. الطفرة الحقيقية جاءت مع المايوه البكيني الذي حطم كل الأرقام القياسية في الشجاعة أمام الجسم المفتوح وجماله. تم تسمية ملابس السباحة على اسم جزيرة مرجانية في الولايات المتحدة حيث تم اختبار القنبلة الذرية لأول مرة.

ومع ذلك، فإن أمريكا لم تحكم لفترة طويلة. بالفعل في عام 1947، ظهر كريستيان ديور، الذي تنفس جرعة جديدة من الأناقة والرقي في عالم ما بعد الحرب. أصبح المصمم الأكثر شعبية في الأربعينيات والخمسينيات من القرن الماضي، حيث أنشأ مجموعته الخاصة بأسلوب المظهر الجديد.

في الموضة الحديثة

يظل الطراز القديم في الأربعينيات، مع زهده وأنوثته في نفس الوقت، مثالاً ساطعًا للأناقة. كانت الخطوط والصور الظلية للفساتين في ذلك الوقت بسيطة للغاية، ولكنها متطورة وعملية للغاية. يتم استخدام الحد الأدنى من الأقمشة، ولكن جميع عناصر الملابس رقيقة وجيدة التهوية. خطوط العنق العميقة والخطوط الرشيقة للتنانير الضيقة والأزرار البسيطة على السترات والأشرطة الرفيعة التي تؤكد على الخصر والأناقة كلها تفاصيل عن أزياء العصر العسكري.

أصبح أسلوب الأربعينيات اتجاهاً، حيث كرر الخطوط والأنماط في مجموعات العديد من المصممين المشهورين في موسمي الخريف والشتاء 2009-2010 و2011-2012. تحولت غوتشي وبرادا وجان بول غوتييه ودونا كاران إلى الأناقة التي سعت إلى التأكيد على هشاشة الجنس الأضعف. شهد ربيع/صيف 2013 إحياء أزياء الأربعينيات: ظهور الخطوط المستقيمة والصور الظلية، والياقات العالية على القمصان والسترات، والتنانير الطويلة والقلم الرصاص والفساتين العملية.

نحن ندعوك للانغماس في عالم رائع بأسلوب الأربعينيات. رومانسية ما بعد الحرب والرغبة المسيطرة على الجمال والأنوثة هي ما ساعد السيدات على البقاء جميلات، بغض النظر عن الظروف

تتأثر الموضة بشكل كبير بخصائص حياة الناس. خلال الأربعينيات، تم إنشاء صور جديدة مع الأخذ في الاعتبار متطلبات الواقع القاسي التي يضعها الناس أمامهم. التغيرات الجذرية في حجم صناعة النسيج، والنقص المتزايد، والقيود العسكرية تركت بصماتها على الموضة في ذلك الوقت.

ملامح حقبة الأربعينيات

تنفس ممثلو الجنس العادل، الذين عانوا من التحرر ونقص المواد الجميلة، في أواخر العشرينات، بسبب نهاية الحرب العالمية الأولى، الصعداء عندما ظهرت أقمشة خفيفة الوزن ذات جمال غير مسبوق، وبدأت الأحذية الجلدية في الظهور في المتاجر مع التأكيد على جمال أقدامهم. وضع مصممو الأزياء خططا وردية، لأنه لم يفكر أحد في الكارثة الوشيكة - الحرب العالمية الثانية.

صور نسائية بأسلوب الأربعينيات

على الرغم من المشاعر المحبة للسلام، أجبرت التغييرات السياسية المصممين والمتخصصين في الصناعات الخفيفة على البدء مرة أخرى في التكيف مع الظروف القاسية. واجه مصممو الأزياء في الأربعينيات مهمة صعبة - وهي أن يظلوا أنثويين وجذابين في ظروف الحرب الوحشية.

أمثلة على أنماط وأقمشة وألوان الملابس النسائية من الأربعينيات

تم استخدام الحرير والقطن والجلود وغيرها من المواد لأغراض غير سلمية. وكانت المظلات تصنع من الحرير، ويستخدم القطن في خياطة الزي العسكري، ويستخدم الجلد في صناعة سترات الطيارين. كان على الفتيات الصغيرات والمربيات الناضجات التخلي عن مستحضرات التجميل والإكسسوارات.

ملامح الملابس على طراز الأربعينيات

للتكيف مع روح العصر، اضطرت السيدات إلى التخلي عن العناصر الزخرفية في الملابس: أصبحت الكشكشة والكشكشة شيئا من الماضي، ولم يعدن يخيطن التنانير الواسعة المتدفقة ولم يرتدين الأحذية الجلدية. ما هي البدائل التي كانت متاحة لعشاق الموضة في ذلك الوقت العصيب؟ يمكن التعرف على مجموعات الحد الأدنى من خلال الميزات التالية:

لقد كان هذا العصر المظلم هو الذي أعطانا:

كان "الاتجاه" عبارة عن عناصر محبوكة تنقذ الناس من البرد. في الأربعينيات، كان على النساء أن يتعلمن العلم الصعب المتمثل في الجمع بين الأشياء. كان علينا أن نكتفي بالقليل، لكن كانت لدى النساء رغبة كبيرة في البقاء جذابات. في سنوات ما بعد الحرب، فتح كريستيان ديور عالم الملابس الأنثوية ذات الأكتاف الضيقة والخصور الرفيعة للسيدات اللاتي يعانين. ظهرت الأحذية ذات الكعب العالي، مما دفع الرجال إلى الجنون حتى في عصرنا هذا.

الأحذية والاكسسوارات

كما ذكرنا سابقًا، تحتوي الملابس على مجموعة بسيطة من العناصر الزخرفية. لم يكن هناك حديث عن المجوهرات، وكانت الأوشحة ذات الألوان المتباينة من الإكسسوارات الشائعة. تختفي القبعات تدريجياً وتحل محلها الأوشحة والأوشحة.

أحذية نسائية وأحذية الكاحل من حقبة الأربعينيات

ظهرت أحذية عملية - أحذية جلدية ذات أسافين من الفلين.

الملابس الديمقراطية في الأربعينيات والعصر الحديث

الملابس البسيطة تجذب انتباه المرأة العصرية. في عروض الأزياء، يمكنك غالبًا العثور على فساتين بسيطة لا تترك النساء من مختلف الأوضاع الاجتماعية غير مبالين.

وهكذا، فإن اللباس مع ذوي الياقات البيضاء سوف تصبح جزءا لا غنى عنه من خزانة الملابس للطالب الشاب أو امرأة أكثر نضجا تعمل في المكتب.

فساتين نسائية مع أطواق للنساء العاملات في الأربعينيات

سوف تجد التنانير الضيقة مكانًا في خزانة الملابس الشتوية والصيفية لكل امرأة.

سوف يسلط الفستان الغمد المختار بشكل صحيح الضوء على كرامة شخصية كل امرأة. يمكن للسيدات ذوات الصدور البارزة عدم ارتداء خط عنق مفتوح بشكل مفرط. ستبدو الفتيات ذوات المنحنيات الأنثوية جذابة في الملابس ذات الخطوط المستقيمة.

خلال سنوات الحرب، كان من الصعب على النساء اختيار الإكسسوارات بحيث تبدو الصورة كاملة. يتمتع مصممو الأزياء اليوم الذين يرتدون ملابس محتشمة بفرصة استكمال مظهرهم بأقراط مشرقة وخاتم أصلي. نرحب بالأحذية ذات الكعب العالي والحقائب التي تذكرنا بالمعدات العسكرية. سوف تكون الخرزات في مكانها.

ملابس على طراز الأربعينيات في مجموعات المصممين

في القرن الحادي والعشرين، غالبا ما يدرج المصممون في مجموعاتهم أشياء تعتبر علامة على الطراز القديم. لا تتجاهل غوتشي ودونا كاران الصور الظلية البسيطة. عرضت MaxMara قمصانًا بأزرار وتنانير بطول أسفل الركبة. لفت مايكل كورس انتباه عشاق الموضة إلى السترات والفساتين المجهزة والمزودة بحزام.

اقرأ عن شكل فساتين الأربعينيات في مقالتنا التي تحمل الاسم نفسه: "".

النجوم والأسلوب الرجعية

العديد من النجوم هم أيضًا من عشاق أسلوب الأربعينيات. تتيح لك هذه الملابس أن تبرز من بين الحشود وبمساعدتهم من السهل إنشاء صورة أصلية جذبت كيت ميدلتون انتباه المعجبين بارتداء فستان مزدوج الصدر يشبه الزي الرسمي. قامت باسي فيليبس بتقليد الممثلة أوليفيا دي هافيلاند بفستان مخطط.

يحظى الأسلوب الرجعي بشعبية لدى العديد من الشخصيات الشهيرة، وهو محبوب في دوائر واسعة بسبب طابعه العملي وافتقاره إلى العناصر الطنانة.

على الرغم من أن الأربعينيات كانت وقتًا عصيبًا، إلا أنهم أعطوا أحفادهم أشياء لا تزال النساء يرتدينها بكل سرور. الفساتين على شكل حرف A، والتنانير الضيقة، وفساتين القمصان - تحاول كل امرأة أن تتمتع بكل هذه السمات العصرية في خزانة ملابسها. يقوم العديد من مصممي الأزياء بتضمين عناصر نموذجية من الأربعينيات في مجموعاتهم الجديدة عن طيب خاطر. في المجموعات الحالية يمكنك العثور على ملابس ذات خطوط مستقيمة مكملة بالدانتيل.

كان الحدث الرئيسي في الأربعينيات هو الحرب العالمية الثانية - فقد غيرت حياة الناس في جميع أنحاء العالم بشكل جذري ولم يكن بوسعها إلا التأثير على الموضة. إذا تم تحديد الاستهلاك في زمن السلم من خلال الأذواق الشخصية واتجاهات الموضة، ففي زمن الحرب تم تحديده حسب الحاجة: الشيء الرئيسي الذي تحتاجه المرأة في هذا العصر كان الحد الأدنى من خزانة الملابس، ولكن الأكثر عملية.

المصممون الباريسيون ولندن هم أول من يتفاعل مع إشارة إعلان الحرب: الفرنسي روبرت بيجيه والبريطاني إدوارد مولينو يصنعان معاطف بأغطية للرأس وبيجامات، ويضعانها كملابس "للملاجئ"، وتقدم إلسا شياباريللي بدلات دافئة مصنوعة من القماش. سروال قصير بجيوب ضخمة، ويضيف مصنعو الأحذية والإكسسوارات أكياسًا كبيرة لحمل أقنعة الغاز والأحذية ذات الكعب المنخفض المريح. للحفاظ على الجلد الطبيعي للاحتياجات العسكرية، فإن كعب ونعل الأحذية مصنوع من الخشب، والجزء العلوي مصنوع من جلد الغزال أو مواد أخرى. نجح الشاب الإيطالي سلفاتوري فيراغامو بشكل خاص في هذا الأمر، حيث ابتكر نماذج أحذية مستقبلية من القش واللباد والقنب وحتى السيلوفان.

أحد الاختراعات الثورية في الموضة في الأربعينيات هو النايلون. تم تقديم أول جوارب مصنوعة من النايلون للجمهور في عام 1940، وبعد ذلك بدأوا في صنع الملابس الداخلية منه. تم تسهيل الاستخدام الواسع النطاق للنايلون بسبب نقص الحرير - خلال زمن الحرب، تم استخدامه بشكل أساسي لصنع المظلات والخرائط وأكياس الرصاص.

بعد أن استولى الجيش النازي على باريس، هاجر بعض المصممين إلى الولايات المتحدة، مثل سكياباريللي، والبعض الآخر أغلق متاجرهم ببساطة وترك مشهد الموضة، مثل كوكو شانيل. في هذا الوقت، تضمنت خطط هتلر ترك باريس كعاصمة للأزياء، والتي يجب أن "تعمل" الآن لصالح النخبة الألمانية. وبالتالي، تظل العديد من بيوت الأزياء المصممة مفتوحة - من بينها لانفين وبالمان وبالينكياغا وروشاس ونينا ريتشي وغيرهم. يتعين على المصممين أن يستسلموا لتأثير الثقافة النازية: فالمثال الأعلى للمرأة الألمانية في الأربعينيات كان يعتبر امرأة قوية ورياضية تعمل في الحقول وتربي الأطفال. ومن هنا ظهور زخارف جديدة مأخوذة من أزياء الفلاحين والعصور الوسطى: ظهرت في الموضة طبعات الأزهار على الفساتين والتطريز على البلوزات وبدلات الصيد المربعة والقبعات المصنوعة من القش واسعة الحواف. أصبحت صورة امرأة فلاحية جميلة تقطف الزهور في حقل مفتوح هي المفضلة لدى مجلات الموضة.

في ذروة الحرب، هناك نقص في الملابس والأحذية، وبالتالي في فرنسا، ثم في بلدان أخرى، تقرر إصدار كوبونات لشراء الأشياء. الكوبونات تكفي فقط لمعطف واحد، فستان، بلوزة، سترة، تنورة، صدريتين، 4-5 أزواج من السراويل الداخلية والجوارب وزوج واحد من الأحذية. كان من الضروري التوفير في أشياء جديدة، وهذه الحقيقة في زمن الحرب تؤدي إلى انتشار الملابس المستعملة والمصنوعة يدوياً. تعلن المجلات عن موضة "الفساتين المقطوعة" - الفساتين المصنوعة من عدة فساتين قديمة تم شراؤها من متجر السلع المستعملة. بدأت النساء في خياطة ملابسهن وتوفير المال في جواربهن بمجرد رسم خط أسود أنيق على أرجلهن بقلم رصاص، وتنصح مجلة الموضة Make and Mend، التي تم إنشاؤها في بريطانيا العظمى بدعم من الحكومة، بكيفية صنع المجوهرات الخاصة بك من أغطية الزجاجات والفلين وبكرات الكاسيت.

بعد الحرب، بدأت صناعة الأزياء تتعافى ببطء من الصدمة. بدأ عالم الموضة في التطور بشكل ديناميكي في الولايات المتحدة الأمريكية. ركز مصممو الأزياء الأمريكيون على إنتاج الملابس المخصصة للرياضة والترفيه، وقدموا في عام 1946 ضربة العقد - ملابس السباحة البكيني، التي ابتكرها لويس ريارد والتي سميت على اسم بيكيني أتول، حيث اختبرت الولايات المتحدة القنبلة الذرية لأول مرة. وفي الوقت نفسه، في باريس ما بعد الحرب، كان نجمها يلمع - أظهر كريستيان ديور في عام 1947 للعالم مجموعته الجديدة من المظهر. الزي الرئيسي في مجموعة Dior هو بدلة Bar - سترة على شكل X مع خصر منحوت وبيبلوم صغير وتنورة متوسطة الطول منفوشة في عدة طبقات. أعاد ديور الأناقة ونعمة الباليه إلى الموضة، وعلى الرغم من تعرضه لانتقادات بسبب تقييده لحريات المرأة وعدم ملاءمتها للعصر، أصبح مصمم الأزياء الأكثر شعبية في أواخر الأربعينيات والخمسينيات من القرن الماضي مع عدد كبير من العملاء على كلا الجانبين المحيط.

صورة : Fashion-era.com، Fashionspot.com

خلال الحرب العالمية الأولى، وعلى الرغم من الصعوبات الاقتصادية في العديد من البلدان الأوروبية، استمرت الحياة على الجبهة الداخلية كما كانت من قبل تقريبًا. ارتدت النساء من الطبقات المميزة في المجتمع ملابسهن، وواصلت دور الأزياء عملهن. في رسائل سنوات الحرب التي نجت حتى يومنا هذا، يمكن رؤية ذلك بسهولة، حيث وصفت النساء وسائل الترفيه والأزياء التي اشترينها.

كانت الأمور مختلفة خلال الحرب العالمية الثانية. خلال هذه السنوات، غطى القتال مناطق واسعة من أوروبا. وكانت حياة الكثيرين في خطر، وواجهت الصعوبات الاقتصادية جميع البلدان تقريبًا. بسبب الحرب، توقف إنتاج الملابس المدنية تقريبًا. ارتدت العديد من النساء الزي العسكري للرجال وانضممن إلى صفوف المدافعين عن وطنهن.

شهدت الملابس النسائية تغيرات كبيرة، على الرغم من عدم وجود ثورات كبيرة في الموضة في الأربعينيات، إلا أن النمط الذكوري ظهر بشكل واضح. تم استكمال الملابس المدنية بتفاصيل عسكرية - الأحزمة والأبازيم والكتاف والجيوب التصحيحية. تعلمت النساء أن يكن مقتصدات وأصبحت كل واحدة منهن مصممة نفسها. نشأت عادة المشي حافي الرأس، أو على الأقل ارتداء وشاح ملتوي في عمامة.

تم تقصير الملابس من أوائل الأربعينيات حتى عام 1946 وتوسيعها عند الأكتاف، وكان الخصر محددًا بوضوح. وشدد الخصر الرفيع على الهشاشة والنعمة، لأنه حتى في الزي العسكري ظلت المرأة امرأة.

وفي مراحيض النساء، كان الخصر مشدودًا بحزام عريض، مما خلق تباينًا بين الأكتاف العريضة والتنورة الدائرية والخصر الرفيع. تم توسيع الكتفين بالنفخات أو منصات خاصة تسمى "الأكتاف". في المعاطف، من أجل التأكيد على الخط الأفقي للكتفين، كانت الياقات في بعض الأحيان غائبة تمامًا، حتى في المعاطف الشتوية ومعاطف الفرو.

ظهرت الأكمام القصيرة "المجنحة" على الفساتين الصيفية. تم تبطين كم الكيمونو، الذي كان يُطلق عليه في ذلك الوقت "الخفاش"، للحفاظ على الحجم والأكتاف العريضة بشكل واضح.

كانت التفاصيل الشائعة في أزياء الأربعينيات عبارة عن جيوب متنوعة، خاصة الكبيرة، وكذلك الياقات التي وصلت نهاياتها إلى منتصف الصد. كانت البدلات تحتوي على سترة طويلة جدًا، غالبًا ما تشبه السترات الرجالية، مع أكتاف واسعة أيضًا، وتنورة قصيرة. من سمات الأربعينيات ارتداء سترة ليس فقط مع تنورة، ولكن أيضًا مع فستان ملون عادي.

كانت التنانير شائعة - متوهجة، مطوية، منزعجة. تم إعطاء الأفضلية بشكل خاص للستائر، والتجمعات، والأوتاد، والطيات، والطيات. كانت فساتين السهرة، هكذا، عبارة عن تنانير طويلة تصل إلى الأرض، ضيقة عند الوركين وواسعة من الأسفل، وأكمام ضيقة من الدانتيل، وأكتاف عارية أو أكمام كيمونو. دخلت السراويل إلى الاستخدام اليومي، حيث كانت الجوارب مجرد رفاهية.

تغيرت الصورة الظلية - يمكن أن يكون شكلها مستطيلا، وغالبا ما يشير هذا الشكل إلى معطف؛ على شكل مثلثين، تم ربط رؤوسهما عند خط الخصر (المعطف واللباس)؛ على شكل مربع (سترة بدلة مربعة مع تنورة ضيقة قصيرة بالقلم الرصاص). ركزت هذه الصور الظلية على الأرجل الطويلة الرفيعة مع الأحذية ذات النعال السميكة (المنصات) المصنوعة من الفلين أو الخشب، والأحذية ذات الكعب العالي، والأحذية المسطحة أو الأحذية الرياضية ذات الأجزاء العلوية. استمر هذا الشكل الظلي حتى عام 1946.

لقد أحبت النساء هذه الخطوط الهندسية كثيرًا لدرجة أن الانتقال إلى خطوط أكثر سلاسة وطبيعية بعد عام 1946 كان صعبًا بالنسبة للكثيرين. وفي بعض البلدان التي تضررت بشكل خاص خلال الحرب، كانت المعاطف مصنوعة من الصوف أو حتى البطانيات القطنية.

كانت الفساتين الأنيقة وحتى الملابس الداخلية مصنوعة من حرير المظلة. كانت المظلات المتساقطة هي القماش المثالي لصنع فساتين جميلة. وأول من خطرت له فكرة استخدامها كانت النساء الفرنسيات والألمانيات، على الرغم من النص على عقوبة صارمة لالتقاط المظلة في ألمانيا.

كان الصوف والجلود والنايلون والحرير من المواد ذات الأهمية الاستراتيجية في الأربعينيات. لهذا السبب، عندما كان هناك نقص في الجلود في إيطاليا الفاشية، ظهر كعب الفلين على الأحذية، التي أحبتها صديقة أدولف هتلر كثيرًا.

هل كانت هناك مجوهرات مقلدة أثناء الحرب؟ قطعاً. أولئك الذين يستطيعون تحمل الكثير، حتى أثناء الحرب، كانوا يرتدون سلاسل ذهبية وفضية - كانت هذه الزخرفة الأكثر عصرية، وأولئك الذين كانت ظروفهم ضيقة يرتدون سلاسل معدنية بسيطة.

كانت الدبابيس والمشابك محبوبة عالميًا من قبل النساء في الأربعينيات. قامت النساء بتزيين ملابسهن بأنفسهن - بعضها بأهداب مصنوعة من الخيوط، وكان من الصعب حتى تحديد المنتج، وبعضها مطرز بصوف الأنجورا، وبعضها بالزهور الاصطناعية. الزهور، والزهور، وشباك الشعر، المحبوكة بأيديهم، كانوا هم الذين ساعدوا النساء خلال سنوات الحرب الصعبة تلك. تم تزيين الشعر والقبعات بالشباك.

حققت هذه الأشياء براعة عالية بشكل خاص في بولندا. كانت الأزرار في الأربعينيات أيضًا مميزة - مغطاة بنفس قماش قماش الفستان (أين يمكن العثور على نفس الأزرار في ذلك الوقت). كانت فساتين الزيارة تحتوي على العديد من هذه الأزرار الصغيرة المستديرة. كانت النساء يرتدين أكياسًا على حزام فوق أكتافهن، وأحيانًا يخيطنها بأنفسهن من نفس مادة المعطف. كان الفراء نادرًا. ولكن أولئك الذين يستطيعون تحمل تكاليفها ارتدوها بالتأكيد. لقد أحبوا بشكل خاص أقنعة الفراء.

خلال الحرب، اختفت المواد عالية الجودة في الدول الأوروبية، وتحول الإنتاج إلى إنتاج منتجات ذات أهمية استراتيجية، وبالطبع الأسلحة. لذلك، في الأربعينيات، كانت المنتجات المدمجة عصرية بشكل خاص - أصبحت الأقمشة والفراء من المخزون القديم، والأقمشة ذات القوام والألوان المختلفة، تول للفساتين الأنيقة عصرية. بعد كل شيء، من أجل الظهور في احتفال مسائي، يمكنك التضحية بستارتك الفاخرة.

حاولت النساء إيجاد الفرص وأظهرن براعة وخيالًا غير عاديين، من كان قادرًا على ماذا. كان الجميع متحدين في شيء واحد - اللون. ارتدى العديد منهم ألوانًا داكنة، وكان اللون الرئيسي هو الأسود. كان المزيج الأكثر عصرية هو الأسود والأصفر، وقد اختفى اللون الأبيض تقريبًا.

ومع ذلك، على الرغم من كل المصائب، فإن الشخص، مثل شفرة العشب للشمس، يمتد إلى الحياة والحب. وهذا ما تؤكده أغاني سنوات الحرب والموسيقى والشعر والأفلام.

في روسيا، ثم في الاتحاد السوفيتي، كانت هناك فرص قليلة لتحمل ما قيل عن أزياء 1940-1946، وكانت هناك بشكل أساسي "سترات مبطنة"، وسترات، وتنانير قصيرة ذات طيات مضادة، مشدودة بحزام عسكري، وشاح على الرأس أو قبعة ذات أغطية أذن وأحذية خشنة ورغبة في الفوز. الشيء الوحيد الذي كان من الممكن للفتيات في الأربعينيات من القرن الماضي هو ارتداء ملابسهن المفضلة قبل الحرب ولف شعرهن في تجعيد الشعر الذي كان عصريًا في ذلك الوقت من الحرب. وما هي السعادة التي كانت هناك خلال فترة راحة قصيرة على جبهات وطننا الأم، عندما أتيحت لعازف الأكورديون الفرصة لتمديد منفاخ صديقه الأكورديون، وبدأت فتياتنا (جداتنا وجداتنا العظماء) بالرقص، أو سمعن الكلمات من الأغاني التي تدفئ الروح.

... والأكورديون يغني لي في المخبأ
عن ابتسامتك وعينيك..
غني، هارمونيكا، لنكاية العاصفة الثلجية.
اتصل بالسعادة المفقودة.
أشعر بالدفء في مخبأ بارد
من حبك الذي لا ينطفئ.

ولم تبدأ النساء في روسيا في ارتداء الملابس العسكرية في الأربعينيات إلا بعد الحرب، في الوقت الذي قدمت فيه ديور ملابسها لنساء أوروبا. في هذا الوقت، ظهرت مجلات الموضة الأولى في روسيا، والتي جلبتها زوجات الضباط السوفييت من أوروبا. ظهرت تلك الفساتين المجمعة التي خاطتها النساء الألمانيات والنمساويات العمليات في الأربعينيات من القرن الماضي في زمن الحرب، خط أفقي من الكتفين مع "أكتاف" أو كما أطلقنا عليهم "الزيزفون" (أكتاف الزيزفون). بعد الحرب، أخذت جداتنا الشابات كل ما تبقى من خزانة ملابسهن القديمة، وغيرنها، وجمعنها، وطرزنها.

انتهت الحرب الأكثر تدميراً في تاريخ أوروبا...

فالموضة، على عكس الادعاءات بأنها مستقلة عن السياسة، ترتبط بها بشكل مباشر. وهنا يمكنك أن تقتبس كلام الكاتب الفرنسي الشهير أناتول فرانس - أرني ملابس بلد معين، وسأكتب تاريخه.

كان العالم على حافة الحرب العالمية الثانية. لقد أثرت عسكرة المجتمع مرة أخرى على الموضة. كما هو الحال خلال الحرب العالمية الأولى، بدأت الصور الظلية للملابس تتغير بشكل ملحوظ. منذ أواخر الثلاثينيات، أصبحت الأكتاف المبطنة هي التفاصيل الرئيسية لتشكيل الأسلوب، والتي تتزايد كل عام. في الأربعينيات من القرن العشرين، كانت منصات الكتف الضخمة إلزامية لكل من النساء والرجال ملابس عصرية. بالإضافة إلى ذلك، تظهر التفاصيل المميزة للأسلوب العسكري والاتجاه الرياضي في الملابس - جيوب مرقعة، ونير وطيات عميقة على الظهر، والأشرطة وأحزمة الكتف، في موضةخصر مربوط. أصبحت التنانير النسائية أقصر مما كانت عليه في ثلاثينيات القرن العشرين، وتسود النماذج الواسعة والمطويات قليلاً.

في المرأة الأوروبية موضةفي الأربعينيات من القرن العشرين، كانت عناصر الزي التيرولي البافاري والزخارف الكاريبية اللاتينية والإسبانية تحظى بشعبية كبيرة. في الموضة، هناك أكمام فانوس، مميزة للفساتين التيرولية والبافارية، والقبعات التيرولية التي تذكرنا بقبعات الصيد، ونقاط البولكا الأندلسية، وسترات بوليرو صغيرة، وقبعات مصغرة على طراز مصارعي الثيران الإسبان، والقبعات الباسكية، والعمائم مثل تلك الخاصة بالعمال الكوبيين من مزارع قصب السكر. .

في عام 1940، السوفييت موضةيقترب من الأوروبي. لقد تقاتل السياسيون من أجل مناطق النفوذ وقسموا العالم فيما بينهم، فاستولوا على مناطق من بعض الدول وأعطوها لدول أخرى، و موضةوالغريب أنهم استفادوا من هذه العملية القاسية، مما يثبت مرة أخرى أنها جزء من العملية العالمية العالمية ولا تحتاج إلى حدود. بفضل ضم غرب بيلاروسيا وأوكرانيا الغربية، التي كانت جزءًا من بولندا، إلى الاتحاد السوفييتي، عادت بيسارابيا، التي كانت في ذلك الوقت جزءًا من رومانيا، وفيبورغ، التي كانت أراضي فنلندا، ودول البلطيق، تم تجديد مفهوم الموضة وتوسيعه في الفضاء السوفيتي.

بالنسبة لاتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية، كانت الدول التي كانت الصناعة الخفيفة متطورة للغاية، في مجال الموضة، كانت نوعا من تدفق الدم الطازج، حصل الشعب السوفيتي على وصول أكبر إلى المعلومات حول اتجاهات الموضة العالمية. في لفوف، المشهورة بخياطيها وصانعي الأحذية الممتازين، في فيلنا، وخاصة في ريغا، التي كانت في ذلك الوقت تُقارن بمدن أوروبا الغربية، التي تسمى "باريس الصغيرة"، يمكن للمرء شراء السلع بحرية ملابس عصرية. لطالما اشتهرت نساء ريغا بأناقتهن الخاصة. كان هناك العديد من صالونات الأزياء في ريغا، وتم نشر مجلات أزياء عالية الجودة تتحدث عن اتجاهات الموضة العالمية. جاء الناس إلى دول البلطيق لشراء الأحذية الجيدة والكتان والفراء والعطور الفرنسية. جلبت الممثلات السوفييتات عناصر عصرية من جولاتهن. كانت لفيف أيضًا مليئة بالبضائع. ومن هناك جلبوا الأقمشة الرائعة والفراء والمجوهرات والحقائب الجلدية والأحذية.

خلال هذه الفترة، سار مصممو الأزياء السوفييت جنبًا إلى جنب مع الأزياء الأوروبية وارتدوا أكتافًا مبطنة، وأشياء واسعة للغاية عند الخصر، أسفل الركبة مباشرةً، وبلوزات بأكمام منتفخة، وارتدوها مع صندرسات الشمس، وقبعات عالية على الطراز التيرولي بوفارد، وتقليدًا النمط الإسباني وأمريكا اللاتينية - الفساتين والبلوزات المشهورة بشكل لا يصدق مع نقاط البولكا والقبعات والعمائم. كانت العمامة تحظى بشعبية كبيرة لدى النساء السوفييتيات لدرجة أن أولئك الذين لم يتمكنوا من شراء منتج نهائي قاموا ببساطة بربط وشاح مخطط بطريقة خاصة، مع رفع الأطراف، مما يشكل عقدة كبيرة على تاج الرأس، وبالتالي خلق شيء يقلد ما يشبه غطاء الرأس المذكور. توجد أيضًا في الموضة مجموعة متنوعة من القبعات والقبعات ذات الحجاب أو الحقائب الجلدية المصغرة أو الحريرية ، وفي الأربعينيات بدأوا في ارتداء حقائب كتف صغيرة بحزام رفيع طويل.

في اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية في ذلك الوقت، كانت الأغاني الإسبانية وأمريكا اللاتينية الأصلية أو المنمقة التي يؤديها كلوديا شولزينكو وإيزابيلا يورييفا وبيوتر ليشينكو تحظى بشعبية كبيرة. وعلى الرغم من أن الأغاني التي يؤديها بيوتر ليششينكو لم تُسمع في الاتحاد السوفيتي، حيث وجد الرعايا السابق للإمبراطورية الروسية بعد الثورة نفسه في الأراضي التي تم التنازل عنها لرومانيا، فقد وصلت تسجيلاته إلى المساحات المحلية بطريقة ملتوية، خاصة من بيسارابيا ، أصبحت أوكرانيا الغربية ودول البلطيق، بما في ذلك في عام 1940، جزءًا من اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية.

عند المساء موضةساد الاتجاه الرومانسي. تتميز السهرة العصرية والفساتين الأنيقة في الأربعينيات بالتنانير الواسعة قليلاً، وخط العنق، والصد الضيق أو الصد، والأكمام الصغيرة المنتفخة. في أغلب الأحيان، كانت فساتين السهرة مصنوعة من الساتان الكريب، أو الحرير السميك، أو الكريب جورجيت، أو الكريب الماروكين، أو المخمل، أو المخمل، أو الشيفون، ومزينة بالدانتيل والزهور والخرز. أطواق الدانتيل البيضاء شائعة جدًا. الإضافة الرئيسية لمرحاض الخروج كانت تعتبر أفعى الثعلب الفضي. كانت الخرزات ودبابيس الزينة الكبيرة تحظى بشعبية خاصة بين المجوهرات.

في أوائل الأربعينيات من القرن الماضي، أصبحت معاطف الجبردين الواسعة ذات الأكتاف الكبيرة المبطنة، وغالبًا ما تكون بأكمام ريجلان، عصرية للغاية. بالإضافة إلى ذلك، تحظى المعاطف ذات الصدر المزدوج والمعاطف ذات الصور الظلية المجهزة بحزام بشعبية كبيرة. تتوافق نماذج الملابس الخارجية السوفيتية في تلك الفترة مع اتجاهات الموضة العالمية. بالإضافة إلى الجبردين في اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية، كانت المعاطف تُصنع من صوف بوسطن، والحبل، والسجاد، ومن الأقمشة الأكثر شيوعًا في تلك السنوات - الفوليه، والثنى، والقطيفة، والروتين، والقماش الجوخ، والقندس.

الأربعينيات هي عصر الأحذية ذات المنصة والأحذية الإسفينية. تفضل النساء في جميع أنحاء العالم ارتداء أحذية مماثلة. كان النموذج المألوف للغاية هو الأحذية ذات الأصابع والكعب المفتوح والكعب العالي والتي تحتوي على منصة أسفل إصبع القدم. في الاتحاد السوفييتي، لم يكن هناك عمليا مثل هذه الأحذية؛ ولم يكن بوسع سوى قِلة مختارة من الناس ارتداء "أحذية ذات نعل سميك" عصرية. وكانت أغلب المنصات في تلك الأيام تُصنع يدوياً من الخشب، ثم كانت تُحشو بها أحزمة أو رقعات مصنوعة من القماش أو قصاصات من الجلد. . اتضح شيئًا مثل الأحذية العصرية. أحد أكثر نماذج الأحذية النسائية شيوعًا في الأربعينيات في بلادنا كانت الأحذية المنخفضة ذات الأربطة ذات الكعب الصغير والمضخات.

في فصل الشتاء، كان عشاق الموضة يحلمون بالحصول على أحذية تسمى "الرومانية"، مرة أخرى بكعب صغير، برباط، ولكنها مبطنة بالفراء من الداخل ومزينة بفرو من الخارج. سبب تسميتهم بـ "الرومانيين" غير معروف؛ ربما في الأربعينيات من القرن الماضي، جاء نموذج الأحذية هذا إلى الدولة السوفيتية من بيسارابيا التي ضمتها. ولكن، في كثير من الأحيان، كان على كل من النساء والرجال أن يكونوا راضين عن الأحذية التي كانت شائعة في ذلك الوقت، أو البرقع - أحذية عالية دافئة ذات قمة مصنوعة من اللباد الرقيق والجزء السفلي مزين بالجلد الطبيعي.

كانت الأحذية الجيدة نادرة ولم تكن رخيصة، لذلك كان من الممكن في كثير من الأحيان رؤية نماذج تقريبية على أقدام النساء السوفييتيات لا تشبه إلى حد كبير الأحذية الأنيقة من مجلات الموضة. كان من الصعب جدًا الحصول على جوارب Fildepers المُخيطة، وهي صنم من الأربعينيات، وكانت أسعار هذه الجوارب ببساطة غير حقيقية. كانت الجوارب تعاني من نقص شديد، وموضوع للأحلام، لدرجة أن النساء رسمن خط التماس والكعب على أرجلهن بقلم رصاص، مقلدين الجورب على ساقهن العارية. صحيح أنه خلال الحرب العالمية الثانية كانت مثل هذه المشاكل موجودة في العديد من الدول الأوروبية. في اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية، أصبحت الجوارب البيضاء بديلا للجوارب المرغوبة. الفتاة التي ترتدي فستانًا بأكتاف مبطنة أو أكمام منتفخة وجوارب بيضاء وأحذية بكعب صغير أو صنادل هي نوع من رمز عصر الأربعينيات.

الشعر القصير المتموج، الذي كان شائعًا جدًا في الثلاثينيات، ظهر تدريجيًا في الأربعينيات. موضةكان من الصعب القيام بذلك بنفسك، حيث أغلق العديد من مصففي الشعر أبوابهم خلال هذه الفترة. بدأت النساء في تنمية شعرهن لأن الشعر الطويل كان أسهل في التصفيف دون مساعدة خارجية. أصبحت تجعيد الشعر الطويل والبكرات والحلقات الموضوعة فوق الجبهة ، وكذلك جميع أنواع تسريحات الشعر مع الضفائر ، راسخة في الموضة العالمية. كانت تسريحات الشعر الأكثر شيوعًا في سنوات الحرب بين النساء السوفييتيات هي لفافة فوق الجبهة وكعكة في الخلف، غالبًا ما تكون مغطاة بشبكة، أو لفافة شعر ملتوية بملقط مرسيليا أو مثبتة من الخلف، بالإضافة إلى ما يلي: - تسمى ضفائر الضأن والسلة - ضفيرتان بطرف أحدهما متصل بقاعدة الآخر. كانت الروائح العصرية في الأربعينيات هي نفس "Red موسكو"، و"Silver Lily of the Valley" و"Carmen"، وكانت منتجات مستحضرات التجميل TEZHE مطلوبة دائمًا بشكل كبير.

استمرت مجلات الموضة في اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية في الصدور خلال سنوات الحرب. ملابس عصريةيمكن رؤية الأربعينيات في "مجلة الموضة"، "عارضات الأزياء في الموسم"، "الموضة"، وما إلى ذلك. ولكن إذا تحدثنا على وجه التحديد عن الموضة، فإن هذا الوجه كان حاضرا في حياة دائرة صغيرة نسبيا من الناس لم تكن الموضة في متناول الجميع، ومشكلة "العصرية أو غير العصرية" لم تكن تقلق المواطنين السوفييت حقًا. كان معظمهم منشغلين بأفكار الحصول على بعض الملابس على الأقل وتوفير المال لشراء الأشياء الأساسية. كانت الحياة صعبة للغاية وغير مستقرة. إذا عاش سكان العاصمة والمدن الكبرى في ظروف الندرة والتغلب على الصعوبات، مع القليل من الاهتمام بالأزياء، فإن مفهوم الموضة في المناطق النائية كان شيئًا غير مفهوم وبعيدًا وغير مهم.

منذ منتصف ثلاثينيات القرن العشرين، بدأت المتاجر في المدن الكبيرة تمتلئ بالسلع بشكل أو بآخر، ولكن في المدن الصغيرة لم تكن هناك وفرة بعد. تباين مستوى النقص في السلع الأساسية في مناطق مختلفة من الاتحاد السوفييتي بشكل كبير. وكان أصغر عجز في موسكو ولينينغراد، وبين جمهوريات الاتحاد - في دول البلطيق. تم تخصيص كل مستوطنة في اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية إلى "فئة إمداد" معينة، وكان هناك 4 منها في المجموع (الخاصة والأولى والثانية والثالثة). كان تدفق المشترين من خارج المدينة إلى موسكو يتزايد باستمرار. نمت طوابير ضخمة خارج المتاجر الكبرى.

في الدوريات السوفييتية في ثلاثينيات القرن العشرين، كان من الممكن قراءة مقالات لممثلي تجارة التجزئة الذين اشتكوا من أن المشترين كانوا مهتمين بشكل أساسي بالمنتجات الرخيصة، وعلى سبيل المثال، لا يستطيعون شراء الفساتين الحريرية التي تزودها المصانع بالمتاجر، وتحدثوا أيضًا عن مشاكل الخياطة ذات الجودة الرديئة في مصانع الخياطة، ولهذا السبب كان من الضروري في كثير من الأحيان إعطاء العناصر التي يتلقاها المتجر لتعديلها إلى الأعمال الفنية التعاونية. بالإضافة إلى ذلك، من المنشورات، أعقب ذلك أن البائعين طلبوا بشكل مستقل دفعات من الملابس من التعاونيات واتفقوا شخصيا على أنماط النماذج المطلوبة.

مع بداية الحرب في اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية، بدأت المحلات التجارية واستوديوهات الأزياء والمؤسسات الأخرى المرتبطة بصناعة الأزياء والجمال في الإغلاق. وسرعان ما أعيد تقديم نظام البطاقات لتوزيع البضائع في زمن الحرب على أراضي الاتحاد السوفياتي. كان حجم الدمار والكوارث كبيرًا لدرجة أنه بدا مثل السوفييت الناشئ موضةلن تولد من جديد مرة أخرى. سرعان ما تركت الحرب بصماتها على مظهر الناس. مئات الآلاف من الفتيات والفتيان الذين ذهبوا من المدرسة إلى الجبهة لم يكن لديهم الوقت الكافي لتعلم ما هي الموضة، وكان عليهم ارتداء الزي العسكري. قامت العديد من النساء اللاتي بقوا في الخلف بعمل شاق وقذر بدلاً من الرجال الذين ذهبوا إلى الجبهة - فقد حفروا الخنادق وعملوا في المستشفيات وأطفأوا الولاعات على أسطح المنازل. بدلاً من ملابس عصريةدخلت السراويل والسترات المبطنة والأحذية المشمعة حياة المرأة.

في نهاية الحرب، في عام 1944، قررت الحكومة السوفيتية تعزيز إحياء النمذجة ملابس عصريةفي البلاد وافتتحت دار أزياء في موسكو في "شارع الموضة" الشهير منذ القرن الثامن عشر - كوزنتسكي موست، المنزل رقم 14. بدأت مرحلة مهمة جديدة في تاريخ صناعة الأزياء السوفيتية. كان من المفترض أن يقوم أفضل مصممي الأزياء في البلاد بتطوير نماذج جديدة من الملابس للشعب السوفييتي، وستكون مصانع الملابس ملزمة بإنتاج منتجات ليس حسب تقديرها الخاص، ولكن فقط وفقًا لأنماط عينات النماذج الأكثر نجاحًا. كانت هناك نية كهذه في أواخر الثلاثينيات، لكن الحرب حالت دون تطبيق كل هذا على المستوى الوطني.

كان اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية يهدف إلى أن يُظهر للعالم فوائد الاقتصاد الاشتراكي المركزي. وتقرر أن تطورا واعدا موضةيجب أن تكون مرتبطة بنمذجة المجموعة، والتي تنطوي على إنشاء مفهوم زي واحد. في تلك السنوات الحربية الصعبة، عندما كان العالم كله يواجه صعوبات في مجال الصناعة الخفيفة، كانت فكرة نمذجة المجموعة غريبة للغاية، لأن تنفيذها يتطلب استثمارات مالية كبيرة. فتح نهج الدولة لتطوير الموضة في البلاد احتمال سيطرة السلطات على ما يرتديه السكان، وتنظيم اتجاهات الموضة، على النقيض من السوفييت موضةبرجوازي. كان نقل الصناعة الخفيفة في البلاد، والتي كانت تعمل بالكامل تقريبًا لتلبية احتياجات الجيش، إلى أساس سلمي أمرًا لا مفر منه. كان من الضروري البدء في إتقان إنتاج الأدوات المنزلية بواسطة مصانع الملابس.

تم إنشاء نظام مركزي موحد لنمذجة الملابس في اتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية تدريجيًا ومرت بعدة فترات رئيسية في تطوره. في المرحلة الأولى، في عام 1944 - 1948، لم يكن هناك سوى عدد قليل من بيوت الأزياء الإقليمية التي تعمل في المدن الكبرى، ومن بينها المكان الرائد الذي احتلته دار موسكو النموذجية (MDM). بالإضافة إلى موسكو، في الأربعينيات، تم افتتاح المنازل النموذجية في كييف ولينينغراد ومينسك وريغا. في نهاية الحرب، لم يكن لدى الدولة، التي دعت إلى إحياء تصميم الملابس، أي أموال للأزياء. لذلك، اضطر بيت موسكو النموذجي (MDM) إلى العمل على مبادئ الاكتفاء الذاتي. كان من المخطط أن يقوم عمال الملابس بطلب MDM ودفع ثمنه لتصميم النماذج ملابس عصريةتنفيذها في المصانع. لكن الشركات لم ترغب في طلب أي شيء، وكان من المربح بالنسبة لهم أن يضعوا في الإنتاج نماذج قديمة من صنعهم، مصنوعة وفقًا للأنماط القديمة، وبالتالي تكرار المنتجات ذات الجودة المنخفضة التي عفا عليها الزمن. وقد تفاقم الوضع بسبب ارتفاع الطلب - فقد تم بيع أي ملابس رخيصة وعملية إلى حد ما على الفور. بالإضافة إلى مصانع الملابس، شاركت العديد من Artel في الخياطة، وإنتاج منتجات رخيصة ذات جودة منخفضة، والتي كانت بسبب النقص في الطلب المستمر. لذا فإن مزايا الاقتصاد الاشتراكي المركزي على الاقتصاد الرأسمالي كانت موضع شك كبير.

اضطر بيت الأزياء في موسكو إلى تطوير وتقديم نماذج ملابس جديدة بشكل استباقي لعمال الملابس الذين يعملون بخسارة. وبما أن النمذجة كانت غير مربحة، كان المصدر الرئيسي لكسب العيش هو أوامر من هيكل يسمى جلافوسوبتورج. لم تقم MDM بتطوير نماذج جديدة فحسب ملابس عصرية، ولكن أيضًا قاموا بخياطتها على دفعات صغيرة، والتي تم بيعها بعد ذلك بنجاح من خلال المتاجر التجارية في العاصمة والمتاجر المتخصصة المثالية التي ظهرت في البلاد في الثلاثينيات. تم اعتماد القرار الخاص بالنشر على نطاق واسع لشبكة متاجر المواد الغذائية التجارية ومتاجر السلع المصنعة والمطاعم التابعة لشركة Glavosobtorg من قبل مجلس مفوضي الشعب لاتحاد الجمهوريات الاشتراكية السوفياتية في 18 مارس 1944. تم تفسير الحاجة إلى هذا الإجراء من خلال الاهتمام بتحسين المعروض من العمال السوفييت، أو بالأحرى ممثليهم الأفراد. نص القرار على أن العاملين في مجالات العلوم والتكنولوجيا والفنون والأدب، وكذلك كبار ضباط الجيش الأحمر لديهم أموال كبيرة، ولكن مع نظام الإمداد المقنن الحالي ليس لديهم الفرصة لشراء سلع عالية الجودة في النطاق التي يحتاجونها، وفي المحلات التجارية والمتاجر النموذجية التي افتتحت في المتاجر الكبرى يمكنهم شراؤها في حدود معدلات العطلات بيد واحدة. تم أيضًا طرح دفاتر الحدود للتداول، مع قسائم يمكن استخدامها للدفع جزئيًا في الشبكة التجارية.