Renesansu je obilježila pojava građanske klase i formiranje nacija, velika geografska otkrića i velika trgovina među zemljama. Umjetnost je doživjela izuzetan procvat, uključujući nakit i primijenjenu umjetnost, a ponovo je oživljeno zanimanje za antiku. U tom periodu nastaje humanistička kultura, nezavisna od crkve, koja afirmiše vrijednost ljudske ličnosti i zemaljskog života. U centru pažnje je interes za unutrašnji svet čoveka, a ne hrišćanska poniznost, već svestrano razvijena osoba, fizički i moralno, postaje duhovni ideal.
Novi estetski ideal izrazio se i u nastanku novih oblika odjeće, nove mode, u čemu je glavno bilo stvaranje plastične skladne slike.
U različitim zemljama, kultura renesanse se oblikovala u različitim periodima. Pre svega, nastala je u Italiji: italijanska renesansa obuhvata period od 14. do sredine 16. veka. U Francuskoj je nastao od kraja 15. - početka 16. veka, u Engleskoj je trajao od 16. do početka 17. veka, u Španiji - od 15. do 17. veka.
Italija, koja je igrala ulogu posrednika u trgovini između Istoka i Zapada, u XV veku. postala najbogatija država u Evropi. Venecija, Đenova, Firenca i drugi italijanski gradovi počeli su da se bogate za vreme krstaških ratova.
Porodica najvećih firentinskih bankara Medici posjedovala je ogromna sredstva. Vlast je bila koncentrisana u njihovim rukama, a da bi je ojačali, Mediči su stvorili svoj dvor, s kojim se ni kraljevski dvorovi Evrope nisu mogli takmičiti u luksuzu. Medici su uspjeli da postanu poznati privlačeći na svoj dvor briljantne umjetnike i muzičare, poznate filozofe. Feudalna aristokratija evropskih zemalja bila je zainteresovana za sve što se dešavalo u Firenci na dvoru Mediči, i mnogo je oponašala, uključujući i italijansku nošnju.
U XV veku. Firenca je bila glavni zakonodavac italijanske mode. U XVI veku. ustupila je mjesto Veneciji.
Iako je italijanska nošnja bila pod utjecajem francuske gotičke mode, u njoj nije bilo pretencioznosti i ekstravagancije. U silueti kostima glavne nisu okomite linije, već vodoravne; nestaju predugački vozovi i oštri dugi nosovi cipela, viseći rukavi, duboki izrezi, visoki šeširi. Detalji kostima ne izdužuju figuru.
U talijanskoj odjeći ovog perioda uočljive su crte antike: jednostavnost i mekana glatkoća, slobodno padajući nabori, normalne „ljudske“ proporcije.
Modna italijanska odjeća izrađivala se od skupih tkanina: somota, svile, brokata sa srebrnim i zlatnim nitima, ukrašena vezenim ili tkanim cvjetnim ornamentima. Posebno je bio poznat venecijanski brokat sa ukrasnim šarama. Kraljevski dvorovi Evrope kupili su ga za veliki novac za svečanu odjeću. Najmodernije boje tkanine bile su zelena, smaragdno zelena i vinsko crvena.
U renesansnoj nošnji nije bilo strogih klasnih ograničenja, već je izražavala imovinsko stanje osobe.
U XVI veku. talijanska nošnja se promijenila, nestala je njena vedrina, svijetle ili svijetle boje zamijenjene su tamnijim, a potom i crnim. Kostim kao da je sazreo, odražavajući novi ideal tog vremena - zrelost i iskustvo. To je bilo zbog istorijskih događaja: nesmanjenog neprijateljstva između različitih društvenih slojeva, borbe između gradova, agresije susjednih država. Italija je doživjela svoj konačni kolaps kada ju je Španija zauzela 1529. godine.
Od tada je italijanska nošnja i izgled Italijana pod jakim uticajem Španaca. Italijanska kultura nastavlja se razvijati samo u sjevernim regijama Italije, a posebno u Veneciji, koja je zadržala svoju nezavisnost.

Muško odijelo

Donje rublje Italijana bila je košulja - "kamchi", uske pantalone-triko "calzoni", koje su se šivale tačno na nogavici i vezivale trakama za "sottovesta" - uski sako bez rukava ili sa rukavima.
Na rukavima sakoa, koji su mladi Italijani nosili preko košulja, urezani su rezovi na preklop. Mogle su imati oblik ovala, kvadrata, morske zvijezde itd. Kroz njih se nazirala luksuzna potkošulja od tanke bijele tkanine. Rukavi jakne mogu biti odvojivi i pričvršćeni vezicama. Tako se uz istu jaknu mogu nositi različiti rukavi. Jakna je bila ukrašena vezom ili krznom.
Uske jakne su takođe imale proreze sa strane i vezice na grudima. Ispod dubokog izreza kragne vidjela se košulja. Postojale su i jakne sa stojećom kragnom, koja se kopčala pozadi.
Muška odjeća bila je jednobojna, ali svijetla. Pod utjecajem francuske mode pojavila se dvobojna mi-parti odjeća.
Gornja odjeća za muškarce bila je kabanica, koja se zakopčavala na ramena jakne. Za vreme praznika i svečanih događaja, mladi Italijani oblače „đorne“. Jorne steznik je lijepo pristajao uz figuru, struk je bio vezan kaišem, a rukavi na sklapanje, nabrani u rupu za ruke ili izrezani u obliku kruga, padali su dolje. Luksuzni đornosi šivani su od skupih baršunastih i brokatnih tkanina, donji dio rukava bio je obrubljen krznom, redovi ekrevissa, ukrašeni zvončićima i perjem. Ovaj kostim je izgledao izuzetno impresivno.
Starije osobe nosile su široke kaftane do koljena ili do gležnja, sa dugim zvonolikim rukavima i dubokim četvrtastim izrezom - "kvadrat". Zbog kvadrata, kaftani su se nosili sa biberima od vrlo tanke bijele tkanine.
Dugi su bili kostimi za posebne prilike, kao i odeća naučnika, službenika, sveštenstva, monaha.
Obični ljudi su nosili kratku odjeću.
U XVI veku. muško odijelo se promijenilo: i dalje je pametno, ali i dalje postaje strože u obliku i boji. Glavne vrste muške odeće ovog perioda su kaftan četvrtastog dekoltea, koji je nazvan „kraljevsko ogledalo“, i otvoreni kaftan sa podignutom kragnom. Ispod izreza "kraljevskog ogledala" vidjela se bijela košulja ukrašena bogatim vezom. U modernim košuljama tkanina oko vrata bila je skupljena uz pomoć, formirajući mnogo malih nabora, a rub kragne ukrašen je vezom. Gornji dio rukava kaftana bio je izrezan u obliku pufa, ali su rukavi mogli biti i ravni, sa "krilcima" na ramenima. Kaftani su sašiveni od tkanine dubokih, tamnih boja i ukrašeni zlatovezom.
Gornja muška odeća 16. veka. je bio "jubbone" (odgovaralo je francuskom purpuen). Isprva bujna i duga, kasnije je postala mnogo uža. Venecijanski jubon prekrivao je bokove.
Jubon je bio ukrašen naduvenim rukavima i veoma velikim šalom, ponekad krznenim ovratnikom.
Venecijanska odjeća je još uvijek bila svijetla i svijetla: plava, granatno crvena, zelena, zlatna, plava, bijela. Mlečani su preko ramena nabacili kratki ogrtač, koji je mogao biti sa ili bez rukava.
U XVI veku. muško odijelo je ukrašeno krojevima raznih oblika, obrubljenim ivicama ili obojenim nitima po rubovima. Kroz njih je sijala podstava druge boje.
Narodna italijanska odeća tokom XIV-XVI veka. polako se mijenjao, ali je pratio i relativno funkcionalne forme modernog odijela.
Muškarci su nosili čarape i pantalone do koljena.
Dodatak plemićke nošnje bio je mač, koji se nosio na lijevom boku na pojasu. Na desnoj strani, bodež je bio pričvršćen za pojas na lancu. U njedrima se nosio ravan bodež - "stiletto". Kostim je upotpunjen visećom torbicom, rukavicama i zlatnim lančićem.

Žensko odijelo

Ženska italijanska renesansna nošnja bila je još bogatija i raznovrsnija od muške.
Po firentinskoj modi, u XV veku. Ideal ljepote bila je vitka žena profinjenih crta lica, visokog zaobljenog čela i dugačkog vrata. Odjeća je bila široka, lagano padala, naglašavajući oblik tijela.
U XV veku. Italijanke su nosile haljinu - "gamurra". U to vrijeme nije bilo donjeg rublja. Dame su nosile istovremeno dvije gornje haljine od skupog brokata i somota. Bile su odsječene u struku, sa uskim steznikom i dugom, plisiranom ili skupljenom suknjom. Dekoltea na grudima je bila četvrtasta, a na leđima trokutasta (što je vizuelno produžavalo vrat). Često je prsluk sprijeda bio rascjepljen, sa pertlama.
Rukavi haljine su bili ravni, blago se šire prema ramenu. Rukavi iste haljine mogli su se mijenjati: mijenjali su se, pričvršćivali na steznik ili podmetali rupu. Uski rukavi su bili rezani po dužini i kopčali pertlama ili dugmadima. Rukavi su također bili prerezani, dok su im polovice u laktu bile povezane trakama i gajtanima. Važna novina u ženskoj nošnji bila je ta da su rukavi dopirali samo do šaka, ostavljajući ih otvorenim (prema srednjovjekovnom bontonu, ruke su morale biti skrivene).
Haljine mladih djevojaka šile su se od lakših tkanina, često su bile opasivane na starinski način ispod grudi. Na vrh su se bacali lagani skupi ogrtači ili je na haljinu pričvršćena tkanina skupljena u mali nabor, koja se lagano vukla po podu.
Gornja odjeća žena još uvijek je bio dugačak ogrtač jarkih boja. Ponekad sa utorima za ruke.
Žensku nošnju upotpunile su viseće torbice, rukavice i bogato izvezene maramice, koje su u to vrijeme počele ulaziti u modu.
U XVI veku. po prvi put se pojavljuju donje rublje i čarape. Firentinske čarape od snježnobijele tkanine smatrale su se najotmjenijim.
U isto vreme (krajem 16. veka) pojavila se i prva čipka. Nisu bile pletene, već šivene iglom. Bio je to veoma naporan posao, a bili su basnoslovno skupi. Posebno je bila poznata venecijanska čipka - reljefna, gusta, sa jasnim geometrijskim uzorkom. Tajna njihove proizvodnje pažljivo je skrivana.
Početkom XVI vijeka. ženska nošnja je i dalje mekana, plastična i lagana, postepeno postaje teža, postaje sve veličanstvenija i dekorativnija. Pojavio se dubok dekolte, prekriven umetkom. Široka suknja od teške skupe tkanine skupljene u meke nabore. Rukavi donje haljine su bili dugi i uski, a gornji kratki, u obliku pufova. Pufasti široki rukavi bili su skupljeni u nabore, ukrašeni rezovima kroz koje se nazirala tkanina bijele košulje.
U modu su ušle crne polumaske koje žene stavljaju na izlaske - dijelom i da ih ne bi prepoznali. To je bila privilegija plemstva.
Rukavice i maramice postale su obavezni dodatak nošnji plemenite dame. Rukavice su šivene od tkanine, ukrašene vezom i dragim kamenjem. I maramice su bile jako lijepe, sa vezom i čipkom. Talijanske dame su o kaiševe vješale male vrećice za ključeve i novac. Kostim je dopunjen lepezom - u početku je to bio pravougaoni žičani okvir presvučen svilenom tkaninom, a u drugoj polovini 16. veka. pojavili su se sklopivi lepezi. Umjesto lepeze, dama bi mogla koristiti lepezu ili gomilu nojevog perja.
Talijanke su zimi grijale ruke u mufovima od svile i obrubljenim krznom.
Venecijanska ženska nošnja iz 15. stoljeća. imala je mali steznik sa dubokim dekolteom i visokim strukom. Na rukavima haljine bili su kovrčavi rezovi. U XVI veku. ženska odjeća je također dobila pompeznost i dekorativnost. Uprkos utjecaju španjolske mode (na ram su rađene i španske i venecijanske ženske nošnje), venecijanska je i dalje bila mnogo slobodnija i ženstvenija od španjolske sa svojom strogom grafičkom siluetom.
U garderobi Venecijanaca nalazila se gornja odjeća simara (u Evropi je poznata kao marlotte). Simara se sastojala od tri dijela: dugačkog presavijenog leđa, koji se pretvarao u voz, i dvije kraće police. Sa strane simara nije bila u potpunosti sašivena ili se mogla vezati pojasom. Imala je kragnu u obliku lepeze.
Ženska narodna nošnja sačuvala je tradiciju renesansne nošnje u kasnijim vremenima. Tipična odjeća seljanke bila je košulja, odvojivi steznik koji se nosio preko nje i široka kratka suknja.

lijevo: vitez u oklopu i plaštu

desno: žena u haljini od brokata s uzorkom

na ženi: haljina sa malim vozom. Kompleksna frizura

na muškarcu: kratki tapper i mi-party

na muškarcu: plašt bogatog građanina

na ženi: gornja odjeća

Cipele

U XV veku. Italijani su nosili mekane cipele, sandale i mekane visoke čizme koje su se kopčale na dugmad. Nožni prsti cipela bili su zaobljeni.
Dok su jahali, Italijani su nosili kožne pantalone do koljena i visoke kožne čizme.
U XVI veku. muške cipele su bile mekane, bez potpetice, ukrašene izrezima.
Žene su se šepurile u mekim cipelama, ponekad sa visokim potplatima. Nekim fashionisticama su đonovi cipela bili toliko debeli (ponekad i do 30 centimetara) da se nisu mogli kretati bez oslonca.

Frizure i pokrivala za glavu

Sve do 16. veka muškarci su nosili ili zalizanu kosu ili šiške. Lice je glatko obrijano. Mlada kosa uvijena na vrhovima.
Muški šeširi bili su vrlo raznoliki: šeširi s obodom, trake za glavu tipa turban, mali okrugli šeširi, obruči, kapuljače. Starije osobe su ispod kape nosile kape. Kao i u srednjem vijeku, kicoši su istovremeno nosili dva šešira: jedan na glavi, drugi iza ramena, vezujući ga vrpcama.

Za Italijanke se visoko čelo smatralo lijepim, pa je kosa iznad čela obrijana na širinu dva prsta. Zlatna boja kose bila je posebno u modi, pa su ih modne uljepšale.
Ženska frizura ponekad je bila vrlo složena i predstavljala je izuzetnu kombinaciju pletenica i kovrča, ukrašenih biserima, velom, vrpcama.
Udate su žene nosile šešire u obliku turbana (u obliku mekog jastuka). Djevojke su se kitile velom i mrežama ispletenim od čipki (često zlatnih).

U 16. veku, nakon što je Španija zauzela Italiju, muškarci su, uz dugu kosu koja im je pokrivala uši, nosili špansku frizuru: kratku frizuru sa bradom i brkovima.
Glave muškaraca bile su prekrivene beretkama i španskim šeširima. Do kraja XVI vijeka. u modu dolazi visoka "struja" - mali baršunasti šešir bez oboda, ukrašen dragim kamenjem i malim nojevim perom. Italijani su nosili i "balzo" - pokrivalo za glavu u obliku velikog valjka sa vezom. Neplemeniti i siromašni građani su nosili niske beretke sa malim marginama. Kod kuće su Italijani nosili niski šešir tipa fes.
Žene su također nosile razne vrste balca ili su jednostavno pokrivale glavu velom. Mlečanke su pri izlasku na ulicu stavljale različite pokrivače na glavu. Moderne su bile španske beretke, koje su se nosile preko prekrivača, i slamnati šeširi.
Frizure u različitim dijelovima Italije bile su različite. Mlade djevojke su nosile raspuštenu kosu. Omiljena frizura Mlečana bila je frizura sa dva valjka iznad čela, po obliku nalik polumjesecu - amblemu boginje Dijane.Žene su svoje frizure ukrašavale nitima bisera sa dragim kamenjem. Preko odjeće su nosili zlatne lančiće sa zvončićima. Omiljeni nakit su bile i minđuše sa dragim kamenjem, ogrlice od krupnih bisera.

Izvor - "Istorija u nošnjama. Od faraona do dandyja". Autor - Anna Blaze, umjetnica - Daria Chaltykyan

Ovim postom započinjem objavljivanje crteža narodnih regionalnih nošnji u ITALIJI poznatog talijanskog kostimografa Emma Galderini (1889-1975).

Piemonte Region

Pijemont (sjeverozapadna Italija) je sa tri strane okružen alpskim planinskim lancima, uključujući Monviso, odakle izvire rijeka Po, i Monte Rosa. Graniči se sa Francuskom i Švicarskom, kao i s talijanskim regijama Lombardijom, Ligurijom i Valle d'Aosta. 7,6% teritorije regije zauzimaju posebno zaštićena prirodna područja - 56 različitih nacionalnih parkova, na primjer Grand Paradiso. Glavni grad TURINA.

Stanovnici Pijemonta tradicionalno sebe smatraju posebnom etničkom grupom ili podgrupom (sub-etnosom), različitom od ostalih Talijana (i od ostalih Francuza, ako govorimo o francuskom dijelu Pijemonta). Pijemontski jezik se smatra nezavisnim jezikom, a ne dijalektom italijanskog; na njemu je mali obim literature i, posebno, poezije. Takođe treba napomenuti da postoje male razlike između italijanske i francuske verzije "pijemontskog" (odnosno, pijemontskog jezika). Međutim, glavni jezik koji se koristi u Pijemontu je i dalje italijanski (i, zapadno od italo-francuske granice, francuski). Separatističko raspoloženje u Pijemontu je malo, ali pijemontske nacionalističke grupe postoje i, prema nekim procenama, njihov uticaj se povećao tokom poslednjih decenija dvadesetog veka.

Ali prvo, malo o umjetniku.Emma Galderini rođen je u Raveni 13. februara 1899. u porodici Darija i Lucije Leoni. Po završetku školovanja studira na Akademiji likovnih umjetnosti, gdje uspješno studira pod vodstvom majstora dekoratera Guerrinija. U isto vrijeme - a to je dokaz njene vlastite umjetničke svestranosti - Emma ulazi u Verdijev institut za muziku kako bi naučila svirati harfu. WITHGodine 1920. počela je da doprinosi ženskim časopisima kao što su Lidel, Moda, Grazia, specijalizirajući se za povijest odjeće, a ubrzo je počela raditi kao modna dizajnerica.Godine 1922. preselila se u Milano, gdje je nastavila novinarsku djelatnost za redakciju Albe.Prvi ozbiljniji ispit kao kostimograf počinje 1928. godine, kada Ema učestvuje u produkciji Euripides dell „Alcesti u grčkom pozorištu Agrigento, a zatim u kostimografiji za još dvije predstave klasične klasike, a u Milanu su nastale i baletske tragedije, naručene su i baletske tragedije u Milanu. gastro koji je tada svirao u Milanu.Sposobnost da svojim modelima da karakterističan izgled, originalna izvedba maski i kostima po kolor skicama umjetnice donijeli su joj popularnost i izjednačili je sa poznatim kostimografima B. Munarijem, L. Veronesijem, Marijom Sinjorelli i Titinom Rotom.Pažljivo proučavanje italijanske narodne nošnje, visoka kultura i posebna osjetljivost za evoluciju pozorišnog ukusa, omogućili su umjetniku da dugi niz godina radi u svim vrstama predstava, od opere do pozorišnog časopisa, od tragedije do komedije, doprinoseći stvaranju skečeva funkcionalnog karaktera, uspješno prenoseći „atmosferu povijesnog ambijenta predstave.Emma je kreirala skečeve za mnoge poznate glumice i balerine tog vremena.Godine 1934. objavila je knjigu sa velikom zbirkom skica narodne nošnje iz regiona, obavivši veliki istraživački rad. Mnogi kritičari su njen rad opisali kao HEROJSKI.

Za ovu publikaciju umjetnica je nagrađena 1935. godine, a Etnografski muzej Villa d "Este u Tivoliju ponudio joj je da vodi izradu izložbe narodnih nošnji po njenim skicama. Ema je na ovoj kolekciji radila četiri godine. Osim toga, zajedno sa drugim umjetnicima, napravljena je mapa talijanskih narodnih nošnji.

Neki od pozorišnih kostima nastalih po Emminim skicama bili su izloženi na međunarodnoj izložbi pozorišnog dizajna, održanoj 1936. na VI trijenalu u Milanu.Godine 1937. umjetnica se vratila u pozorište, gdje je uspješno sarađivala sa uglednim pozorišnim rediteljima, kreirajući kostime za njihove predstave. Osim toga, aktivno učestvuje u etnografskim kampanjama Univerziteta u Rimu.Tokom rata, Ema je učestvovala u stvaranju niza filmova: Boccaccio e Il cavaliere di Kruya nel 1940, Quattro passi fra le nuvole nel 1942 i La danza del fuoco nel 1943.Poslije rata stvarala je skečeve za velike pozorišne predstave kao što su Macbeth i Edipus Rex 1945. godine za Društvo velikih izložbi i u mnogim drugim poznatim predstavama tog vremena. Između 1950. i 1955. umjetnik je bio stalni asistent u Teatro Massimo u Palermu. Pored toga, objavila je nekoliko knjiga o istoriji kostima. Tako je 1962. objavila knjigu Drevne i moderne frizure. 60-ih i 70-ih godina aktivno je surađivao s talijanskom televizijom, stvarajući skečeve za filmove i televizijske serije.Umrla je u Medesanu (Parma) 5. marta 1975. godine.

A evo kako izgleda nacionalna odjeća regije Pijemont na starim fotografijama.

Bilješka: književna interpretacija autoprijevoda NATALI SOLER
Izvori:http://cirripede.altervista.org/costumi/index.php

http://www.treccani.it/enciclopedia/emma-calderini_(Dizionario-Biografico)/

http://www.sistemamusei.ra.it/main/index.php?id_pag=99&op=lrs&id_riv_articolo=362

http://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%9F%D1%8C%D0%B5%D0%BC%D0%BE%D0%BD%D1%82

Originalni post ovdje:

http://www.liveinternet.ru/users/natali_soler/post283434901/

Italijanska tradicionalna kuhinja je veoma raznolika. Mnogo je razlika u ishrani sjevernjaka i južnjaka, gradskih i seoskih stanovnika, kao i u ishrani različitih slojeva društva. Međutim, u asortimanu jela, u načinu njihove pripreme i načinu ishrane, ima mnogo zajedničkog za cijelu zemlju.

Italijanski doručak je obično lagan. Na selu se uglavnom sastoji od kruha i sira; u gradu često samo iz šoljice kafe. Ali ručak je veoma tesan. Uključuje predjelo antipasto ), prvo jelo (; minestra ), drugo jelo i voće. Uobičajena pripadnost večeri Talijana je vino od crvenog grožđa.

U gradu Minestra najčešće se prave jela od tjestenine, koje su u Italiji vrlo raznolike po obliku i kvaliteti i imaju različite nazive (npr. vermicelli , maccheroni , bucatini , špagete i sl.). Zovu se sva jela od tjestenine pasta . Najčešće se tjestenina začini sosom od paradajza. ( salsa dipomidoro ), rjeđe puter i sir ( pasta asciutta ). Nedeljom kuvaju testeninu sa mesom. Često se tjestenina poslužuje u kombinaciji s drugim jelima - sa pasuljem, graškom ili karfiolom. Ponekad se prvo jelo u potpunosti sastoji od mesa – prženog, kuvanog ili dinstanog. Omiljeno mesno jelo Italijana - Ragu : veliki komad mesa, prvo pržen do zlatno smeđe boje, a zatim dinstan u paradajz sosu.

Village Minestra je uglavnom veoma gusto kuvana supa. ( zuppa ) od pasulja, pasulja ili povrća, koji se servira na stolu sa hlebom natopljenim u njemu. Sama riječ "zuppa" znači "natopljeni kruh".

Za drugu se najčešće pripremaju razna jela od povrća - prženo povrće, celer itd. Nakon mesa uobičajeno je poslužiti salatu od povrća.

Vrlo uobičajeno jelo i u gradovima i na selima je dinstana karfiol. ( minestra di cavole fiore ), bogato aromatizovano maslinovim uljem, kaparima i crnim maslinama. Talijani uglavnom dodaju puno začina i začina u svoju hranu.

Večera se najčešće sastoji od neke vrste hladnog jela - zelene salate, vinaigreta, paradajza ili sira - omiljenog jela sve populacije. U Italiji su uobičajene sve vrste njegovih sorti: neslani sir - ( ricotto ), sir od bivoljeg mlijeka ( mozzarella ), takozvani krem ​​sir ( fior di kasno ), usoljeni suvi ovčiji sir ( pecorino ) i mnogi drugi.

Od masti, Italijani uglavnom koriste maslinovo ulje, ali vole i mast. Hleb u većini oblasti Italije je pšenica; na sjeveru se često peče i sa kukuruznim brašnom. Isto brašno se koristi za pravljenje palente. ( palenta ) - nešto poput strmo kuvane kaše, servirano na stolu isečeno na kriške.

U sjevernoj Italiji, posebno u regiji Veneto, vrlo se vole takozvani "morski plodovi" - razni mekušci. Prave sos koji se jede sa testeninom i supom. Na jugu i na otocima riblja jela zauzimaju veliko mjesto u meniju Talijana. Trenutno se jela tradicionalne nacionalne kuhinje ne pojavljuju često na stolu radnika.

U normalnim danima, većina stanovništva ne jede dovoljno. Iz zvaničnih parlamentarnih podataka proizilazi da trećina italijanskih porodica gotovo da ne konzumira meso, a preko 25% porodica ga jede samo jednom sedmično.

Šećer je još manje dostupan mnogim Italijanima. U zemlji poznatoj po proizvodnji vina, više od 25% porodica gotovo da ne konzumira vino.

Posebno gladno živi stanovništvo južne Italije i ostrva, gde je velika agrarna nezaposlenost, a porodice obično imaju mnogo dece. Glavna hrana ovdje je raženi kruh, pasulj, paprika, masline, mahunarke, lagano začinjene maslinovim uljem.

Asortiman, količina i kvaliteta svakodnevne hrane talijanskog naroda oštro se razlikuje od njegove svečane hrane. U najsiromašnijim selima južne Italije seljaci ponekad i po nekoliko mjeseci vode polugladnu egzistenciju, prehranjujući se uglavnom hljebom, lukom i pasuljem kako bi uštedjeli novac i namirnice za neki praznik, kao što je Uskrs, kada se na stolu postavljaju tradicionalna jela. Ovdje se pojavljuju šunka, kobasica, domaće kobasice, dimljene više mjeseci ispod stropa kuhinje. Poslužuju se topla jela od mesa, kao što su teleće ili jagnjeće pečenje u slatko-kiselom sosu, ovčiji sir, sve vrste marinada, suvo voće itd.

U mnogim selima u zemlji, na dane velikih vjerskih i porodičnih praznika, uobičajeno je da se peku proizvodi od kovrčavog tijesta - pani e dolci Casarecci (domaći hleb i slatkiši). Izrađuju se u obliku raznih figura, ponekad sa velikim umjetničkim ukusom, i imaju svoje tradicionalne forme u svakom području.

NARODNA NOŠNJA

Narodna nošnja Italijana počela je postepeno da izlazi iz upotrebe od kraja 19. veka, ali je još uvek nije zamenila uobičajena evropska haljina. Narodna odjeća bila je najupornija u južnim krajevima zemlje, gdje su u mnogim ruralnim područjima tridesetih godina prošlog vijeka i muškarci i žene nosili tradicionalnu odjeću čak i radnim danima. U nekim planinskim pastoralnim regijama Pulje, Lacija, Sicilije i Sardinije narodna nošnja se još uvijek nosi. U sjevernim krajevima, svakodnevna narodna odjeća gotovo je potpuno nestala već u prvoj četvrtini 20. stoljeća, ali u nekim alpskim dolinama Pijemonta i Lombardije žene i dalje nose lokalne narodne nošnje za praznike.

Narodne nošnje svih regija Italije oduvijek su se odlikovale svojom svjetlinom i raznolikošću. Njihove veoma šarene nošnje nekada su bile dostupne ne samo u glavnim velikim istorijski razvijenim regionima zemlje, već čak iu provincijama, a često (posebno u planinskim oblastima) u selima. Osim toga, razlikovale su se svakodnevne, svečane i svadbene nošnje. Odjeća se razlikovala prema dobi i društvenim karakteristikama: djevojačka nošnja nije ličila na nošnju udate žene, odjeća građana grada oštro se razlikovala od odjeće seljaka. Ali uprkos svim razlikama, glavni elementi italijanske narodne nošnje bili su zajednički za sve regije zemlje.

Glavni elementi tradicionalne ženske narodne nošnje: košulja u obliku tunike ( camicia ), uglavnom sa širokim rukavima skupljenim na ramenima i na zglobu, često sa vezom; duga široka suknja ( gonna ) u montaži, plisirani ili plisirani, širok izbor boja; takozvani korsaž, poznat u Italiji pod raznim imenima - corsetto , corpetto , busto , bustino i drugi - do struka, ili malo iznad ili ispod njega, čvrsto priliježući figuri, s ramenima ili s naramenicama; kroj sa ramenima može biti i sa rukavima i bez njih; često rukavi nisu prišiveni na podnožje korsaža, već su vezani za njega vrpcama ili vrpcama; Korsažne pertle naprijed ili nazad.

Odjeća za ljuljanje se može naći u dvije glavne vrste: ili se šije do struka, do bokova giachetta ili kraće (do struka) giubetto .

Sastavni dio ženske narodne nošnje je kecelja ( grem - biole ). Najčešće je dugačak, pokriva prednji dio suknje, obično u jarkim bojama.

U mnogim krajevima Italije nosili su i nose (čak i u onim krajevima gdje ostali dijelovi tradicionalne narodne nošnje nisu sačuvani) maramu ( fazzoletto ), boja, veličina i način nošenja koji su različiti u različitim dijelovima zemlje. U selima u Italiji i žene i muškarci nose maramice.

Osim marame, Italijanke su nosile i pokrivala za glavu koja su se razlikovala po regijama: uštirkane bijele kape, male kokošnike, ogromne bijele ili vrlo svijetle pelerine itd.

Muška narodna nošnja je preživjela samo na vrlo malo mjesta, uglavnom u pastoralnim regijama Apulije, Sicilije, Sardinije i Lacija.

Tradicionalnu mušku nošnju sačinjavale su kratke pantalone ( pantaloni ), najčešće se vezuje ispod koljena obojenim gajtanom, ali ponekad i dugmetom; bijela, često vezena košulja ( camicia ) sa ušivenim rukavom; kratki kaput ( giacca ) ili jakna bez rukava ( panciotto ). Najkarakterističnije muško pokrivalo za glavu je šešir (stilovi se razlikuju po regijama) i berretto - pokrivala za glavu u obliku vrećice. Još ga nose seljaci većine južnih regija i ostrva (Umbrija, Kalabrija, Sicilija i Sardinija).

Narodnu obuću odlikuje velika raznolikost, koju seljaci u mnogim mjestima i danas sami izrađuju. Dakle, u alpskim regijama uobičajene su drvene cipele s kožnim čarapama i čizme s drvenim đonom i kožnim gornjim dijelom; u venecijanskim krajevima - platnene cipele s platnenim đonom, gusto prošivene jakim zastorom; u mnogim planinskim selima Lacija još uvijek su u upotrebi cipele antičkog porijekla, tzv cioci - mekane sandale od cijelog komada neštavljene kože, vezane za nogu preko čarapa ili krpica za noge sa vrlo dugim kaiševima.

Narodne nošnje različitih lokaliteta međusobno se razlikuju po boji, obliku oglavlja, često u cipelama, načinu nošenja glave i marame, ukrasima, nakitu itd. Na primjer, jedna od karakterističnih osobina langobardske nošnje je košulja vrlo širokih rukava, gotovo uvijek obrubljena čipkom, a široka kecelja je uvijek u kontrastu sa dugom bojom skije. U venecijanskim provincijama suknje su u većini slučajeva obrubljene rubom od materijala druge boje ili s nekoliko uskih poprečnih pruga oko cijelog poruba. U ženskoj nošnji regije Abruzzo vrlo je osebujna pokrivala za glavu, koja se sastoji od dva dijela - velikog bijelog pokrivača i preko njega nošene male četvrtaste kape, na koju je zgodno postaviti karakteristične posude za vodu Abruca.

Nošnja seljanki regije Molise upečatljiva je, prvo, svojom keceljom, suženom prema dolje i uokvirenom vrlo svijetlim, najčešće žutim rubom, a drugo, vrlo razrađenim pokrivačem za glavu nalik na ogrtač, gotovo uvijek probušenim velikim pirsingom.

Na nekim mjestima u planinama sačuvana je vrlo arhaična tradicionalna odjeća, koja se uvelike razlikuje od opšteprihvaćene seljačke nošnje. Na primjer, nošnja pastira nekih planinskih regija Toskane je po kroju nešto slično kombinezonu od kozje kože. Ovaj odjevni predmet, tzv cosciali “, pokriva noge i donji dio tijela, a veže se trakama na leđima i na nogama. Ništa manje originalan je kostim pastira Abruzzo, koji se sastoji od kratkih kožnih pantalona, ​​dvije kozje kože pričvršćene na noge kopčama i kratke smeđe kožne jakne, preko koje se nosi jakna od grube vune. Rukavi od ovčje kože koji pokrivaju ramena i ruke nose se odvojeno. Na nogavicama preko grubih pletenih čarapa - kožne čizme preko koljena. Pastirska nošnja u Pulji sastoji se od sandala od neštavljene kože, gamaša od bijelog ovčjeg krzna, pantalona od ovčje kože sa krznom iznutra i jakne od ovčje kože sa vunom izvana. Slična mu je i nošnja sicilijanskih ovčara, čiji je zanimljiv detalj posebno navučeni rukavi.

Budući da je tema ovog posta „opšte“, kao ilustrativni materijal, nastavljam da vas upoznajem sa radom italijanskog umetnika Filipa Indonija, o kome sam pisao u prethodnom delu svoje kratke studije. Osim toga, prikupio sam više od pedeset slika ovog umjetnika u internetskim galerijama, a sve one prikazuju obične Italijane u narodnim nošnjama.

Dio 3. Osnove italijanske narodne nošnje.

Prije nego što pređem na priču o karakteristikama narodne nošnje Italije u različitim područjima i regijama, želim pisati o glavnim komponentama i ženske i muške talijanske narodne nošnje. Zaista, uz velike razlike na sjeveru i jugu zemlje, glavni elementi odjeće ostaju isti.

Filippo Indoni (Italijanka, 1842-1908) Dvije seljanke koje prodaju voće.

Filippo Indoni (Italijanac, 1842-1908) Na ognjištu.

Žensko odijelo

Glavni elementi tradicionalne ženske narodne nošnje:
- Košulja tunike kroja "camicia" (tal. camicia), uglavnom širokih rukava skupljenih na ramenima i na zglobu, često sa vezom;
- Duga široka suknja "gonna" (tal. Gonna) u montaži, plisirana ili plisirana, širok izbor boja;
- Korzet, poznat u Italiji pod raznim nazivima - korseto, korpeto, busto, bustino itd. Dužina ovog korzeta je najčešće do struka, ali je ponekad nešto viša ili niža od njega. Korzet čvrsto pristaje uz figuru, ponekad sa ramenima ili naramenicama. Korpus kroja sa ramenima može biti sa ili bez rukava; često rukavi nisu prišiveni na podnožje korsaža, već su vezani za njega vrpcama ili vrpcama; korsaž je vezan sprijeda ili iza;
- Sastavni dio ženske narodne nošnje je kecelja "grem-biule" (ital. grem-biule). Najčešće je dugačak, pokriva prednji dio suknje, i obično u jarkim bojama;
- Ljuljaška odeća koja se nosi preko košulje, ima dve vrste: šivena do struka, koja seže do bokova "jachetta" (tal. giachetta) ili kraća, do struka, "giubetto" (tal. giubetto);
- Marama, koja se obično naziva fazzoletto (tal. fazzoletto). Dolazi u različitim bojama, veličinama i načinima nošenja u različitim regijama zemlje. U selima su i muškarci i žene nosili maramice. Osim marame, žene su nosile uškrobljene bijele kape, male kokošnike, ogromne bijele ili vrlo svijetle pelerine-šire na okviru od bakrene žice (o posljednjem tipu pokrivala sam pisao posebno), također se razlikuju po regijama.

Filippo Indoni (Talijanski, 1842-1908) Innamorati ciociari (Zaljubljeni par).

Filippo Indoni (Talijanski, 1842-1908) Contadinelli al tempio di Vesta (Seljaci u hramu Vesta).

Filippo Indoni (Italijanski, 1842-1908) Igra karata.

Filippo Indoni (talijanski, 1842-1908) Sydländskt par (talijanski par).

Muško odijelo

Tradicionalna muška nošnja se sastoji od:
- Kratke pantalone "pantalone" (italijanski pantaloni), najčešće spojene do ispod kolena čipkom u boji, ali ponekad i sa kopčanjem na dugmad;
- Bijela, često vezena košulja (italijanska camicia) sa ušivenim rukavom;
- Kratka jakna (italijanski giacca) ili panciotto jakna bez rukava (italijanski panciotto).
Najkarakterističniji muški šeširi:
- Šešir (stilovi se razlikuju u zavisnosti od regiona)
- Coppola (tal. coppola) - tradicionalna sicilijanska muška kapa, obično napravljena od tvida.
- Beretka u obliku vreće (italijanski berretto), koju i danas nose seljaci većine južnih regija i ostrva (Umbrija, Kalabrija, Sicilija i Sardinija).
- Frigijska kapa - mekana, zaobljena crvena kapa sa vrhom koji visi naprijed.
Treba napomenuti da je muška narodna nošnja sačuvana samo na vrlo malo mjesta, uglavnom u pastoralnim regijama Apulije, Sicilije, Sardinije i Lacija. Iako je pastirska nošnja posebna tema.

Filippo Indoni (talijanski, 1842-1908) Udvaranje.

Filippo Indoni (talijanski, 1842-1908) Peračica sa ogrlicom u paru.

Filippo Indoni (Talijanski, 1842-1908) Dolce conversazione (Nežni razgovor).

Kostimi pastira

Budući da se na nekim mjestima u planinama, prema izvorima, u ormanima pastira dugo čuvala arhaična tradicionalna odjeća, koja se razlikovala od općeprihvaćene seljačke nošnje.
Na primjer, nošnja pastira planinskih regija Toskane, nazvana "cosciali" (tal. cosciali) bila je po kroju nešto slično kombinezonu od kozje kože. Ovaj "kombinezon" pokrivao je noge i donji dio tijela, a vezivao se remenima na leđima i nogama.
A među pastirima regije Abruzzo, nošnja se sastojala od kratkih kožnih pantalona, ​​dvije kozje kože pričvršćene na noge kopčama i kratke smeđe kožne jakne, preko koje se nosi jakna od grube vune. Rukavi od ovčje kože koji su pokrivali ramena i ruke nosili su se odvojeno. A na noge, preko grubih pletenih čarapa, pastiri su obuvali kožne čizme preko koljena.
Od gore opisanih razlikovala se i pastirska nošnja u Pulji, koja se sastojala od sandala od neštavljene kože, gamaša od bijelog ovčjeg krzna, pantalona sašivenih od ovčje kože s krznom iznutra i jakne od ovčje kože s vunom izvana. Sicilijanski ovčari imali su potpuno istu odjeću, ali sa zanimljivim detaljem - odvojeno stavljenim na rukave.

Filippo Indoni (Italijanski, 1842-1908) Flert.

Filippo Indoni (Italijanac, 1842-1908) Mladi par na ogradi.

Filippo Indoni (talijanski, 1842-1908) Mlada ljubav.

Cipele

Narodna obuća u Italiji je veoma raznolika, kako pišu istoričari, seljaci je u mnogim krajevima i dalje sami izrađuju.
U alpskim regijama uobičajene su drvene cipele s kožnim čarapama i čizme s drvenim đonom s kožnim gornjim dijelom;
u venecijanskim krajevima - platnene cipele s platnenim đonom, gusto prošivene jakim zastorom;
u mnogim planinskim selima Lacija još su u upotrebi cipele antičkog porijekla, takozvane "čioči" (ital. cioci) - mekane sandale napravljene od cijelog komada neštavljene kože, vezane za nogu preko čarapa ili krpica za noge sa vrlo dugim remenima.

Filippo Indoni (Italijanski, 1842-1908) Voli svjetlost.

Filippo Indoni (talijanski, 1842-1908) Na putu do pijace (Na putu do pijace).

Filippo Indoni (Talijan, 1842-1908) Udvaranje u Rimskoj Kampanji (Udvaranje u Rimskoj Kampanji). 1842

Filippo Indoni (Italijanac, 1842-1908) Mladi ljubavnici pored ograde.

Za razliku od mnogih drugih evropskih zemalja, ne samo da je teško, već i nemoguće izdvojiti narodnu nošnju koja je uobičajena za Italiju. Razlog tome bila je dugotrajna izolacija pojedinih regija jedna od druge. Konačno ujedinjenje dogodilo se prije samo 150 godina, kada su tradicije već bile u potpunosti formirane. Štaviše, tradicionalna odjeća varira ne samo od regije do regije, već čak i od sela do sela.

Italijanske nošnje odlikuju se svojom svjetlinom i raznolikošću stilova. Takve šarene odjeće nisu bile samo u velikim gradovima, već iu provincijskim područjima. Podijeljeni su u tri glavna tipa - praznik, svadba i svakodnevica. Također, nošnje su se razlikovale po društvenom statusu. Na primjer, nošnja neudatih djevojaka radikalno se razlikovala od ženske talijanske narodne nošnje. Odjeća gradskih stanovnika razlikovala se od one na selu. Ali uprkos svim razlikama, glavni elementi italijanske narodne nošnje bili su zajednički za sve regije zemlje.

Glavni elementi tradicionalne ženske narodne nošnje: košulja u obliku tunike (camicia), uglavnom širokih rukava skupljenih na ramenima i na zglobu, često sa vezom; duga široka suknja (gonna) u montaži, plisirana ili plisirana, širok izbor boja; tzv. korsaž, poznat u Italiji pod raznim nazivima - korseto, korpeto, busto, bustino, itd. - do struka, ili malo iznad ili ispod njega, čvrsto prijanjajući uz figuru, sa ramenima ili sa naramenicama; kroj sa ramenima može biti i sa rukavima i bez njih; često rukavi nisu prišiveni na podnožje korsaža, već su vezani za njega vrpcama ili vrpcama; Korsažne pertle naprijed ili nazad.

swing Postoje dvije glavne vrste odjeće: ovo ili ušivena u struku, sežu do bokova giachetta ili kraće(do struka) giubetto.
Sastavni deo ženske narodne nošnje - pregača(grem-biule). Najčešće je dugačak, pokriva prednji dio suknje, obično u jarkim bojama.

Nosili su se i nose se u mnogim krajevima Italije (čak i u onim krajevima gdje ostali dijelovi tradicionalne narodne nošnje nisu sačuvani) marama(fazzoletto), boja, veličina i način nošenja koji su različiti u različitim dijelovima zemlje. U italijanskim selima nose i žene i muškarci maramice.

Osim marame, nosile su i Italijanke šeširi, koji se razlikuju po regijama: bijele uštirkane kape, mali kokošnici, ogromni bijeli ili vrlo svijetli ogrtači, itd.

Muška narodna nošnja preživjela samo na vrlo malo mjesta, uglavnom u pastoralnim regijama Apulije, Sicilije, Sardinije i Lacija.

Tradicionalna muška nošnja je bila kratke pantalone(pantaloni), najčešće se vezuju ispod koljena šarenim gajtanom, ali ponekad i dugmetom; bijela, često vezena košulja(camicia) sa ušivenim rukavom; kratki kaput(giacca) ili majica bez rukava (panciotto). Najkarakterističniji muški šeširi - šešir(stilovi se razlikuju u zavisnosti od regije) i berretto - baggy headdress. Još ga nose seljaci većine južnih regija i ostrva (Umbrija, Kalabrija, Sicilija i Sardinija).

Velika raznolikost se razlikuje narodne cipele, koje seljaci u mnogim krajevima i danas sami prave. Dakle, u alpskim regijama su uobičajene drvene cipele sa kožnim čarapama i čizme sa drvenim đonom sa kožnim gornjim dijelom; u venecijanskim krajevima - platnene cipele na platnu, gusto prošivena izdržljiva navlaka; u mnogim planinskim selima Lacija još uvijek se koriste cipele drevnog porijekla, tzv. meke sandale napravljene od jednog komada neštavljene kože vezan za nogu preko čarapa ili krpica za noge sa veoma dugim remenima.

Narodne nošnje različitih lokaliteta međusobno se razlikuju po boji, obliku oglavlja, često u cipelama, načinu nošenja marame za glavu i vrat, ukrasu, nakitu itd. Na primjer, jedna od karakterističnih osobina lombardske nošnje su košulje vrlo širokih rukava, gotovo uvijek obrubljene čipkom, a široka kecelja je uvijek u kontrastu sa dugom bojom skije. U venecijanskim provincijama suknje su u većini slučajeva obrubljene rubom od materijala druge boje ili s nekoliko uskih poprečnih pruga oko cijelog poruba. U ženskoj nošnji regije Abruzzo vrlo je osebujna pokrivala za glavu, koja se sastoji od dva dijela - velikog bijelog pokrivača i male četvrtaste kape koja se nosi preko njega, na koju je zgodno staviti karakteristične posude za vodu Abruca.

Nošnja seljanki regije Molise upečatljiva je, prvo, svojom keceljom, suženom prema dolje i uokvirenom vrlo svijetlim, najčešće žutim rubom, a drugo, vrlo razrađenim pokrivačem za glavu nalik na ogrtač, gotovo uvijek probušenim velikim pirsingom.

Na nekim mjestima u planinama sačuvana je vrlo arhaična tradicionalna odjeća, koja se uvelike razlikuje od opšteprihvaćene seljačke nošnje. Na primjer, pastirski kostim neki od planinskih regiona Toskane je nešto slično kroju kao kombinezon od kozje kože. Ovaj odjevni predmet, nazvan "cosciali", pokriva noge i donji dio trupa, a na leđima i nogama se veže remenima. Ništa manje originalan je kostim pastira Abruzzo, koji se sastoji od kratkih kožnih pantalona, ​​dvije kozje kože pričvršćene na noge kopčama i kratke smeđe kožne jakne, preko koje se nosi jakna od grube vune. Rukavi od ovčje kože koji pokrivaju ramena i ruke nose se odvojeno. Na nogavicama preko grubih pletenih čarapa - kožne čizme preko koljena. Pastirska nošnja u Pulji sastoji se od sandala od neštavljene kože, gamaša od bijelog ovčjeg krzna, pantalona od ovčje kože sa krznom iznutra i jakne od ovčje kože sa vunom izvana. Slična mu je i nošnja sicilijanskih ovčara, čiji je zanimljiv detalj posebno navučeni rukavi.